Lyden av livets sjakkmatt

György Kurtágs Fin de partie – basert på Samuel Becketts Sluttspill – er et betydningsfullt operaverk fra vår tid. Opplev det som konsert, med sangerne som var med å forme musikken da det ble skapt.

Innestengt i ingenmannsland 
Fire personer venter på endetiden i et hus ved sjøen: Det er Hamm, en eldre, blind mann i rullestol. Det er Clov, tjeneren hans, som ikke kan sitte. Og det er Nagg og Nell, Hamms gamle foreldre, som mistet beina i en sykkelulykke og sitter fast i hver sin søppelkasse. Utenfor er det ingenting. 

I total isolasjon konfronteres de med sine frykter, manier og usikkerheter. Mens de venter på at den klaustrofobiske og statiske situasjonen skal ta slutt, øker spenningen mellom dem. 


Den Beckett har ventet på 
Ungarske György Kurtág er en av verdens største nålevende komponister, og hans Fin de partie er resultatet av et livsverk. Som 91-åring fullførte han sin første og eneste opera, etter åtte år med intens fordypning i Becketts Sluttspill fra 1957.  

Nobelprisvinnerens eksistensielle kammerspill kler Kurtágs uttrykk perfekt: Musikken er til tider knapp, men dypt uttrykksfull – med en dirrende spenning mellom mørk humor og tilslørt skjønnhet. 

I magasinet The New Yorker skrev Alex Ross at operaen «framstår som likestilt med den hyllede teksten den er basert på. Beckett har ventet på Kurtág hele denne tiden». 

Sangerne Kurtág skapte musikken rundt 
Fin de partie er et bestillingsverk fra La Scala, hvor det hadde urpremiere i 2018. Premierebesetningen i Milano står også på scenen i Bjørvika: Frode Olsen, Leigh Melrose, Hilary Summers og Leonardo Cortellazzi, som var med å forme musikken sammen med Kurtág selv. 

Operaorkestret er den femte karakteren på scenen i denne konsertversjonen. Underteksten, det som ikke sies, snakkes i deres musikk, under Edward Gardners musikalske ledelse. 
En del av Ultima Oslo Contemporary Music Festival


Musikk
György Kurtág

Libretto
György Kurtág, basert på Samuel Becketts skuespill

Musikalsk ledelse
Edward Gardner

Konsertregi
Gudrun Elisabeth Glette

Medvirkende
Operaorkestret

Hamm
Frode Olsen

Clov, Hamm's servant
Leigh Melrose

Nell, Hamm's mother
Hilary Summers

Nagg, Hamm's father
Leonardo Cortellazzi

Operaorkestret har de senere årene etablert seg blant Norges fremste orkestre. Gjennom sesongen medvirker de i rundt 160 opera- og ballettforestillinger, og de spiller hver sesong tre eller fire større symfoniske konserter på Operaens hovedscene

Orkestret kan føre sin historie tilbake til 1827, nærmere bestemt til Strømbergs Theater, som var et av de første stedene det ble framført opera i Norge. Ved opprettelsen av Christiania Theater i 1837 og åpningen av Nationaltheatret i 1899 ble disse stedene orkestrets hovedsete, inntil Den Norske Opera åpnet dørene på Youngstorget i 1959.

Da Den Norske Opera & Ballett flyttet inn i nytt signalbygg i Bjørvika i 2008, fikk orkestret en egen orkesterprøvesal og akustiske arbeidsforhold i verdensklasse.

Etter opprettelsen av den symfoniske konsertserien har kapasiteter som Lorin Maazel, Zubin Mehta, Leif Segerstam, Alexander Lazarev, Michail Jurowski og Hartmut Haenchen gjestet Operaen og skapt mange magiske øyeblikk med orkestret. I tillegg til forestillinger og konserter byr også orkestermusikerne på en egenprodusert kammermusikkserie på Scene 2.

Musikerne har som sitt viktigste kollektive hovedmål å skape den beste orkestermusikalske rammen for Den Norske Opera & Balletts forestillinger. Orkestret høster gode kritikker, også i utenlandske kulturmedier. Gjennom mange år har dessuten orkesteret hatt et fruktbart musikalsk samarbeid med Rinaldo Alessandrini i blant andre Händel- og Mozartoperaer, og de har med ham som dirigent gitt ut en kritikerrost innspilling av operaovertyrer av W.A. Mozart. Man kan også nyte Operaorkestrets medvirkning i innspillinger med sopranene Eli Kristin Hanssveen og Marita Sølberg, dirigert av John Helmer Fiore.

Foto: Joerg Wiesner

Operaorkestret

Den Norske Opera & Ballett er landets største musikk- og scenekunstinstitusjon, og skal presentere opera, ballett og konserter av høyeste kunstnerisk kvalitet. DNO&B består av kompaniene Nasjonalballetten, Nasjonalballetten UNG og Nasjonaloperaen, foruten Operaorkestret, Operakoret, Barnekoret og Ballettskolen.

