Guy Poupart er født i Luxemburg, hvor han også er uddannet organist. I dag bor han i Norge og arbejder som organist i Sandefjord, hvor han også er leder af Vestfold Orgelfestival. Han er en af landets førende koncertorganister og spiller jævnligt i Europa og i Sydkorea.
Guys repertoire spænder fra renæssancen til nutidens musik. Han er især dedikeret til nyere musik, både fra Skandinavien og andre dele af verden. Han spiller ofte mindre kendt nyere musik, f.eks. William Albrights "Instrumenternes Konge", Jehan Alains "Trois danses", Guy Bovets "Tangos Ecclesiasticos" og Ad Wammes' "Vallée des danses".
På dagens program er bl.a. orgeltransskriptionen ”Occasional Oratorio” af G. F. Händel. Derudover et spændende minimalistisk stykke musik af Peteris Vasks, som har hentet betydelig inspiration i Arvo Pärts musik. Robert Schumann har ikke skrevet musik for orgel, men organister opfører ofte hans musik for pedalflygel og et af de værker er på programmet. Pedalflyglet er i dag gået i glemmebogen, men det var på mode på Schumanns tid. Den ene del er et flygel som vi kender det, men der er tilføjet et pedal som ligner orglets. Koncerten slutter med et stykke norsk musik, som en hilsen til det land hvor Guy i dag arbejder.



Orgelkoncert med Guy Poupart - musik af bl.a. Händel og Schumann

Budolfi Kirke, Aalborg Domkirke

Violinisten Daniel Hope giver masterclass for DKDM-studerende. 

Publikum er meget velkommen til at overvære masterclassen.

...
Gratis adgang

Det Kongelige Danske Musikkonservatorium er et kraftcenter i det klassiske musikliv, der står for det højeste internationale niveau og måler sig og samarbejder med en række af de bedste konservatorier i verden. Her udbydes de højeste uddannelser inden for musik og musikpædagogik varetaget af et lærerkorps, der rummer en række af musikkens helt store navne, herunder mange internationale kapaciteter, der bl.a. er tilknyttet som gæstelærere. Uddannelsesmiljøet er meget internationalt og præget af et sundt konkurrencebetonet samspil mellem de studerende, danske såvel som internationale.
Uddannelserne

Konservatoriet udbyder en bred vifte af uddannelser på bachelor-, kandidat- og solistniveau med sigte på et arbejde som musiker, organist, komponist, musiklærer, tonemester eller til anden beskæftigelse inden for musik. Overbygningsuddannelserne videreuddanner de studerende op til allerhøjeste niveau som solist, operasanger, komponist eller dirigent.
Kunst og udviklingsvirksomhed

Udover uddannelserne har konservatoriet vigtige opgaver inden for kunstnerisk og pædagogisk udviklingsvirksomhed og forskning samt aktiviteter, der fremmer både musik og musikkultur (koncerter, festivaler, CD-indspilninger, bogudgivelser etc.).
Koncertudbud og musikalsk mangfoldighed

Den klassiske musik er en central del af vores kultur og kulturarv, og for DKDM betyder det i praksis, at uddannelserne og det store udbud af offentlige koncerter tager afsæt i mere end fem hundrede års musik – helt frem til de nyeste strømninger. Det er en kolossal musikskat præget af en stor mangfoldighed mht. stilarter, genrer og udtryksmåder, som det er både forpligtende og inspirerende at videreudvikle og løbende aktualisere, så den fortsat vil have betydning for moderne mennesker og dermed vort samfund.

Det Kongelige Danske Musikkonservatorium

Masterclass med Daniel Hope



Studiescenen er konservatoriets næststørste sal. Salen er det eneste velbevarede studie fra radioens tid, og den har bevaret sin originale indretning. Salen er en meget smuk ramme om såvel konferencer som klassiske og rytmiske koncerter.

Salen har en mindre scene på ca. 70 m2. Publikumsstolene er løse, og der er mulighed for helt fleksible løsninger i forhold til publikumsopbygning. Studiescenen har desuden et mindre lysanlæg, og det er muligt at opstille lydanlæg samt anden teknik.

Studiescenen støder op til Studiefoyeren, der også vil kunne bruges til forskellige formål, f.eks. buffet eller reception i forbindelse med arrangementer i salen.

