Ung Filharmoni 10 år: Nåtid og fremtid spiller Sjostakovitsjs femte symfoni

Vivi Vassileva er solist i norgespremieren på Sauli Zinovjevs slagverkskonsert A Savage Beat, inspirert av urfolks rituelle bruk av trommer og rytmer. Samuel Barbers Essay No. 2 ble skrevet like før han ble innkalt til tjeneste i andre verdenskrig. Musikere fra Ung Filharmoni sitter side-ved-side med orkesterets musikere i Sjostakovitsjs Symfoni nr. 5. Marin Alsop dirigerer denne konserten som markerer Ung Filharmonis 10-årsjubileum.

Program:
Samuel Barber: Essay No. 2
Sauli Zinovjev: A Savage Beat
Dmitrij Sjostakovitsj: Symfoni nr. 5

Medvirkende:
Vivi Vassileva, slagverk
Marin Alsop, dirigent
Ung Filharmoni


Ung Filharmoni er et unikt program for unge klassiske musikere som drømmer om å bli profesjonelle orkestermusikere. Gjennom samspill med Oslo-Filharmonien gis inntil 80 unge lovende talenter mulighet til å strekke seg mot et profesjonelt nivå.

Ung filharmoni

Ung Filharmoni 10 år

Oslo Konserthus er en ledende arena i norsk kultur- og musikkliv.  
Den karakteristiske bygningen med det «svevende» inngangsparti fra Vikaterassen består av to konsertsaler, flere større foajéområder, barer og billettekspedisjon. Verdens fremste artister og orkestre besøker jevnlig huset og det er et vidt spenn i sjangere: Jazz, rock, pop, country, klassisk, folkemusikk m.m.   Oslo Konserthus er fast tilholdssted for Oslo Filharmoniske Orkester.
Oslo Konserthus eier plassen foran huset og lokalene under denne.  Røverstaden ligger rett under Oslo Konserthus i Munkedamsveien 15, og rommer kreative bedrifter i øvre etasje, samt en egen konsertscene “ KLUBBEN” i de legendariske kjellerlokalene som tidligere rommet Club7 og Sardines. I tillegg serveres mat og drikke i trivelige omgivelser i mellometasjen. Inngang finner du ved gateplan i Munkedamsveien.

Oslo Konserthus - Store sal

I kveld byr vi på et sterkt møte mellom samtid og tradisjon.

Orkesterets residenskomponist, islandske Anna Thorvaldsdottirs gripende cellokonsert Before we fall – i skandinavisk urfremføring med Johannes Moser – etterfulgt av Gustav Mahlers mektige symfoni nr. 1.

Program:
Anna Thorvaldsdottir (residenskomponist): Before we fall (cellokonsert) - skandinavisk urfremføring
Gustav Mahler: Symfoni nr. 1

Medvirkende:
Joshua Weilerstein, dirigent
Johannes Moser, cello

Gratis verkorientering:
Inn i musikken i VIP-rom kl. 18:00

Stavanger Symfoniorkester (SSO) ble grunnlagt i 1938 og består av 85 musikere fra 23 ulike nasjoner. SSO skal være en nyskapende aktør for symfonisk musikk og har internasjonale ambisjoner. Orkesteret holder til i Fartein Valen i Stavanger konserthus.

SSO ble etablert i 1938, og er i dag et av Skandinavias mest fremgangsrike orkestre. Høsten 2012 flyttet vi inn i nytt konserthus i europeisk toppklasse, etter at orkesteret de senere årene har hatt en sterk kunstnerisk utvikling og tiltrukket seg et stadig større publikum, både nasjonalt og internasjonalt.

Foto: Emile Ashley

Stavanger Symfoniorkester

Thorvalds­dottir & Mahler

I hjertet av Stavanger finner man Stavanger konserthus. Konserthuset er et samlingspunkt for alle som er glad i musikk og konserter. 

Vi byr på konserter innen ulike sjangre; revyer, show og musikaler, klassisk ballett og moderne dans. Primært et musikkhus med akustikk i verdensklasse, men også med avansert teknologi som gjør det mulig på kort tid å omdanne fra konsert til arena for møter, konferanser og utstillinger.  

 PROGRAM
www.stavanger-konserthus.no/program

BESTILLING AV BILLETTER 
Telefon: 51 53 70 00 
Hjemmeside: www.stavanger-konserthus.no

Stavanger Konserthus - Fartein Valen

I Ørjan Matres nye konsert for hardingfele og fiolin veksler Ragnhild Hemsing mellom de to instrumentene.

Delene for hardingfela er inspirert av tradisjonsmusikk, og fiolinstemmen bygger videre på det samme harmoniske og rytmiske materialet. Dmitri Sjostakovitsj’ uttrykksfulle symfoni nr. 11 ble en umiddelbar suksess etter urframføringen i 1957. Symfonien minnes «Den blodige søndagen» i St. Petersburg i 1905 da uskyldige demonstranter ble drept av tsarens styrker.

Program:
Ørjan Matre: Springdans og Ensom vandrer fra Lyric pieces
Ørjan Matre: Attmed, for fiolin og hardingfele med orkester (urframføring)
Dmitri Sjostakovitsj: Symfoni nr. 11 «Året 1905»

Medvirkende:
Nicholas Collon dirigent
Ragnhild Hemsing hardingfele og fiolin
Bergen Filharmoniske Orkester

Bergen Filharmoniske Orkester har status som nasjonalorkester og kan som et av verdens eldste orkestre føre sin historie helt tilbake til 1765. Edvard Grieg var nær knyttet til orkesteret, og var i årene 1880-82 orkesterets kunstneriske leder. Nå er Edward Gardner sjefdirigent. Orkesteret teller 101 musikere og feiret sitt 250-års jubileum i 2015. Orkesteret nyter høy internasjonal anseelse takket være turneer, innspillinger, strømmetjenesten BergenPhiLive og internasjonale bestillingsverk.