Den Norske Opera & Ballett

Ultima er en festival for grensesprengende lydopplevelser. Med et øre til nåtiden favner festivalen nyskapende musikk, fellesskap og lyden av en verden i stadig endring.
Hver september tar Ultima over Oslo med ti dager fulle av konserter, installasjoner, teater, opera, dans, film, samtaler og mer for både voksne, unge og barn.
Programmet spenner vidt fra klassisk samtidsmusikk til støy, improvisasjon, folk, jazz og rock og utspiller seg på scener, museer, klubber, gater og andre uventede steder i byen.
Ultima skapes i samarbeid med medlemmene i Ultimastiftelsen, samt kunst- og musikkmiljøer i Norge og internasjonalt. Festivalen er støttet av Oslo kommune og Norsk kulturråd. H.K.H. Kronprins Haakon Magnus er Ultimas høye beskytter.

Ultima - Oslo contemporary music festival

Edward Gardner

Fin de partie

Den Norske Opera & Ballett er landets største musikk- og scenekunstinstitusjon, og skal presentere opera, ballett og konserter av høyeste kunstnerisk kvalitet. DNO&B består av kompaniene Nasjonalballetten, Nasjonalballetten UNG og Nasjonaloperaen, foruten Operaorkestret, Operakoret, Barnekoret og Ballettskolen.

Den Norske Opera hadde sin første forestilling på Folketeatret i 1958, med Kirsten Flagstad som operasjef. I 2008 ble det nye operahuset i Bjørvika åpnet, og vi skiftet navn til Den Norske Opera & Ballett. Dette var en følge av at opera og ballett nå ble sidestilte kunstarter hos oss.

Operahuset i Bjørvika er hovedarenaen for kunsten vår, men vi opptrer også andre steder, både nasjonalt og internasjonalt. Vi er ca. 600 faste ansatte, fordelt på nærmere 40 yrkesgrupper og nasjonaliteter.

Foto: Erik Berg

Operaen - Hovedscenen

Jonathan Stockhammer, dirigent
Ellen Ugelvik, piano
Jennifer Torrence, slagverk

Witold Lutosławski: Mala-suite
Sarah Nemtsov: Black trees
Henrik Hellstenius: "… And fear of loss will not oppress your heart.
konsert for klaver slagverk og orkester (urfremføring)
Kringkastingsorkestret har vært en del av Ultima helt fra starten, og i dag er det ingen orkestre i Norge som spiller så mye ny musikk i alle sjangre som Kork. En av komponistene som har et nært forhold til Korks allsidige kvaliteter er Henrik Hellstenius. På samme vis er hans nye klaver- og slagverkskonsert vokst ut av samarbeidet med to helt spesielle musikere, pianisten Ellen Ugelvik og slagverkeren Jennifer Torrence, som stadig brøyter ny mark for musikken og hvordan den kan fremføres. Samarbeidet med komponister er lang, og i møte med en nestor i komponistfaget og et lyttende orkester, spår vi en urfremføring å minnes.

ellstenius sier selv om sitt nye verk:

...And Fear of Loss Will Not Oppress Your Heart vokser frem fra rytmiske, klanglige og motiviske frø, som lar språk og lyd gli over i hverandre i et stadig skiftende samspill mellom solistene og solistene og orkester. I sentrum står spenningen mellom individ og fellesskap, meg og de andre – og hvordan blikket mot den andre kan vekke misunnelse og uro, uttrykt gjennom tekster fra Dante og andre.

Sammen med dette spiller Kork et verk av den tyske komponisten Sarah Nemtsov. Black

Trees har også litterære inspirasjoner, nærmere bestemt dikt av Sylvia Plath. Beethoven ligger også bak som en inspirasjon. Beethoven nevnes også av Plath: He could hear Beethoven: Black yew, white cloud, […] I envy big noises, The yew hedge of the Grosse Fuge. Nemtsov putter inn nærmest umerkelige referanser til den store komponisten inne i stykket, samtidig som hun leter etter en ny tilnærming til det gamle og tradisjonsbelastede symfoniorkesteret.

Som en sterk kontrast til de to andre verkene, åpnes konserten med musikk av polske Witold Lutosławski, som i perioder av sitt komponistliv eksperimenterte og lette etter nye uttrykksmåter. I lystige Liten suite er han mer inspirert av folkemusikken I Bartóks ånd.



Kringkastingsorkestret er Hele landets orkester, med en helt spesiell plass i hjertet til musikkelskende nordmenn. Med sitt svært allsidige repertoar er de sannsynligvis det orkesteret du hører aller oftest - på TV, radio eller internett - og på alle konsertene, om det er i NRKs Store studio eller i en konsertsal nær deg.

Kringkastingsorkestret er et orkester på høyt internasjonalt nivå. Samtidig er det et fleksibelt orkester, som spiller alt fra det symfoniske repertoaret og samtidsmusikken, til pop, rock, jazz og folkemusikk. Blant siste års samarbeidspartnere kan vi nevne Kaizers Orchestra, Mari Boine, Jarle Bernhoft, Diamanda Galàs, René Fleming, Andrew Manze, Anna Netrebko, Gregory Porter m. fl. Hvert eneste år spiller Kringkastingsorkestret med de store stjernene på Nobel-konserten som sendes til millioner av seere verden over.

