Program
Igor Stravinskij, (1882–1971)
Feu d'artifice (Fyrverkeri) (1908–09)
Thomas Adès, (1971–)
Konsert for klaver og orkester (2018)
– Allegrissimo
– Andante gravemente
– Allegro giojoso

PAUSE
Hector Berlioz
Symphonie fantastique, H 48 (1830)
– Rêveries – Passions. Largo – Allegro agitato e appassionato assai – Religiosamente
– Un bal. Valse. Allegro non troppo
– Scène aux champs. Adagio
– Marche au supplice. Allegretto non troppo
– Songe d’une nuit de sabbat. Larghetto – Allegro


Om konserten
Adam Hickox og TSO inviterer til nok en stjernespekket kveld, full av fyrverkeri, dansende klaverspill og musikalske skrekkvisjoner. Og vi er så heldige at vi endelig får den verdensberømte klaverstjerna Kirill Gerstein til oss og norgespremieren på Thomas Ades’ lekne klaverkonsert.

Vi åpner konserten med Stravinskijs Feu d’artifice (Fyrverkeri), en fargesprakende fanfare full av struttende energi, som legger fundamentet for det som skal komme.

Ades og Gerstein har samarbeidet i mange år og Ades’ Konsert for klaver og orkester er skrevet til Gerstein. Han imponerer i denne konserten som er både glitrende elegant, virtuos og uttrykksfull, og han behersker alle aspekter til fingerspissene, naturlig og uanfektet, i en konsert som er betegnet som en «dans med tradisjoner».

Berlioz’ mektige Symphonie Fantastique er musikkhistoriens aller første instrumental-drama, som Berlioz selv kalte det, der musikken får følge av en forklarende programtekst. Symfonien forteller historien om en ung musiker med kjærlighetssorg som i opiumsrus møter mer og mer forvrengte og skrekkelige syner. Et fantastisk fargerikt verk for et stort anlagt orkester som revolusjonerte den tradisjonelle symfonien.



Trondheim Symfoniorkester & Opera (TSO) er en av landets største kulturinstitusjoner med en 100-årig historie.
Orkesteret er finansiert av stat, fylke og kommune, og har sitt faste tilholdssted i Olavshallen. TSO er et kraftsenter i Midtnorsk kulturliv på internasjonalt nivå.

Trondheim kan sole seg i lange musikalske tradisjoner. Helt frem til 1800-tallet beholdt byen sitt hegemoni som et kirkemusikalsk sentrum dit mange betydelige musikere henla sin virksomhet.
Men den europeiske konsertkulturen gjorde seg etter hvert gjeldende, og det vokste frem musikalske selskaper som ivaretok innbyggernes behov for konsertopplevelser.
Trondheim Symfoniorkester & Opera er en av landets største kulturinstitusjoner med en historie som strekker seg tilbake til 1909, da ildsjeler inviterte til de første abonnementskonsertene.
Olavsjubileet i 1930 førte med seg et oppsving, men det var først etter opprettelsen av Trondheim Kammerorkester i 1947 at det moderne profesjonelle orkesteret begynte å ta form.
TSO ble overtatt av staten og NRK i 1962, og ble etter hvert et av landets ledende orkestre og et mye benyttet radioorkester. TSO har i alle disse årene vokst både i størrelse og kvalitet.

Foto: Morten Krogvold - Thomas Carlström

Trondheim Symfoniorkester & Opera

Adam Hickox

Kirill Gerstein

Fyrværkeri

Fireworks

Fyrverkeri

Klaverkoncert

Piano Concerto

Klaverkonsert

Symphonie fantastique

Berlioz: Symphonie Fantastique

Olavshallen er Trondheims største kulturhus som rommer alt fra Trondheim Symfoniorkester & Opera, via store, kjente nasjonale og internasjonale artister innen sjangeren pop/rock, jazz, stand up, show, revy og dans for å nevne noen, til små, lokale familiearrangement innen alle sjangre. Olavshallen er Trondheims største og eneste sal med sittende publikum på 1200 seter. Besøk nettsida vår, olavshallen.no, og få en komplett oversikt over våre arrangement. Der finner du også en guide over andre helårsarrangører i byen. Velkommen!


Olavshallen - Store sal

Drømmende franske klanger, nordiske toner og grenseløs romantikk møtes i kveldens program, ledet av den finske dirigenten Emilia Hoving.

Halls stemningsfulle Verlaine Suite åpner konserten med impresjonistiske toner inspirert av den franske poeten Paul Verlaine. Den finske klarinettisten Christoffer Sundqvist er solist i Sebastian Fagerlunds kraftfulle og virtuose klarinettkonsert – et bestillingsverk som utforsker instrumentets mange uttrykk og klangfarger. Berlioz’ ikoniske Symphonie fantastique avrunder kvelden – en dramatisk og fantasifull symfoni som regnes som et av romantikkens mest banebrytende verk.

