Mød musikerne: Øystein Sonstad
interview
C
Concert Creator23. January 2025
Velkommen til vores interviewstafet med musikere fra den klassiske musikscene! I dag er vi glade for at kunne præsentere Øystein Sonstad. Han arbejder som cellist og deler sine tanker om klassisk musik, mens han anbefaler kommende koncerter for både nye og erfarne koncertgængere.
Navn, instrument og profession?
Mit navn er Øystein Sonstad, og jeg har været cellist i 46 år (jeg begyndte at spille cello som 9-årig, men jeg har sandsynligvis følt musikkens tiltrækning så langt tilbage, jeg kan huske). Jeg blev efterhånden en del af det blomstrende miljø omkring musikskolen i Trondheim, og siden var der ingen vej tilbage. Jeg studerede på Norges musikkhøgskole i seks år (med en afstikker til Manchester) og har arbejdet fuld tid som professionel musiker lige siden.
Hvad arbejder du på lige nu?
I mange år har jeg skiftet mellem at optræde med kammermusik (primært i Oslo Strykekvartett, men også med Det norske kammerorkester og en gang imellem i Danmarks Underholdningsorkester med Adam Fischer – en uovertruffen kombination) og at arrangere musik til forskellige formål: Oslo Strykekvartett, Odd Nordstoga, Oslo Filharmonien osv. Kort sagt lever og ånder jeg for at være kreativ. Ud over det, jeg allerede har nævnt, er jeg meget nysgerrig på al slags teknologi og de muligheder, den åbner for i koncerter samt med video, lyd og lys.
Mest overvurderede komponist eller værk?
Hmm, det er jeg lidt usikker på. Jeg finder både glæde og mangler i næsten alle værker (en tendens, man får, når man både spiller og komponerer musik), og alt i alt tænker jeg, at det udligner sig selv – de bedste komponister og værker består.
Og i den modsatte ende… hvilken musik bør alle virkelig opleve?
Det er lidt lettere, fordi jeg har et særligt forhold til visse værker, som andre måske ikke er så vilde med. Jeg er for eksempel meget glad for Elgars kammermusik, som mange andre måske ikke nødvendigvis bryder sig om. Men jeg tror, det skyldes, at jeg oplevede dem i den helt rigtige sammenhæng som teenager, hvor der er færre filtre og stærkere følelser i spil. Jeg har næsten bevidst undgået selv at spille disse værker, fordi jeg er bange for, at magien kan forsvinde.
Din mest mindeværdige koncertoplevelse på det seneste – hvad gjorde den så speciel?
Enhver koncert, hvor responsen er god, og hvor man føler, at man skaber noget særligt, er meget tilfredsstillende. Da jeg spiller så meget i Oslo Strykekvartett, er det ofte dér, jeg oplever det. Men jeg må også nævne forestillingen DSCH med Det norske kammerorkester – et projekt, jeg er stærkt involveret i. Hver gang, og senest i London i juni, var det en spektakulær succes på mange fronter.
Hvilken nulevende komponist inspirerer dig mest, og hvorfor?
Hmm, det er også et svært spørgsmål. Jeg har et blandet forhold til nykomponeret musik inden for det klassiske felt, men jeg har altid følt, at Magnar Åms musik berører mig (hvilket er en forudsætning for, at jeg for alvor bliver begejstret). Det betyder ikke, at jeg ikke også har haft gode oplevelser med andre komponister – langt fra.
Kan du huske en enkelt oplevelse, der gjorde, at du ville satse på en karriere som musiker?
Jeg tror egentlig, det hele tiden har ligget i kortene, for som barn lyttede jeg til musik med en komponists eller arrangørs ører. Det er først gået op for mig for nylig. Men de store musikalske åbenbaringer og mødet med medmusikere i min teenagealder spillede selvfølgelig også en vigtig rolle.
Har du nogle forbilleder? Er der nogen, der har været særligt motiverende eller inspirerende for dig?
Jeg kan straks sige, at Brazz Brothers har resonans hos mig med deres musikalitet, humor og evne til at arrangere musik på tværs af genrer. Derudover har musikere som Mstislav Rostropovich, Jaco Pastorius, Guarneri Kvartetten, Borodin Kvartetten, Arve Tellefsen… ja, listen kunne blive lang … på forskellige stadier formet mig. Siden 2014 har jeg brugt utallige timer på YouTube for at opleve Cory Henrys geni og fusion-bandet Snarky Puppy.
Har du et råd til “nye lyttere”, der er nysgerrige på klassisk musik, men ikke går så ofte til koncert?
Ikke rigtigt andet end simpelthen at gå til koncert, lytte til indspilninger og holde af det, man holder af.
Nogle kommende koncerter, du vil anbefale?
Jeg må indrømme, at jeg ikke er den mest flittige koncertgænger, så jeg følger ikke så meget med i koncertlivet. Jeg anbefaler heller ikke mine egne koncerter til venner og familie, så der er plads til forbedring dér 😊. Vi i Oslo Strykekvartett afholder vores årlige mini-festival KvarTettPå den 15. marts i Majorstuen Kirke, hvor vi sætter fokus på to meget betydningsfulde kvinder: Nadia Boulanger og Elizabeth Sprague Coolidge. De underviste eller støttede økonomisk over 1.200 komponister og værker i løbet af første del af det 20. århundrede, og der kom meget godt ud af det! Vi kalder festivalen Børs og katedral (“Børs og domkirke”).
Og endelig – hvem udfordrer du til at tage interviewstafetten videre?
Jeg tror, jeg vil give stafetten videre til Marianne Thorsen i Trondheim. Vi spillede meget sammen, da vi gik på musikskolen, og hun er en musiker, jeg beundrer meget.
Foto: Andrej Grilc
Danmarks største nyhedsbrev om klassisk musik
Få overblik over kommende koncerter, festivaler og udvalgte anbefalinger fra hele landet.