Er der noget bedre end en times musikalsk massage ovenpå en lang arbejdsuge?

Som noget nyt tilbyder Aalborg Symfoniorkester en kort symfonisk fyraftenskoncert to fredage i den kommende sæson.

Køb et glas i baren, tag din drink med i salen, læn dig tilbage, og lad Aalborg Symfoniorkester give dig et musikalsk kram at starte weekenden på. Alle kan være med. Der er ikke krav til påklædning eller kendskab til den klassiske verden.

Disse koncerter er en mulighed for at få en times musik til rimelige penge og måske få lyst til at opleve mere klassisk musik. Der vil blive spillet uddrag fra gårsdagens torsdags - koncert – præcist, hvad det bliver, er en overraskelse.

Baren åbner en time før koncerten.

Aalborg Symfoniorkester blev grundlagt i 1943 af dirigenten Jens Schrøder (chefdirigent indtil 1979) og består i dag af 65 fuldtidsansatte musikere. Orkestret har hjemme på havnefronten i Aalborg i den prisbelønnede koncertsal i Musikkens Hus, der er et af de største og mest fremtrædende kulturhuse i Region Nordjylland.

Kernen i orkestrets virke er de symfoniske torsdagskoncerter med danske og internationale solister og dirigenter. Derudover spiller orkestret en vigtig rolle som opera- og balletorkester til forestillinger med Det Kongelige Teater og Den Jyske Opera, lige som orkestret til filmfremvisninger og cross-over koncerter med solister fra andre musikalske genrer. Aalborg Symfoniorkester har et omfattende børne- og ungeprogram, dels i form af familiekoncerter for publikummer i alderen 0-99 år, og dels i form af undervisningsprojekter på skoler, i daginstitutioner og spillesteder i hele Nordjylland.

Chefdirigenter siden Jens Schrøder har været Janos Fürst (1980-1983), Peter Erös (1983-1989), Owain Arwel Hughes (1995-1999), Moshe Atzmon (1999-2002), Matthias Aeschbacher (2005-2011) Rumon Gamba (2011-2015), og siden 2023 Joshua Weilerstein. Den fremtrædende danske dirigent Michael Schønwandt har haft en lang tilknytning til orkestret og er i dag æresdirigent.

Gennem årene har Aalborg Symfoniorkester optrådt med mange verdenskendte kunstnere som Jean-Pierre Rampal, Victor Borge, Birgit Nilsson, Yehudi Menuhin, Anne-Sophie Mutter, José Carreras, Kiri Te Kanawa, Jonas Kaufmann, Janine Jansen, Placido Domingo, Anna Netrebko, Sir Bryn Terfel og Evgeny Kissin. Orkestret har lavet talrige indspilninger af hovedsageligt dansk musik.

Aalborg Symfoniorkester

After work klassisk

På Aalborgs havnefront med frit udsyn over Limfjorden finder man Musikkens Hus; nordjydernes musikalske samlingspunkt og en arkitektonisk perle tegnet af det internationalt anerkendte arkitektfirma Coop Himmelb(l)au.

Huset består af mere end 20.000 m2 fordelt på ni plan med bl.a. fire koncertsale, fem scener, en indbydende restaurant, en spændende foyer samt undervisnings- og administrationsfaciliteter. De faste beboere er Aalborg Symfoniorkester, Det Jyske Musikkonservatoriums Aalborgafdeling, Aalborg Universitets musikuddannelser og musikterapi, Musikkens Spisehus samt Musikkens Hus’ egen virksomhed.

Musikkens Hus - Koncertsalen

Få værker i musikhistorien rummer så stor alvor, skønhed og trøst som Mozarts Requiem. Den udødelige dødsmesse er hovedretten i en koncert, hvor sorgens mørke og håbets lys klinger side om side.

Da Wolfgang Amadeus Mozart døde i 1791, blot 35 år gammel, efterlod han sit Requiem ufærdigt. Myten om dødsmessens indirekte medvirken til komponistens død, er blevet en kernefortælling, som Milos Forman gjorde verdensberømt med sin film Amadeus. Og selvom myten er usand, så er og bliver Mozarts Requiem et af historiens stærkeste symboler på livets skrøbelighed og musikkens evne til at række ud over døden. Mozarts melodiske tonesprog er følelsesmæssigt bundløst: fra dommedagsskræk til trøst, forsoning og håb. Requiem er ikke blot en sørgemesse til de døde. Det er livgivende musik.