Program:
Pauline Hall: Verlaine Suite, «C’est l’extase langoureuse»
Sebastian Fagerlund: Konsert for klarinett (bestillingsverk)
Hector Berlioz: Symphonie Fantastique

Medvirkende:
Emilia Hoving, dirigent
Christoffer Sundqvist, klarinett

Stavanger Symfoniorkester (SSO) ble grunnlagt i 1938 og består av 85 musikere fra 23 ulike nasjoner. SSO skal være en nyskapende aktør for symfonisk musikk og har internasjonale ambisjoner. Orkesteret holder til i Fartein Valen i Stavanger konserthus.

SSO ble etablert i 1938, og er i dag et av Skandinavias mest fremgangsrike orkestre. Høsten 2012 flyttet vi inn i nytt konserthus i europeisk toppklasse, etter at orkesteret de senere årene har hatt en sterk kunstnerisk utvikling og tiltrukket seg et stadig større publikum, både nasjonalt og internasjonalt.

Foto: Emile Ashley

Stavanger Symfoniorkester

Emilia Hoving

Christoffer Sundqvist

Verlaine-suite

Verlaine Suite

Klarinetkoncert

Clarinet Concerto

Klarinettkonsert

Hall, Fagerlund & Berlioz

I hjertet av Stavanger finner man Stavanger konserthus. Konserthuset er et samlingspunkt for alle som er glad i musikk og konserter. 

Vi byr på konserter innen ulike sjangre; revyer, show og musikaler, klassisk ballett og moderne dans. Primært et musikkhus med akustikk i verdensklasse, men også med avansert teknologi som gjør det mulig på kort tid å omdanne fra konsert til arena for møter, konferanser og utstillinger.  

 PROGRAM
www.stavanger-konserthus.no/program

BESTILLING AV BILLETTER 
Telefon: 51 53 70 00 
Hjemmeside: www.stavanger-konserthus.no

Stavanger Konserthus - Fartein Valen

Kveldens konsert har de britiske øyene som en rød tråd.

Vi kjenner Berlioz og Mendelssohn som i sin tid ble inspirert av Shakespeare og skotske landskap. Edward Gardner inviterer til møte med en nåtidig ledende britisk komponist, Mark Simpsons nye pianokonsert framført av Tamara Stefanovich.

Konserten innledes med Hector Berlioz’ fargerike og innholdsrike toneportrett av den mentalt forstyrrede Kong Lear fra Shakespeares skuespill. Ifølge komponisten selv skrev han musikken i Nice etter å ha lest skuespillet bedagelig liggende under et skyggefullt tre ved bredden av Arno ved Firenze.

Mark Simpson er en prisvinnende komponist og klarinettist, inspirert av tonediktere som György Ligeti, Pierre Boulez og Thomas Adès. Mark Simpsons pianokonsert er bestilt av Bergen Filharmoniske Orkester sammen med London Philharmonic Orchestra og Philharmonie Essen.

Felix Mendelssohn skisserte åpningstaktene til sin skotske symfoni da han besøkte England og Skottland som tyveåring, i 1829. Først mer enn ti år senere, i 1841, vendte han tilbake til symfonien, og året etter, i 1842, ble symfonien urframført i Leipzig. Mendelssohn var en både flittig og populære gjest i øyriket, og det var her i Viktoriatidens England han oppnådde størst suksess takket være hans musikks eleganse, letthet og konsise oppbygging. Det var nok ikke tilfeldig at symfonien ble dedisert Dronning Victoria og Prins Albert. Vår tidligere sjefdirigent Edward Gardner har høstet mye ros for sine innspillinger av alle Mendelssohns symfonier.

Tamara Stefanovich erstatter Víkingur Ólafsson som solist i Mark Simpsons pianokonsert. Endringen ble publisert 2. september.

Program:
Hector Berlioz / Kong Lear, ouverture
Mark Simpson / Pianokonsert (bestillingsverk, nordisk premiere)
Felix Mendelssohn / Symfoni nr. 3 «Den skotske»

Bergen Filharmoniske Orkester har status som nasjonalorkester og kan som et av verdens eldste orkestre føre sin historie helt tilbake til 1765. Edvard Grieg var nær knyttet til orkesteret, og var i årene 1880-82 orkesterets kunstneriske leder. Nå er Edward Gardner sjefdirigent. Orkesteret teller 101 musikere og feiret sitt 250-års jubileum i 2015. Orkesteret nyter høy internasjonal anseelse takket være turneer, innspillinger, strømmetjenesten BergenPhiLive og internasjonale bestillingsverk.