Studiescenen har plads til 200 personer eller 180 siddepladser.


Studiescenen - Det Kongelige Danske Musikkonservatorium

Efter sin triumf ved Malko-konkurrencen i 2024 vender den exceptionelt talentfulde Samuel Lee tilbage til DR Symfoniorkestret. Med sig har han Stravinskijs gnistrende Ildfuglen og Sibelius’ dramatiske violinkoncert med orkestrets nye koncertmester Ludvig Gudim som solist, samt en helt ny symfoni af islandske Bára Gísladóttir. Sibelius’ musik trækker publikum ind i en anden verden. I hans violinkoncert er solisten som en shaman, der fortæller evigtgyldige nordiske historier, nedarvet gennem generationer. Vi er stolte over, at solisten ved denne opførelse er DR Symfoniorkestrets nye koncertmester, Ludvig Gudim.

Få fortællinger er blevet skildret mere overbevisende i musikken end kampen mellem det gode og det onde i Stravinskijs Ildfuglen – det glødende partitur, hvormed komponisten førte orkestermusikken ind i en ny, gnistrende tidsalder. Værket kulminerer i en infernalsk dans, skabt af Stravinskij med stampende rytmer og flammende, lysende farver.

Efter sin sejr i Malko-konkurrencen i 2024 vender det strålende dirigenttalent Samuel Lee tilbage til orkestret for at dirigere Sibelius og Stravinskij samt et medrivende nyt værk af en komponist, der er kendt for sine vidtfavnende og kraftfulde klanglandskaber – Islandskfødte, københavnsk bosatte Bára Gísladóttir.

Extranummer om torsdagen
Efter koncerten kan du blive hængende i foyeren til en halv times ’Extranummer’, hvor du kan komme tættere på musikerne i DR Symfoniorkestret og opleve dem spille sammen i mere intime rammer. Til ’Extranummer’ er baren åben, lyset er dæmpet og musikerne har selv sammensat programmet og fortæller om musikken. ’Extranummer’ finder sted i DR Koncerthusets foyer og er inkluderet i koncertbilletten.

I selskab med DR Symfoniorkestrets 106 klassiske musikere kan alle opleve den store, symfoniske musik – enten live i DR Koncerthuset eller transmitteret i de bedste lyd- og billedformater. Siden 1925 har DR Symfoniorkestret været DR’s musikalske flagskib, og i dag er orkestret i international klasse med Fabio Luisi som chefdirigent.

Hvert år oplever mere end 100.000 musikelskere DR Symfoniorkestret spille levende, symfonisk musik – først og fremmest på orkestrets hjemmebane i DR Koncerthuset, men også ved koncerter rundt om i Danmark. DR Symfoniorkestrets traditionsrige Torsdagskoncerter følges hver uge af 350.000 danskere på radio, tv og online – og millioner lytter med, når koncerterne transmitteres internationalt.

DR Symfoniorkestret rejser hvert år på en stort anlagt udlandsturné, hvor de spiller i nogle af verdens fineste koncertsale. De seneste år har orkestret bl.a. optrådt i Concertgebouw i Amsterdam, Musikverein i Wien, Filharmonien i Berlin og i Londons Royal Albert Hall – hver gang med dansk musik på programmet. De seneste sæsoner har orkestret turneret i USA, Kina og Japan med Fabio Luisi i spidsen.

DR SymfoniOrkestret

Samuel Lee & Ildfuglen

Koncertsalen er blandt verdens mest imponerende musikscener.

Oplevelsen er stor, allerede når man træder ind i Koncertsalen. DR Koncerthusets mest imponerende scene indbyder til fællesskab, musikalsk magi og unik intimitet mellem publikum og kunstnere.

Udover store musikalske events, har Koncertsalen lagt rum til verdens-transmitterende begivenheder, som fx den ceremonielle overdragelse af EU-formandskab og H. M. Dronningens 40 års regeringsjubilæum.

Koncertsalen er opført som en arenascene med plads til 1.800 publikummer, der er placeret både foran, rundt om og bagved orkestret. DR Koncerthuset er dog ikke kun blevet berømt for den fantastiske arkitektur, men også for den enestående akustik – skabt af verdens måske bedste akustiker: Yasuhisa Toyota.