Mozart komponerede også sin korte motet Ave Verum Corpus i dødsåret 1791. Den populære korsats rummer en overjordisk ro og inderlighed, der fungerer som et stille åndedrag i kontrast til Requiems store drama. Side om side med Mozart står tyske Paul Hindemiths Trauermusik for bratsch og strygeorkester. Under et besøg i London i 1936 skrev Hindemith musikken i løbet af ét døgn som reaktion på den britiske konge George V’s død. Trauermusik betyder netop sørgemusik og er en klangskøn og sårbar refleksion over døden.

Bratsch- og sangsolisterne er alle blandt Danmarks førende musikere. Og på korfronten er det verdenskendte Københavns Drengekor forenet med sjællandske drenge- og mandskor i et samarbejde, der både giver klanglig tyngde og understøtter talentudviklingen.

Program:
Mozart / Ave verum corpus
Hindemith / Trauermusik
Mozart / Requiem

Copenhagen Phil er et lands­dels­or­kes­ter for hele Sjælland, Lolland og Falster og en mo­der­ne kul­tur­in­sti­tu­tion, der gi­ver sto­re sym­fo­ni­ske kon­cert­er i Kon­ser­va­to­ri­ets Kon­cert­sal på Fre­de­riks­berg. Or­kes­tret rej­ser rundt i hele den sjællandske re­gi­on og gi­ver kon­cert­er for bå­de sto­re og små.

Det ligger Copenhagen Phil på sin­de at ska­be nye au­di­tive og vi­su­el­le ud­tryk for of­fent­lig­hed­en, der kas­ter nye per­spek­tiv­er på sym­fo­ni­or­kes­tret som en in­no­va­tiv kul­tur­in­sti­tu­tion. Copenhagen Phil er således et orkester, der spil­ler på man­ge stren­ge og til­byd­er også bl.a. 60 minutes kon­cert­er, hvor ryt­mi­ske mu­si­ke­re sæt­ter det klas­si­ske or­kes­ter i stævne. I Open Orchestra inviteres skoleklasser og det voksne publikum til at gå rundt i orkestret, mens det spiller, og i koncertforestillingerne Afgørende øjeblikke kan gymnasielever og det klassiske publikum opleve en dramatiseret koncert, hvor en kendt dansk skuespiller fortæller det spillede værks historie – med podcast af Third Ear og scenografi af Dark Matters.

Copenhagen Phil arbejder målrettet med mu­sik­for­mid­ling til samt pro­jek­ter for og med børn og unge. Det ses bl.a. i kon­cert­er­ne Musik Med Mere, hvor sjæl­land­ske mu­sik­sko­le­elev­er in­vi­te­res med på scenen og i fol­ke­sko­le­pro­jek­tet Musik På Tværs, hvor 6000 børn fra he­le Sjæl­land til­byd­es mu­sik­un­der­vis­ning, mød­er en­sem­bler fra or­kes­tret i sko­ler­ne og op­lev­er en stor sym­fo­nisk børne­kon­cert i kon­cert­sal­en.


Copenhagen Phil - Hele Sjællands Symfoniorkester

Mozarts Requiem

For alternative betydninger, se Vor Frue Kirke. (Se også artikler, som begynder med Vor Frue Kirke) Vor Frue Kirke i København er domkirke i Københavns Stift. Det har den været siden stiftets oprettelse i 1922. Kirken er tilegnet Jomfru Maria, som især tidligere også blev kaldt Vor Frue. Der har været en kirke på stedet siden det 12. århundrede, men kirkebygningen er brændt og genopbygget flere gange. Tre gange har den været brændt helt ned til grunden og er efterfølgende erstattet af en ny bygning. Den nuværende kirke er bygget i begyndelsen af det 19. århundrede i klassicistisk stil.

Kilde: Wikipedia (Vor Frue Kirke (København))

Københavns Domkirke

Bachs tidløse klarhed, Haydns i sit mest passionerede lune og Stravinskijs overrumplende neoklassiske elegance. Tradition og fornyelse går hånd i hånd, når den suveræne musiker, Alexandra Conunova, er tilbage for både at være solist og lede orkestret indefra.