Orkesteret er i dag fylt med de beste blant klassiske instrumentalister, musikere som setter allsidighet og lekenhet høyt, og med en sterk uvilje mot å dele musikken inn i båser. All musikk skal fremføres med samme høye kvalitet og engasjement.

Foto: Blunderbuss

Kringkastingsorkestret

Jonathan Stockhammer

Ellen Ugelvik

Jennifer Torrence

Lille suite

Little Suite

Liten suite

Black Trees

...And Fear of Loss Will Not Oppress Your Heart

 ...And fear of loss will not oppress your heart

Store Studio er NRKs største radiostudio med plass til 250 publikummere. Til daglig benyttes Store Studio som øvingslokale for Kringkastingsorkestret, som også holder jevnlige konserter i bygningen. 

Store studio er bygget i fukisstil. Arbeidet startet i 1938 og stod ferdig i 1950.

NRK - Store studio

Se for deg et partitur befolket av dyr av ulike slag. Kronoskvartetten løfter buen – og møter lyden av norsk natur.

Hardangervidda, Europas største høyfjellsplatå, er et møtested for arter fra nord og sør, og et landskap der økosystemer og tradisjoner har utviklet seg side om side gjennom århundrer. I norsk kultur bærer området forestillinger om villmark, motstandskraft og tilhørighet – og rommer myter, bilder og rytmer som finner gjenklang i både kunst og håndverk.

Benedicte Maurseth

Elja

Riksscenen

En visuell kunstner og en fiolinist møtes på scenen. Den ene tegner, den andre spiller. Sammen maner de frem en verden der noe er i ferd med å nærme seg.

«Det er som om det er et monster som kommer for å ta oss», sa illustratør og tegneserieskaper Karen Keyrouz til den norske musikeren Inger Hannisdal i fjor høst, noen uker før krigen i Libanon eskalerte.
I samtaler diskuterte de mødrene sine. «Dette kan være verdens undergang», hadde Karens mor sagt. Hun hadde ikke hørtes redd ut, hun hadde sagt det som om hun snakket om været. «Min mor har også begynt å si lignende ting», sa Inger; selv i Oslo, hvor krig fortsatt er noe vi bare ser gjennom skjermer. Er det mer urovekkende å høre bekymringer fra mødrene våre, enn å føle dem selv? Å finne løfter om vold allerede sivet inn i de tryggeste, næreste sfærene våre?
Mothers are worried er en tegnekonsert (concert dessiné), en forestilling der levende tegning og musikk utvikler seg side om side på scenen.

Inger Hannisdal

Karen Keyrouz

Mothers are worried

Sentralen

Ulitma er i gang for fullt, og i åpningskonserten ble vi blant annet presentert ny og vakker musikk av komponistene Kristine Tjøgersen og Joanna Bailie, fremført av Ensemble Allergria og Oslo Domkor. Festivalen varer til og med lørdag 20. september, så her er det fortsatt mange muligheter for å få med seg spennende konserter. Har du ikke sikret deg billett til noe enda, her er en liten anbefalingsliste. 

Ulitma is in full swing, and at the opening concert we were presented with, among other things, new and beautiful music by the composers Kristine Tjøgersen and Joanna Bailie, performed by Ensemble Allergria and Oslo Domkor. The festival runs through Saturday 20 September, so there are still many opportunities to catch exciting concerts. If you haven't secured a ticket for anything yet, here is a short list of recommendations. 

8 Ultima recommendations

16. Sep

18:00 | 2025

Ultima - Oslo contemporary music festival

Sentralen

Oslo

Mothers are worried

Inger Hannisdal

Karen Keyrouz

Ultima - Oslo contemporary music festival

16. Sep

18:00 | 2025

Sentralen

Oslo

18. Sep

19:00 | 2025

Ultima - Oslo contemporary music festival

Operaen - Hovedscenen

Oslo

Fin de partie

Den Norske Opera & Ballett

Operaorkestret

Edward Gardner

Ultima - Oslo contemporary music festival

18. Sep

19:00 | 2025

Operaen - Hovedscenen

Oslo

18. Sep

21:00 | 2025

Ultima - Oslo contemporary music festival

Riksscenen

Oslo

Elja

Kronos Quartet

Benedicte Maurseth

Ultima - Oslo contemporary music festival

18. Sep

21:00 | 2025

Riksscenen

Oslo

19. Sep

19:30 | 2025

Ultima - Oslo contemporary music festival

NRK - Store studio

Oslo

...And fear of loss will not oppress your heart

Kringkastingsorkestret

Jonathan Stockhammer

Ellen Ugelvik

Jennifer Torrence

Ultima - Oslo contemporary music festival

19. Sep

19:30 | 2025

NRK - Store studio

Oslo

20. Sep

17:00 | 2025

Ultima - Oslo contemporary music festival

Operaen - Hovedscenen

Oslo

Fin de partie

Den Norske Opera & Ballett

Operaorkestret

Edward Gardner

Ultima - Oslo contemporary music festival

20. Sep

17:00 | 2025

Operaen - Hovedscenen

Oslo

Navigation

Discover

Live Klassisk

Contact