Foto: Morten Dulong

DR Koncerthuset - Koncertsalen

Operakomponisten Giacomo Puccini og operettekomponisten Franz Lehár var gode venner, og de var gensidigt inspirerede af hinanden. Puccini drømte om at skrive en operette, og La Rondine (Svalen) er hans forsøg herpå. Eftertiden betegner nu mere værket som en opera, men det indeholder også fejrende danserytmer midt i de smukke arier.

Handlingen er Puccinis bud på den, vi kender fra La Traviata – om Magda, en ung kurtisane i Paris. Hun har en velhavende elsker, men drømmer om den store kærlighed. Ved en fest læser digteren Prunier hendes hånd og forudsiger, at hun ligesom svalen vil rejse mod syd i jagten på lykke. Da en ung fremmed kommer til byen, beslutter Magda at satse alt og følge ham. Men lykken er kort, for han kender ikke hendes fortid, og hendes rygte ville bringe ham i social vanære… vil sandheden komme frem?

Det er Frederikshavn Teaterforening, der har danmarkspremiere på La Rondine i det, foreningen selv kalder en ”opførelse skåret ind til benet, så den vil nå ud over scenekanten og sætte sig direkte i sjæl og bevidsthed”.

La Rondine

Det Musiske Hus

En af Italiens største komponister fortolker et af Shakespeares mest ikoniske værker. Det er mørkt, blodigt og grusomt. Og et must for enhver operafan.

Giuseppe Verdi var fascineret af Shakespeare hele sit liv. Og allerede tidligt i sin karriere forstod han, at den britiske dramatikers ofte tragiske universer passede perfekt til hans operaer, der i stigende grad bevægede sig over i en mere dramatisk retning.

Drama findes til overflod i Macbeth, som Verdi skabte forholdsvis tidligt i sin karriere, og som er hans første favntag med Shakespeares overdådige sprogunivers. Her er magt ikke noget, man får, men noget man tager. Men magten har sin pris. Det må Macbeth sande, efter han har dræbt kong Duncan og plages af sin egen, mørke samvittighed. Et svaghedstegn, mener hans hustru, lady Macbeth, som er villig til at ødelægge alt og alle omkring sig for at indfri sine ambitioner.

Verdi forener i Macbeth Shakespeares mørke tragedie med sin egen dramatiske og stemningsmættede musik. Ikke mindst i portrættet af Lady Macbeth, som i slutscenen bliver symbol på katastrofens omfang, når hun – på vej ind i vanviddet – desperat prøver at vaske blodet af sine hænder.

I australske Benedict Andrews’ fortolkning fra 2013 er den symbiotiske dynamik mellem ægteparret Macbeth omdrejningspunktet i den rå iscenesættelse, der understreger fortællingens grusomhed. Scenograf Ashley Martin-Davis’ forførende flotte og brutale univers blotlægger karaktererne, mens Victoria Behrs kostumer trækker dem endnu dybere ind i mareridtet.

Jens Søndergaard fra Operaens solistensemble fejrer i år sit 25-års kunstnerjubilæum, og det gør han med sin rolledebut som den samvittighedsplagede Macbeth. Over for ham som Lady Macbeth står sopranen Marigona Qerkezi, der i sidste sæson imponerede som en intens og dramatisk Tosca.

Macbeth synges på italiensk med danske og engelske overtekster. 

Anbefales fra 13 år

Komponist: Giuseppe Verdi

Dramatiker: William Shakespeare

Dirigent: Vassilis Christopoulos

Iscenesættelse: Benedict Andrews

Scenografi: Ashley Martin-Davis

Lysdesign: Jon Clark

Kostumedesign: Victoria Behr

Det Kongelige Operakor består af 40 sangere nogenlunde ligeligt fordelt på mænd og kvinder. Til store korforestillinger som for eksempel operaer af Wagner udvides det faste kor med en lang række assistenter.

Det Kongelige Operakor

Det Kongelige Kapel er et dansk symfoniorkester, der kan føre sine rødder tilbage til det trompeterkorps, som Christian 1. grundlagde i 1448. Derefter blev korpset i flere omgange udvidet; men i de økonomisk trange år under Danmarks deltagelse i Trediveårskrigen blev besætningen beskåret. Omkring 1700 begyndte det at vokse igen, og dets opgaver blev udvidet til også at omfatte operaopførelser. Orkestret menes at være det ældste eksisterende i verden.

