Glyptotekets sommerkoncerter præsenterer endnu engang verdensklassemusikere blandt romerske guder og helte i museets stemningsfulde Festsal.

Glyptotekets sommerkoncerter kan opleves hver søndag i august og september kl. 12-13. Bag det stjernespækkede program står 1. koncertmester fra Danmarks Underholdningsorkester og kammermusiker, Julie Eskær og Ingemar Brantelid, kammermusiker og tidligere solocellist i Det Kgl. Kapel. Sommerkoncerterne afholdes i år for 47. gang.

Glyptotekets sommerkoncerter

Velkommen til Rued Langgaard Festival 2026
I 2026 sætter Rued Langgaard Festival fokus på Sverige gennem musik af Elfrida Andrée, Ture Rangström og Rued Langgaard.


Rued Langgaard Festival 2026 byder på intet mindre en 2 orkesterkoncerter, 3 symfonier af Rued Langgaard og fordybelse i den svenske musik af komponisterne Ture Rangström og Elfrida Andrée.

Rued Langgaard Festival 2026 har nemlig Sverige som tema. Med fokus på svensk musik og kultur præsenteres musik af komponisterne Ture Rangström, Elfrida Andrée og Rued Langgaard, der i tre af sine symfonier var inspireret af Sverige.

Med Sønderjyllands Symfoniorkester, ledet af Thomas Dausgaard og Helsingborg Symfoniorkester med stjernesopranen Christina Nilsson bliver der fyret op under den symfoniske musik i Ribe.

Nightingale String Quartet kommer også i 2026 spiller to af Langgaards kvartetter knyttet til huset Rosengården i Kyrkhult i Blekinge, hvor Langgaard opholdt sig om sommeren. Kvartetten vil også opføre en ny strygekvartet af Thomas Agerfeldt Olesen, der har ladet sig inspirere af nogle af de temaer, der forbinder Rued Langgaard med hans store kærlighed, Dora From.

Dora går igen i musikforestillingen ‘Sommeren 1913’, der bliver genopført i en udvidet version med Esbjerg Ensemble i Sct. Catharinæ Kirke.

Derudover fortsætter festivalen ud i naturen, når du kan opleve en musikalsk iscenesættelse af hedeområdet Tange Bakker lidt uden for Ribe. Her vil folke- og jazzmusikere fortolke Rued Langgaards klaverklassiker ‘Sommerferie i Blekinge’.

Igen i år kan du også købe madbilletter i Ribe Pakhus, som laver genfortolkninger af Langgaards yndlingsretter – bl.a. inspireret fra Sverige.

Så oplev den svenske musik og kultur i Ribe og glæd dig til at høre nogle af landets bedste musikere og kunstnere opføre fire dages musik, oplæsning og kunstneriske oplevelser fra d. 3.-6. september 2026.

Vi glæder os til at se jer!

Rued Langgaard Festival

Efter fire år med Haydn, wienerklassikkens første store skikkelse, vender vi blikket mod Mozart – med alle forudsætninger på plads for at forstå, hvor særlig og nyskabende hans musik var, og hvordan den står i dyb gæld til Haydn.

Vi lader derfor Haydn indramme de tre dage ved at starte med hans Militærsymfoni og slutte med Symfoni nr. 98. Hertil skal vi til festivalens første koncert høre Mozarts Fagotkoncert med orkestrets solofagottist Ignas Mažvila som solist og Mozarts sidste og – ifølge nogle – største symfoni: Jupitersymfonien.

Til koncerten om lørdagen vil man kunne se frem til at høre et af Mozarts absolutte mesterværker for kor, solister og orkester, nemlig Den store messe i c-mol, i samarbejde med Ars Nova Copenhagen. Publikum vil også kunne se frem til en sjælden opførelse af Haydns korværk, Der Sturm.