I løpet av de siste sesongene har orkesteret spilt i Concertgebouw, Amsterdam, BBC Proms i Royal Albert Hall, Wiener Musikverein og Konzerthaus, Carnegie Hall, New York samt Philharmonie og Konzerthaus Berlin. I 2017 gjorde orkesteret og medvirkende kor stor suksess på Edinburgh International Festival med en kritikerrost produksjon av Peter Grimes. I 2018 besøkte orkesteret igjen Concertgebouw og BBC Proms i Royal Albert Hall, og spilte som første skandinaviske orkester i Hamburgs Elbphilharmonie. I januar 2019 hadde orkesteret residensopphold i Salzburg med tre konserter.

Foto: Oddleiv Apneseth

Bergen Filharmoniske Orkester

Edward Gardner

Víkingur Ólafsson

Tamara Stefanovich

Kong Lear-ouverture

King Lear Overture

Pianokonsert

Symfoni nr. 3

Symphony No. 3

Edward Gardner og Víkingur Ólafsson

Grieghallen

Truls Mørk er solist i Lutosławskis Cellokonsert

Arne Nordheim skrev Adieu som et personlig farvel til sin venn og kollega Witold Lutoslawski, en av 1900-tallets store komponister. Lutoslawskis egen cellokonsert, fremført av Truls Mørk, er et verk fullt av dramatiske dialoger og emosjonelle kontraster, og regnes i dag som en moderne klassiker. Kvelden avsluttes med Berlioz' Symphonie fantastique, en opiumsdrøm i orkesterform, med Aivis Greters som dirigent.

Program:
Arne Nordheim: Adieu: In memoriam Witold Lutosławski
Witold Lutosławski: Cellokonsert
Hector Berlioz: Symphonie fantastique

Medvirkende:
Truls Mørk, cello
Aivis Greters, dirigent

Oslo-Filharmonien er et internasjonalt anerkjent symfoniorkester med over 100 musikere og en over 100 år lang historie. 

Oslo-Filharmonien spiller årlig ca. 60-70 konserter i Oslo, hovedsakelig i Oslo Konserthus, men også på en rekke andre andre arenaer i byen. Orkestret spiller musikk innenfor et bredt repertoar, ofte med internasjonalt kjente solister og dirigenter, og drar også på turneer i inn- og utland. Oslo-Filharmonien har 108 fast ansatte musikere og en administrasjon på 20. Klaus Mäkelä er sjefdirigent fra sesongen 2020-21.

Foto: C.F. Wesenberg

Oslo-Filharmonien

Truls Mørk

Aivis Greters

Adieu

Cellokoncert

Cello Concerto

Cellokonsert

Lutosławskis Cellokonsert

Oslo Konserthus er en ledende arena i norsk kultur- og musikkliv.  
Den karakteristiske bygningen med det «svevende» inngangsparti fra Vikaterassen består av to konsertsaler, flere større foajéområder, barer og billettekspedisjon. Verdens fremste artister og orkestre besøker jevnlig huset og det er et vidt spenn i sjangere: Jazz, rock, pop, country, klassisk, folkemusikk m.m.   Oslo Konserthus er fast tilholdssted for Oslo Filharmoniske Orkester.
Oslo Konserthus eier plassen foran huset og lokalene under denne.  Røverstaden ligger rett under Oslo Konserthus i Munkedamsveien 15, og rommer kreative bedrifter i øvre etasje, samt en egen konsertscene “ KLUBBEN” i de legendariske kjellerlokalene som tidligere rommet Club7 og Sardines. I tillegg serveres mat og drikke i trivelige omgivelser i mellometasjen. Inngang finner du ved gateplan i Munkedamsveien.

Oslo Konserthus - Store sal

Kort & klassisk: Joyce DiDonato for første gang med Oslo-filharmonien

Joyce DiDonato er en av vår tids mest ettertraktede mezzosopranstjerner, og nå debuterer hun endelig med Oslo-filharmonien. Hun synger Berlioz' Les nuits d'été, en intim og sårbar skildring av kjærlighet og tap som står i skarp kontrast til komponistens mer kjente storslåtte orkesterverk.

Berlioz: Les nuits d’été
Hector Berlioz (1803-1869) skrev ofte om sin egen musikk i dagbøker og i brev. Sangsyklusen Les nuits d’été står det derimot lite om. Den ble komponert rundt 1840, og originalversjonen for lys stemme og piano ble fremført sommeren 1841. Dette var en turbulent periode i Berlioz’ liv: hans første ekteskap gikk mot slutten, samtidig som han møtte det som senere ble hans andre kone.