Mange store dirigenter og komponister har i årenes løb arbejdet med Det Kongelige Kapel. Blandt de største navne kan nævnes Wilhelm Furtwängler, Carl Maria von Weber, Carl Nielsen, Richard Strauss, Igor Stravinskij, Sergiu Celibidache og Leonard Bernstein.

I de senere år er kommet nye aktiviteter som pladsindspilninger, nytårskoncerter samt koncertturneer i udlandet. Den seneste betydningsfulde begivenhed i orkestrets historie er flytningen til Operaen.

Orkestrets nuværende chefdirigent er russeren Alexander Vedernikov.

Det Kongelige Kapel

Macbeth Af Giuseppe Verdi

Operaen på Holmen i København er Danmarks nationalopera. Den blev indviet af dronning Margrethe 2. den 15. januar 2005. Den er tegnet af arkitekt Henning Larsen og har Mærsk Mc-Kinney Møller som initiativtager, bygherre og mæcen.

Det huser to scener Store scene og Takkelloftet. Operaen rummer omfattende øvelokaler, garderober og omklædningsrum. Ud over opera opføres balletter og koncerter. 

Operaen er udsmykket med værker af nogle af landets førende kunstnere:
Maleren og billedhuggeren Per Kirkeby har leveret fire bronzerelieffer, som pryder foden af scenerummet. Alle fire relieffer viser bjælker, jord, mudder, samt fødder som titter frem, som var det fire levende begravede.

Dansk-islandske internationalt anerkendte Olafur Eliasson, har kreeret tre store lysekroner. De måler hver især tre meter i diameter og er monteret med 8000 spejle og 300 lamper. De glimter selv i sollys. Hver enkelt er monteret i loftet med fem kobberrør i en pentagon.

Den danske designer Per Arnoldi, som Skibsreder Mærsk Mc-Kinney Møller bad stå for farvesætningnen af operaen, har designet Operaens grafiske linje samt logo’et (to O'er inden i hinanden), der både er nedlagt i foyerens gulv og indgår i scenetæppet. Om scenetæppet siger Per Arnoldi: "Ud mod Kongens Nytorv på toppen af Gamle Scenes bygning troner guden Apollon, med sin lyre højt og triumferende hævet over hovedet. I relief på Stærekassens facade, ligeledes mod Kgs. Nytorv sidder Utzon-Franks elegante Apollon med sin lyre. På Stærekassens fortæppe slængede musernes anfører, kunstens gud Apollon sig på en sky medens han lyttede til en poets oplæsning. På Operaens fortæppe er himlen også den dybblå baggrund. Et stiliseret scenerum antyder at vi er i teatrets verden og Operaens logo, bygningens runde røde O med kunstens orange ellipse indeni er på scenen. Apollon er med os endnu. Hans lyre, her i form af sydhimlens stjernebillede. Lyren, svæver frit i scenerummet. Apollon er i rummet ... hans lyre lyser på himlen."

Operaen - Store Scene

I det første program i "Den klassiske serie" præsenterer vi nogle hovedværker, der udgør kernen i vores repertoire: Schuberts oktet
er et af mesterværkerne, der konstant står på repertoiret for Ensemble MidtVest, mens Mozarts kvintet for blæsere og klaver ofte kan
høres af Ensemble MidtVest i den oprindelige version.

Nu præsenterer vi den dog i et arrangement af den franske komponist Jean Françaix, hvilket gør hele koncerten til en næsten symfonisk
oplevelse.

I en (wiener)klassisk aften kan vi lytte til et kalejdoskop af form, melodi og instrumenter, mens vi bliver beriget og berørt af to ikoniske værker.