Søndagens koncerter vil begge have fokus på Mozarts sidste leveår – 1791 – der musikalsk spænder fra det dybe og dystre til det absolut livsbekræftende. Stjernepianisten Angela Hewitt vil opføre Klaverkoncert nr. 27 og stærke solister vil fremføre arier fra Tryllefløjten og La clemenza di Tito, som endda havde premiere netop d. 6. september 1791. Vi slutter hele festivalen af med den symfoni, som Haydn angiveligt skrev til minde om sin kære ven og kollega.

September Festival: Mozart

”Det er mig en stor glæde at få lov til at byde jer alle velkommen til Hvide Sande Masterclass 2026. Dig, den håbefulde, unge, håndplukkede musiker, som har kæmpet med at indstudere alle de mange, svære værker. Dig, kære professor, som kommer med dine mange års erfaringer fra utallige koncerter og timer med dit instrument. Og selvfølgelig dig, som kommer og oplever musikken i fuldt flor i en helt anderledes koncertsal. Jeg håber du vil få en livgivende musikalsk oplevelse, som du med forventning kan komme for at (gen)opleve og med glæde se tilbage på.”

Sigrid Kongshøj-Munch har siden 2020 været projektleder på Hvide Sande Masterclass og siden 2023 også været kunstnerisk leder. Hun er uddannet bratschist og violinist, musikformidler og musikpædagog på Det Kongelige Danske Musikkonservatorium, hvor hun i 2015 færdiggjorde sin kandidateksamen. Hun har spillet adskillige solo-, kammermusik- og orkesterkoncerter, uropførelser, samt lavet indspilninger, TV- og teaterproduktioner. Sigrid spiller i Trio con Spirito. Hun har spillet i DR Symfoniorkester, Det Kongelige Kapel, Copenhagen Phil, og haft kontraktansættelse som bratschist i Aalborg Symfoniorkester og Ensemble Storstrøm og har mangeårig erfaring som underviser. I 2023 og 2024 var hun dommer ved UKE international kammermusikkonkurrence i Kiev, Ukraine. Sigrid har været orkesterregissør på Det Kongelige Danske Musikkonservatorium, og er nu ansat som administrativ leder på Kammermusik på Lundsgaard samt Produktionsleder i Copenhagen Phil.

Hvide Sande Masterclass

Frederiksberg Festspil er en 4-dages festival på Frederiksberg med musik, scenekunst, litteratur og dans. Festspillet bryder med traditionelle skel ved at lade kunstarter og udtryk mødes og spejle sig i hinanden.

Årets tema i 2026 er relationer. Her sættes der fokus på forbindelser mellem mennesker, mellem individ og samfund, mellem fortid og nutid – og ikke mindst mellem kunstner og publikum. Gennem intime rammer og et varieret program undersøger festspillet, hvordan mødet mellem forskellige kunstformer og mellem scene og sal kan skabe nye fællesskaber, skærpe sanserne og give nye perspektiver.

Frederiksberg Festspil

Den musikalske bevægelse, hvor barokmusik og tidlig musik spilles på originale instrumenter og med en (mindre og gerne stående) besætning, som musikken engang blev komponeret til, har med Odense Barokfestival fodfæste også midt i Danmark.

I 2016 kunne den første Odense Barokfestivalåbne for et begejstret odenseansk og fynsk publikum ved tre velbesøgte koncerter. Odense Barokfestival har siden med rundt regnet 100 koncertproduktioner etableret sig som en af Skandinaviens største festivaler for barokmusik og glæder sig over i 2026 at kunne fejre sit 10-års jubilæum.

Festivalen dykker ned i den store ”skattekiste” og forsøger at komme rundt i alle barokmusikkens kroge og har gennem årene haft fokus på både geografiske områder og perioder (bl.a. engelsk og tidlig tysk barok), komponister (bl.a. Heinrich Schütz og Johann Sebastian Bach) og sætter hvert år et stort spektrum af barokkens instrumenter og sangere (bl.a. kontratenoren, teorben, zinken, baroktrompeten og cembaloet) i spil.