Alexandra Conunova er internationalt kendt som en af sin generations mest virtuose violinister. Men i de senere år har hun også markeret sig som orkesterleder og spillende dirigent. Hun leder altså orkestret, mens hun selv spiller med. Den praksis var helt almindelig på Bachs og Haydns tid i 1700-tallet. Men i dag er det et særsyn. Og det er en skam. For det giver det musikalske udtryk en kammermusikalsk nerve og en intens fornemmelse af fælles åndedræt. Conunova stiller sig også stadig helt frem i rampelyset som dirigent og solist i Bachs elskede violinkoncert, der med sin tidløshed, rytmiske nerve og åndeløse andensats er blandt Bachs absolutte signaturværker.

Igor Stravinskijs Dumbarton Oaks har sin titel fra den amerikanske ejendom Dumbarton Oaks i Washington, hvor musikken blev uropført i 1938. Værket er skrevet i en neoklassisk stil, inspireret af Bach og barokkens koncertformer, men filtreret gennem Stravinskijs skarpe rytmik og overraskende klangverden. Resultatet er sprudlende, raffineret og fuld af musikalsk legesyge.

Haydn er til gengæld forbløffende udtryksfuld i sin dramatisk mørke Symfoni nr. 49, La Passione. Symfonien er intens, næsten teatralsk, og rummer en følelsesmæssig dybde, som peger langt frem i musikhistorien.

OBS: Billetter til denne koncert kan købes via Slagelse Teater. 


Program:
Stravinskij / Dumbarton Oaks
Bach / Violin koncert nr. 2
Haydn / Symfoni nr. 49

Conunova og Stravinskij i Hillerød

"Frederiksborg" omdirigeres hertil. For en liste over alle sidenavne begyndende med "Frederiksborg", se her. Frederiksborg Slot er et dansk slot i Hillerød. Slottets første del blev bygget i 1560 af Kong Frederik 2., der ved mageskifte havde overtaget herregården Hillerødsholm. Hans søn, Christian 4., rev dog det meste af faderens slot ned og byggede et nyt slot 1600-1625. Det er opført i hollandsk renæssancestil.

Kilde: Wikipedia (Frederiksborg Slot)

Frederiksborg Slot - Riddersalen

Danske toner bliver lagt i hænderne på en international ekvilibrist, der også forløser både Tjajkovskijs dramatiske 5. symfoni og Mendelssohns ungdommelige vellyd.
“Gades violinkoncert er et helt fantastisk værk – og et helt fantastisk dansk værk: Man får straks de mest romantiske guldaldermalerier på nethinden. Det er frodigt, lyst og let og legende. Jeg glæder mig!”
– Birgitte Bærentzen Pihl, violin

Niels W. Gades violinkoncert er liflig og let – et lærestykke udi ukompliceret vellyd. Zsolt-Tihamér Visontay er både solist og dirigent i koncerten, og han dirigerer også Tjajkovskijs 5. symfoni samt leder Mendelssohns 10. Sinfonia fra koncertmesterstolen.

Tjajkovskij kunne som ingen anden skrive de store følelser frem i sin musik. Den femte er på mange måder Tjajkovskijs mørkeste symfoni, men midt i mørket rummer musikken også en enorm modstandskraft. Symfonien er et værk, der fæstner sig dybt i lytterens sind.

Vi supplerer med musik af den helt unge Mendelssohn – et vidnesbyrd om, hvor fremragende komponisten var allerede i sin pure ungdom.

Program:
Felix Mendelssohn:
Sinfonia nr. 10

Niels W. Gade:
Violinkoncert

Pjotr Iljitj Tjajkovskij:
Symfoni nr. 5

Aarhus Symfoniorkester er et dansk symfoniorkester med hjemsted i Aarhus. Det er et af Danmarks fem landsdelsorkestre. 

Med os har vi mere end 80 års erfaring med det bedste, den klassiske musik har at byde på. Vejen fremad guides af en konstant kunstnerisk nysgerrighed og ambitionen om at gøre hver sæson til en moderne klassiker, som kan tegne byens lyd.