Program:
WOLFGANG AMADEUS MOZART (1756-1791)
Arr. for strygekvintet og blæserkvartet af J. Françaix
Kvintet for klaver og blæsere i Es-dur, KV. 452
I. Largo – Allegro moderato
II. Larghetto
III. Rondo. Allegretto

Pause

FRANZ SCHUBERT (1797-1828)
Oktet for strygekvintet, klarinet, horn og fagot i F-dur,
D. 803
I. Adagio – Allegro
II. Adagio
III. Scherzo. Allegro vivace
IV. Andante con variazioni
V. Menuetto. Allegretto
VI. Andante molto – Allegro

EMV spiller kammermusik af højeste kunstneriske kvalitet, og leverer musikalske oplevelser helt udover scenekanten.

Vi lever i spændingsfeltet mellem traditionelle kammerkoncerter og nye innovative formater, og udforsker konstant kammer-musikkens mange udtryksmuligheder med det formål at gøre de sidste 500 års klassiske repertoire samt fri improvisation nærværende og relevant for et bredt publikum.

Vi spiller koncerter lokalt, nationalt og internationalt, men servicerer først og fremmest publikum i lokalområdet, hvor vi sikrer adgang til klassisk musik af høj kvalitet og ved hjælp afmmusikken skaber rammer for lokale fællesskaber og talentudvikling.

EMV blev etableret i 2002. Vi består i dag af 9 klassiske musikere, der tilsammen udgør en besætning bestående af en strygetrio, en blæserkvintet og en pianist. Vi bor til daglig på HEART – Herning Museum of Contemporary Art, der både huser prøvelokaler og koncertsal.

Vi er et af Danmarks basisensembler og er støttet af Statens Kunstfond samt de tre kommuner Herning, Holstebro og Struer.


Kommende koncerter

26. Sep

11:00

Budolfi Kirke, Aalborg Domkirke

Aalborg

Orgelkoncert med Guy Poupart - musik af bl.a. Händel og Schumann

Guy Poupart

26. Sep

11:00

Budolfi Kirke, Aalborg Domkirke

Aalborg

26. Sep

13:00

Studiescenen - Det Kongelige Danske Musikkonservatorium

Frederiksberg

Masterclass med Daniel Hope

Det Kongelige Danske Musikkonservatorium

Daniel Hope

26. Sep

13:00

Studiescenen - Det Kongelige Danske Musikkonservatorium

Frederiksberg

26. Sep

14:00

DR Koncerthuset - Koncertsalen

København

Samuel Lee & Ildfuglen

DR SymfoniOrkestret

Samuel Lee, Dirigent

Ludvig Gudim, Violin

26. Sep

14:00

DR Koncerthuset - Koncertsalen

København

26. Sep

15:00

Det Musiske Hus

Frederikshavn

La Rondine

Magda: Helle Gössler Christensen | Ruggero: Jonathan Koppel | Lisette: Marie Dreisig | Prunier: Asmus Hanke Frederiksen | Rambaldo: Thomas Peter Koppel | Magda II: Gina Marchwinski

26. Sep

15:00

Det Musiske Hus

Frederikshavn

Anbefalinger & artikler

Mahlers 9. i Odense, Samuel Lee med Ildfuglen og Macbeth på Operaen

Kasper Holten stopper på Det Kongelige, Dudamel starter i New York

Swensen får en halv million, og San Francisco Opera aflyser åbningen

Pietari Inkinen med Wagner, Dausgaard med Berlioz og Bournonville

Kommende festivaler

Glyptotekets sommerkoncerter

Klassisk Efterår Tølløse

Aarhus Kammermusikfestival

KLASSISKE DAGE 2026 Holstebro International Music Festival

Randers Kirkemusikfestival

Syddansk Musikfestival

Torvedagskoncerter i Skt. Lukas Kirke efterår 2026

Aarhus Symfoniske Orgelfestival

Ensembler

Strygekvartetten AKELA

DR SymfoniOrkestret

Henschel Kvartetten

Ekkozone

Nordic Opera

Tivoli Copenhagen Phil

Ensemble MidtVest

Absalon String Quartet

Koncertsale

Odense Koncerthus - Carl Nielsen Salen

DR Koncerthuset Studie 4

Louisiana Museum - Koncertsalen

Gamle Scene

Sortebrødre Kirke

Tivoli - Glassalen

Studiescenen - Det Kongelige Danske Musikkonservatorium

Takkelloftet

Koncertserier

Sønderborg Musikforening

Thisted Musikforening

Klassisk Musikforening Herlev