Samtidig fikk han også kritikk for å bare skrive storslåtte verk for symfoniorkester. De seks sangene i Les nuits d’été viser en annen side av ham. De er mer intime og betrakter kjærlighet fra ulike perspektiver. Tap av kjærlighet er et gjennomgående tema i sangsyklusen. Kanskje opplevde Berlioz derfor at verkets budskap var tydelig nok i seg selv, uten behov for nærmere forklaring.

Medvirkende:
Eivind Aadland, dirigent
Joyce DiDonato, mezzosopran

Joyce DiDonato

Eivind Aadland

Les nuits d'été

Kort & klassisk: Berlioz: Les nuits d’été

Hør Joyce DiDonato med Oslo-filharmonien

Joyce DiDonato er en av vår tids mest ettertraktede mezzosopranstjerner, og nå kan du høre henne sammen med Oslo-filharmonien. Hun synger Berlioz' Les nuits d'été, en intim og sårbar skildring av kjærlighet og tap som står i skarp kontrast til komponistens mer kjente storslåtte orkesterverk. Sammen med Bruckners fjerde symfoni, blir dette en kveld der romantikkens innerste kammer møter dens mest strålende fasade.

Program:

Berlioz: Les nuits d’été
Hector Berlioz (1803-1869) skrev ofte om sin egen musikk i dagbøker og i brev. Sangsyklusen Les nuits d’été står det derimot lite om. Den ble komponert rundt 1840, og originalversjonen for lys stemme og piano ble fremført sommeren 1841. Dette var en turbulent periode i Berlioz’ liv: hans første ekteskap gikk mot slutten, samtidig som han møtte det som senere ble hans andre kone.

Samtidig fikk han også kritikk for å bare skrive storslåtte verk for symfoniorkester. De seks sangene i Les nuits d’été viser en annen side av ham. De er mer intime og betrakter kjærlighet fra ulike perspektiver. Tap av kjærlighet er et gjennomgående tema i sangsyklusen. Kanskje opplevde Berlioz derfor at verkets budskap var tydelig nok i seg selv, uten behov for nærmere forklaring.

Bruckner: Symfoni nr. 4
I Symfoni nr. 4 får lytteren komme tett på Anton Bruckners (1824-1896) egen sjel. Han gav symfonien tilnavnet «romantisk», noe som understreker musikkens glød og romantikk. Verket starter med en hornsolo som inviterer oss inn i en atmosfære uten bekymringer, vakre klangfarger og fryd.

Den lystige stemningen i symfonien var ikke enkel for Bruckner å skrive. Den første versjonen av symfonien ble presentert i 1874, men det var først i 1881, etter store endringer, at symfonien ble urfremført. Premieren ble en umiddelbar suksess og markerte Bruckners store karrieregjennombrudd. Symfoni nr. 4 er fortsatt et av hans mest spilte verk.

Medvirkende:
Eivind Aadland, dirigent
Joyce DiDonato, mezzosopran

Hector Berlioz

Most played works

Concerts with music by Hector Berlioz

22. Oct

19:00

Olavshallen - Store sal

Trondheim

Berlioz: Symphonie Fantastique

Trondheim Symfoniorkester & Opera

Adam Hickox

Kirill Gerstein

22. Oct

19:00

Olavshallen - Store sal

Trondheim

12. Nov

19:00

Stavanger Konserthus - Fartein Valen

Stavanger

Hall, Fagerlund & Berlioz

Stavanger Symfoniorkester

Emilia Hoving

Christoffer Sundqvist

12. Nov

19:00

Stavanger Konserthus - Fartein Valen

Stavanger

19. Nov

19:30

Grieghallen

Bergen

Edward Gardner and Víkingur Ólafsson

Bergen Filharmoniske Orkester

Víkingur Ólafsson

Edward Gardner

19. Nov

19:30

Grieghallen

Bergen

26. Nov

19:00

Oslo Konserthus - Store sal

Oslo

Lutosławski's Cello Concerto

Oslo-Filharmonien

Truls Mørk

Aivis Greters

26. Nov

19:00

Oslo Konserthus - Store sal

Oslo

28. Apr

19:00

Oslo Konserthus - Store sal

Oslo

Short & classical: Berlioz: Les nuits d’été

Oslo-Filharmonien

Joyce DiDonato

Eivind Aadland

28. Apr

19:00

Oslo Konserthus - Store sal

Oslo

29. Apr

19:00

Oslo Konserthus - Store sal

Oslo

Berlioz and Bruckner

Oslo-Filharmonien

Joyce DiDonato

Eivind Aadland

29. Apr

19:00

Oslo Konserthus - Store sal

Oslo

Scandinavia's largest newsletter about classical music

Navigation

Discover

Live Klassisk

Contact