Det er en lyd, der drives af rå, klassisk kernekraft når vi torsdage og fredage opfører de store symfonikoncerter, eller vi i weekenden lader klangene bløde op og fortætte i en række kortere koncerter. Det er en lyd, som skabes af populære mesterværker og sjældent spillede skønheder – og af familie-, jule- og nytårskoncerter, som fylder Symfonisk Sal med liv og glæde.

Live eller på CD, så præsenterer Aarhus Symfoniorkester et målrettet musikalsk udsyn. Et udsyn, der forholder sig til det omgivende samfund – og til sin egen relevans og nytte. Som følelsesmæssig ventil. Som den unikke oplevelses rum. Som musikalsk refleksion over vores fælles historie. Og ikke mindst som fællesskabende leg.

Betydningen af musik kan ikke overvurderes, og med hele vort virker sigter vi efter langvarig effekt hos alle, der hører os – og mod at sikre den midt- og østjyske landsdel et orkester i verdensklasse.

Aarhus Symfoniorkester

Mendelssohn, Gade & Tjajkovskij 5

Symfonisk Sal er bygget specielt til Aarhus Symfoniorkester og til symfonisk musik. Salen blev indviet i 2007. Farverne i salen er nordiske og består af lyst asketræ, grå akustikpaneler og sorte sæder. Som kontrast er valgt røde bagvægge, og når akustikpanelerne justeres, titter den samme røde farve frem.

Salen er meget høj - ca. 25 meter - og har to balkon-afsnit foruden sidebalkonerne, der nås fra gulvniveauet. På scenen er der plads til et fuldt symfoniorkester, og på det ophøjede podium bagved scenen er der plads til et stort kor.

Symfonisk Sal anvendes udover til symfoniske koncerter ofte til prisoverrækkelser, åbningsceremonier og præsentationer. Koncertsalsorgelet skaber den perfekte baggrund og kan belyses i forskellige farver.
Unikt orgel i bagvæggen

I bagvæggen er Symfonisk Sals nye koncertorgel bygget ind. Orglet er af mærket Klais og blev indviet i december 2010. Orglet er skænket til Musikhuset Aarhus og Aarhus Symfoniorkester af A.P. Møller og hustru Chastine McKinney Møllers Fond til almene formål.

Musikhuset Aarhus - Symfonisk Sal

Kristian Bezuidenhout og Concerto Copenhagen i musik af Mozart, Haydn, Gerson og Beethoven

Concerto Copenhagen og Kristian Bezuidenhout forener tradition og nybrud i et program, hvor nogle af den klassiske musiks mest betydningsfulde skikkelser søger nye musikalske horisonter

Fire komponister og fire værker, der på hver deres måde udfordrer klassicismens idealer om balance, renhed og klarhed i jagten på endnu uopdagede musikalske landskaber.

Mozarts ouverture til Idomeneo er dristig i sin harmoniske dramatik, mens Haydns “Londonsymfoni” udfolder sig med monumental kraft og vitalitet. Herhjemme viser Georg Gerson en bemærkelsesværdig klanglig og harmonisk opfindsomhed, og Beethoven lader i sin fjerde klaverkoncert det intime og poetiske møde det heroiske og visionære.

”En magisk koncert. Verden var ikke den samme bagefter”, lød anmeldelsen da den sydafrikanske pianist Kristian Bezuidenhout spillede koncert med Concerto Copenhagen i november 2020.

I mere end 30 år har Concerto Copenhagen udforsket og fremført musik fra barokken, wienerklassikken og den tidlige romantik med historisk bevidsthed og kunstnerisk kompromisløshed, og orkestret står i dag som et internationalt fyrtårn på sit område.


Medvirkende
Kristian Bezuidenhout
Concerto Copenhagen


Program

W.A. Mozart (1756-1792) 
Ouvrerture til Idomeneo (1781)

J. Haydn (1732-1809)
Symfoni nr. 104 – London (1794)

G. Gerson (1790-1825)
Ouverture i D-dur (1812)

L.v. Beethoven (1770-1827)
Klaverkoncert nr. 4 (1805)