Publikum har gennem årene været præsenteret for musik af både barokkens store berømte komponister og musik af periodens mange mindre kendte komponister, Odense Barokfestival har stået bag produktionen Purcells barokopera Dido & Aeneas, og blandt de mange kunstnere har festivalen ved sine koncerter haft fornøjelsen af store navne som bl.a. barokviolinist Peter Spissky, Drottningholms Barockensemble, barokcellist Mime Yamahiro-Brinkmann, blokfløjtenist Bolette Roed, slagtøjsspiller og fløjtenist Poul Høxbro, baroktrompetist Justin Bland, Musica Ficta, Lene Langballe, zink og ikke mindst festivalens stamensemble Ensemble Barocca og mange flere. Odense Barokfestival har desuden etableret et sammenspillet (Festival)orkester, Odense barokensemble/barokorkester, som medvirker ved festivalens mindre og større koncerter altid under musikalsk ledelse af cembalist, organist og korleder, Babett Hartmann.

Odense Barokfestival har til 2026-sæsonnen sammensat et jubilæumsprogram, som søger at berøre publikum først og fremmest barok-musikalsk, men også gennem fællesskab, for vi sætter fortsat stor pris på at afslutte dagens sidste koncert med hyggeligt, socialt ”Nachspiel” for publikum og de medvirkende…


Rigtig god fornøjelse!

Odense Barokfestival

Velkommen til 3. udgave af Aalborg Kammermusikfestival

Årets tema - En verden i forandring

Composer in Residence - Steingrímur Rohloff

​Kom og oplev tre dage fyldt med musik for både børn, unge og voksne.

Vi inviterer dig ind i den klassiske musik, 
og tager dig med på opdagelse i nye måder at opleve den på.

Glæd dig til koncerter, der kan mærkes,
som inspirerer, overrasker og giver et pusterum i hverdagen.

Her er der plads til både fordybelse, nærvær
og en god, afslappet festivalstemning.

​

Vi glæder os til at se jer!

Aalborg Kammermusikfestival

Klassisk Efterår Tølløse er en årligt tilbagevendende klassisk musikfestival i uge 39, der har som hovedformål at være et lokalt fyrtårn i formidlingen af klassisk musik på højeste professionelle niveau og et samlingssted for klassisk musik uden for hovedstadsområdet. Vi inviterer til intime musikoplevelser i form af kammerkoncerter, solokoncerter og foredrag.

Vi vil skabe rammerne for, at borgerne, børn som voksne, får kortere vej til mødet med den professionelle klassiske musik. Festivalens høje kunstneriske niveau skal være inkluderende, og alle skal føle sig velkomne til vores koncerter.

Med festivalen vil vi udvide paletten af de eksisterende kulturtilbud i Tølløse og Midt- og Nordvestsjælland. Koncerterne afholdes lokalt, og vi inkluderer så mange lokale institutioner som koncertsteder som muligt. Det skaber et unikt musikalsk fællesskab, hvor byens institutioner kan åbne dørene til lokalmiljøet og samarbejde på tværs under et fælles projekt.

Klassisk Efterår Tølløse blev grundlagt i 2020 af orkesterdirigent og kulturleder Frederik Støvring Olsen, som også fungerede som kunstnerisk leder af festivalen frem til 2025, hvor Teresemarie Lisiux overtog posten som leder. 

Festivalen er et selvstyrende projekt under foreningen Fællesskab Tølløse i Holbæk Kommune. Fællesskab Tølløse arbejder blandt andet for at mobilisere de gode og de positive kræfter i byen og forene dem i en fælles indsats. Med foreningens forskellige projekter er den med til at skabe stærke, lokale fællesskaber.