Concerto Copenhagen har siden de første koncerter i 1991 udviklet sig til at være Skandinaviens førende orkester inden for den tidlige musik – barokken, klassikken og den tidlige romantik. Med kunstnerisk leder, dirigent og cembalist Lars Ulrik Mortensen i spidsen er CoCo blevet identisk med en særlig metodisk tilgang til arbejdet med det historiske materiale. CoCo forener kunstnerisk autenticitet og innovation – gennem originale og kompromisløse fortolkninger får musikken nyt liv og fornyet relevans for et moderne publikum. Siden 1999 har samarbejdet mellem CoCo og Lars Ulrik Mortensen ført til en spændende kunstnerisk og musikalsk rejse – værdsat og rost af publikum og kritikere verden over. Med et unikt repertoire, der kombinerer velkendt europæisk musik med mindre kendte værker af skandinavisk oprindelse samt ny musik, markerer CoCo sit 30-års jubilæum i 2021.

Foto: LEES foto

Concerto Copenhagen

Beethoven & Bezuidenhout



Storbyagtigt. Rustikt. Og dødhamrende cool. Det er nogle af kendetegnene ved DR Koncerthusets Studie 2. Rammen er sat for både vilde fester og intime koncerter.

Stilen er inspireret af de store produktionsstudier i Hollywood. Upolerede lagerbygninger er også blandt associationerne, når man træder ind i det største af underetagens studier. Væggene er beklædt med store plader i birketræ, der kan justeres for at ændre efterklangen.

Studiet fungerer både som prøvesal og koncertsal og har plads til 749 stående og 550 siddende publikummer. Selve scenen er identisk med den i Koncertsalen, men publikums faste pladser er her erstattet af fleksible stolerækker.


DR Koncerthuset Studie 2

Et symfoniorkester består af en flok unikke musikalske personligheder, og i denne kraftfulde koncert kan man opleve DR Symfoniorkestrets egne stjerner i virtuose hovedroller, mens Brahms’ Klaverkoncert nr. 2 byder på symfoniske dimensioner og intime musikalske øjeblikke.
Lutosławskis spektakulære Koncert for orkester stiller krav om et orkester på absolut topniveau – på én gang individuelt, karakterfuldt og harmonisk sammenhængende. Alligevel var dette sprudlende værk fra komponistens side ikke bare en fejring af orkestrets virtuositet, men også en trodsig markering i sovjettidens Polen.

Der findes ingen klaverkoncert helt som Brahms’ 2., der det ene øjeblik kan fremstå som den mest rørende kammermusik og i det næste som en monumentalt anlagt symfoni. Værket viderefører en lang tradition for solokoncerter, der udforsker, hvordan et individ kan berolige og begejstre sine medmennesker, her i en kombination af drømmende dialog og medrivende spænding.

Den tyske pianist Martin Helmchen, en musiker på vej mod at blive en sand verdensmand ved klaveret, møder den mest lovende unge britiske dirigent i en generation, Adam Hickox, i en koncert, der vil vise DR Symfoniorkestrets evne til både at blænde og bevæge.

Extranummer om fredagen
Efter koncerten kan du blive hængende i foyeren til en halv times ’Extranummer’, hvor du kan komme tættere på musikerne i DR Symfoniorkestret og opleve dem spille sammen i mere intime rammer. Til ’Extranummer’ er baren åben, lyset er dæmpet og musikerne har selv sammensat programmet og fortæller om musikken. ’Extranummer’ finder sted i DR Koncerthusets foyer og er inkluderet i koncertbilletten.

I selskab med DR Symfoniorkestrets 106 klassiske musikere kan alle opleve den store, symfoniske musik – enten live i DR Koncerthuset eller transmitteret i de bedste lyd- og billedformater. Siden 1925 har DR Symfoniorkestret været DR’s musikalske flagskib, og i dag er orkestret i international klasse med Fabio Luisi som chefdirigent.

Hvert år oplever mere end 100.000 musikelskere DR Symfoniorkestret spille levende, symfonisk musik – først og fremmest på orkestrets hjemmebane i DR Koncerthuset, men også ved koncerter rundt om i Danmark. DR Symfoniorkestrets traditionsrige Torsdagskoncerter følges hver uge af 350.000 danskere på radio, tv og online – og millioner lytter med, når koncerterne transmitteres internationalt.

DR Symfoniorkestret rejser hvert år på en stort anlagt udlandsturné, hvor de spiller i nogle af verdens fineste koncertsale. De seneste år har orkestret bl.a. optrådt i Concertgebouw i Amsterdam, Musikverein i Wien, Filharmonien i Berlin og i Londons Royal Albert Hall – hver gang med dansk musik på programmet. De seneste sæsoner har orkestret turneret i USA, Kina og Japan med Fabio Luisi i spidsen.

DR SymfoniOrkestret

Hickox & Brahms

Koncertsalen er blandt verdens mest imponerende musikscener.

Oplevelsen er stor, allerede når man træder ind i Koncertsalen. DR Koncerthusets mest imponerende scene indbyder til fællesskab, musikalsk magi og unik intimitet mellem publikum og kunstnere.

Udover store musikalske events, har Koncertsalen lagt rum til verdens-transmitterende begivenheder, som fx den ceremonielle overdragelse af EU-formandskab og H. M. Dronningens 40 års regeringsjubilæum.

Koncertsalen er opført som en arenascene med plads til 1.800 publikummer, der er placeret både foran, rundt om og bagved orkestret. DR Koncerthuset er dog ikke kun blevet berømt for den fantastiske arkitektur, men også for den enestående akustik – skabt af verdens måske bedste akustiker: Yasuhisa Toyota.

Foto: Morten Dulong

Kommende koncerter

2. Oct

17:00

Musikkens Hus - Koncertsalen

Aalborg

After work klassisk

Aalborg Symfoniorkester

Holly Choe, dirigent

2. Oct

17:00

Musikkens Hus - Koncertsalen

Aalborg

2. Oct

18:00

Københavns Domkirke

København

Mozarts Requiem

Copenhagen Phil - Hele Sjællands Symfoniorkester

Dirigent: Carsten Seyer-Hansen / Orkestersolist: Eva Katrine Dalsgaard, bratsch / Sangsolister: Denise Beck, sopran, Nana Bugge Rasmussen, alt, Adam Riis, tenor, & Steffen Bruun, bas / Kor: Københavns Drengekor, Roskilde Domkirkes Drengekor, Frederiksborg Drengekor & Sorø Klosterkirkes Drengekor

2. Oct

18:00

Københavns Domkirke

København

2. Oct

18:00

Frederiksborg Slot - Riddersalen

Hillerød

Conunova og Stravinskij i Hillerød

Copenhagen Phil - Hele Sjællands Symfoniorkester

Play & conduct: Alexandra Conunova

2. Oct

18:00

Frederiksborg Slot - Riddersalen

Hillerød

2. Oct

19:00

Musikhuset Aarhus - Symfonisk Sal

Aarhus

Mendelssohn, Gade & Tjajkovskij 5

Aarhus Symfoniorkester

Dirigent/Solist: Zsolt-Tihamér Visontay, violin

2. Oct

19:00

Musikhuset Aarhus - Symfonisk Sal

Aarhus

Anbefalinger & artikler

Brahms med DR SymfoniOrkestret, Bezuidenhout og Concerto Copenhagen

Joachim Becerra debuterer som solist og Tabita Berglund hædres med Sibeliusprisen

Musikere Anbefaler: Christina Bjørkøe | Oktober 2026

Musikere Anbefaler: Carsten Seyer-Hansen | Oktober 2026

Kommende festivaler

KLASSISKE DAGE 2026 Holstebro International Music Festival

Randers Kirkemusikfestival

Syddansk Musikfestival

Torvedagskoncerter i Skt. Lukas Kirke efterår 2026

Aarhus Symfoniske Orgelfestival

BAROKTOBERFEST 2026

Aalborg Guitar Festival & Competition

September Festival: Beethoven

Ensembler

Halvcirkel

Musikkollektivet HELIOS

Ekkozone

We Like We

Ensemble Barocca

Taïga String Quartet

Ensemble Pluma

Helsingør Kammeropera

Koncertsale

DR Koncerthuset Studie 2

DR Koncerthuset Studie 4

Mogens Dahl Koncertsal

Studiescenen - Det Kongelige Danske Musikkonservatorium

Louisiana Museum - Koncertsalen

Tivolis Koncertsal

Sortebrødre Kirke

Den Sorte Diamant - Dronningesalen

Koncertserier

Svendborg Kammermusikforening

Aarhus Musikforening