Klassisk Efterår Tølløse

Aarhus Kammermusikfestival inviterer alle musikelskere til fire spændende dage, hvor vi sammen skal fejre den klassiske musik og gå på opdagelse i dens mange facetter!
Festivalen ønsker at skabe nærværende møder mellem kunstnere og publikum – både på scenen og uden for koncertsalen. Her inviteres publikum ind i et musikalsk univers, hvor klassiske mesterværker møder kormusik, jazz, folkemusik og nye koncertformater.
Fra den 24.–27. september 2026 går det hele løs i Musikhuset Aarhus. Årets hovednavn er Den Danske Strygekvartet, et af verdens førende kammermusikensembler og modtager af Léonie Sonnings Musikpris 2025. Publikum kan desuden opleve den prisvindende mundharpenist Mathias Heise, kvindekoret SORA, cellisten Jonathan Swensen, pianisten Tanja Zapolski samt en række unge, lokale musikere.
Test din viden til QuizKoncert, kom tættere på Den Danske Strygekvartet til Artist Talk og som noget helt nyt inviterer vi både publikum og musikere til fællesspisning lørdag aften!
Aarhus Kammermusikfestival er for alle – uanset om du er fast koncertgænger eller oplever klassisk musik for første gang. Flere arrangementer er gratis, unge under 18 år har fri entré, og du kan vælge mellem partoutkort eller billetter til enkelte koncerter.
Velkommen!


Aarhus Kammermusikfestival

Velkommen til Klassiske Dage 2026

Vi er utroligt glade for at kunne præsentere et genhør med violinist og dirigent Hugo Ticciati, som også i år er medkurator sammen med festivalens kunstnerisk leder og fløjtenist Janne Thomsen. Hugo Ticciati gæster festivalen sammen med sit eget ensemble, O/Modernt Chamber Orchestra. Efter et uforglemmeligt 20-års jubilæum – et brag af en fest –bygger vi videre og inviterer på nye musikalsk fornyelse og oplevelser. Kom og vær en del af rejsen – vi glæder os til at dele den med jer.

Programmet offentliggøres i forår 2026, og billetsalg til Klassiske Dage starter 1. juni.



KLASSISKE DAGE 2026 Holstebro International Music Festival

Idéen til Randers Kirkemusikfestival opstod hos en sammenslutning af lokale organister og musikalske ildsjæle, som øjnede en mulighed for at bringe mere musik ud i byens smukke kirkerum.

Hovedformålet med at skabe en kirkemusikfestival har været at kunne udfolde en
bred vifte af musikalske oplevelser, der spænder fra klassisk kor og orgel til
moderne fortolkninger af traditionelle salmer, der fremhæver både det traditionsrige
og det nyskabende i kirkemusikken.

Kirkemusikken er en levende tradition, der fortsætter med at udvikle sig, samtidig
med at den bevarer forbindelsen til sin historie og arv. Den spænder over et bredt
spektrum af stilarter og udtryk og har en unik evne til at forene tro, kunst og
fællesskab.

Randers Kirkemusikfestival

Siden 2012 har Syddansk Musikfestival dannet ramme om stemningsfulde og eksklusive kammerkoncerter på slotte og herregårde i det sydlige Danmark. 

Her møder klassisk musik de historiske sale, hvor den oprindeligt blev fremført – riddersale, festsale og herskabelige saloner, omgivelser, der til daglig er lukkede for offentligheden.

Som publikum inviteres du ind i en særlig oplevelse, hvor musikken og arkitekturen tilsammen skaber et nærvær ud over det sædvanlige. 

På festivalen oplever du balancen mellem kunstnerisk kvalitet og levende kulturarv – helt tæt på. 

Syddansk Musikfestival

Ved Aarhus Symfoniske Orgelfestival kan du møde orglet i både kirken og koncertsalen – samt opleve nogle af Europas bedste organister. Instrumenternes dronning bliver vist frem fra alle vinkler, og der er ingen ende på de musikalske orgeloplevelser.

Aarhus Symfoniske Orgelfestival

Den største guitarfestival i Danmark. Du kan høre klassisk, moderne, jazz & blues – flamenco, folkemusik, musik for alle – unge som gamle. mød nye guitarvenner til en koncert, workshop, konkurrence eller til en udstilling.

14 kommende klassiske festivaler i Danmark