I løpet av de siste sesongene har orkesteret spilt i Concertgebouw, Amsterdam, BBC Proms i Royal Albert Hall, Wiener Musikverein og Konzerthaus, Carnegie Hall, New York samt Philharmonie og Konzerthaus Berlin. I 2017 gjorde orkesteret og medvirkende kor stor suksess på Edinburgh International Festival med en kritikerrost produksjon av Peter Grimes. I 2018 besøkte orkesteret igjen Concertgebouw og BBC Proms i Royal Albert Hall, og spilte som første skandinaviske orkester i Hamburgs Elbphilharmonie. I januar 2019 hadde orkesteret residensopphold i Salzburg med tre konserter.

Foto: Oddleiv Apneseth

Bergen Filharmoniske Orkester

Med hardingfela i en hånd og fiolinen i den andre

Grieghallen

Program
Knut Vaage / Bjørn Sortland
Nattfolket

En eventyrlig familieopera
Anbefalt fra 8 år og oppover

Om konserten
Ordføreren og investorene vil hogge ned den gamle eikeskogen for å bygge hytter. Ungdommene Ciril og Noah tar opp kampen for å redde skogen og alle som bor der.

Nattfolket er en humoristisk familieopera for alle fra 8 år og oppover. Operaen handler enkelt sagt om avskoging og behovet for å ta vare på naturen – en velkjent tematikk i dagens Norge – samtidig handler den også om gleden ved det å synge!

Operaen blander en rekke stilarter og referanser fra både operahistorien – som Mozarts Tryllefløyten og Bizets Carmen – og kjente norske barnesanger, popmusikk, samtidsmusikk og rytmiske sprell. Historien er alvorlig og humoristisk på samme tid – det er rett og slett en fugleopera som taler naturen sin sak. Operaen er skrevet av Knut Vaage og Bjørn Sortland, som står bak blant annet serien Kunstdetektivene og Mission-serien om agent Johnny 777.

På scenen står et sterkt trønderlag der rollene bekles av blant andre Maia Reppe, Håvard Stensvold og Siv Oda Hagerupsen.

Operaen er et nasjonalt samarbeid mellom Bergen Nasjonale Opera, Den Norske Opera & Ballett og Trondheim Symfoniorkester & Opera.

Dirigent
Ingar Bergby

Regissør
Erik Ulfsby

Kostymedesigner
Ingrid Nylander

Scenograf
Vasylyna Kharchevka

Lysdesign
Torkel Skjærven

Lyddesign
Thorolf Thuestad

Koreograf
Belinda Braza

Dramaturgi
Lillian Bikset

Noah
Maia Reppe

Ciril
Eldrid Gorset

Kjell
Håvard Stensvold

Gunn (Cyrewan)
Siv Oda Hagerupsen

Dronning Bibbi Jeanette
Ivi Karnezi

Hytteinvestor
Eirik del Barco Soleglad

Hytteinvestor
Tormod Løvold

Kor
Trondheim Vokalensemble, TSOs barnekor

Kormester
Urša Lah

Trondheim Symfoniorkester & Opera (TSO) er en av landets største kulturinstitusjoner med en 100-årig historie.
Orkesteret er finansiert av stat, fylke og kommune, og har sitt faste tilholdssted i Olavshallen. TSO er et kraftsenter i Midtnorsk kulturliv på internasjonalt nivå.

Trondheim kan sole seg i lange musikalske tradisjoner. Helt frem til 1800-tallet beholdt byen sitt hegemoni som et kirkemusikalsk sentrum dit mange betydelige musikere henla sin virksomhet.
Men den europeiske konsertkulturen gjorde seg etter hvert gjeldende, og det vokste frem musikalske selskaper som ivaretok innbyggernes behov for konsertopplevelser.
Trondheim Symfoniorkester & Opera er en av landets største kulturinstitusjoner med en historie som strekker seg tilbake til 1909, da ildsjeler inviterte til de første abonnementskonsertene.
Olavsjubileet i 1930 førte med seg et oppsving, men det var først etter opprettelsen av Trondheim Kammerorkester i 1947 at det moderne profesjonelle orkesteret begynte å ta form.
TSO ble overtatt av staten og NRK i 1962, og ble etter hvert et av landets ledende orkestre og et mye benyttet radioorkester. TSO har i alle disse årene vokst både i størrelse og kvalitet.

Foto: Morten Krogvold - Thomas Carlström

Trondheim Symfoniorkester & Opera

Trondheim Vokalensemble er et profesjonelt kor som ble etablert i 2015. Ensemblet er tilknyttet Nidarosdomen/Vår Frue menighet (NDVF) og Trondheim Symfoniorkester & Opera.

Trondheim Vokalensemble (TVE) kom i stand som et resultat av en bevilgning fra Norsk Kulturråd i august 2015, etter en felles søknad fra Nidaros Domkirke og Vår Frue menighet (NDVF) og Trondheim Symfoniorkester (TSO). Man satte straks i gang med å bygge opp et ensemble gjennom prøvesang, et arbeid som fortsatt pågår. Ensemblet har pr. i dag syv sangere. TVE er i 2020 inne i sitt fjerde hele driftsår, og er i full gang med å finne sin plass i Trøndelag og i den norske floraen av profesjonelle musikkensembler. Noe av ensemblesangernes jobb er knyttet til TSOs virksomhet, da først og fremst opera og korverk. Koret er også tilknyttet Nidarosdomen der ensemblet bidrar til å løfte sangen, både ved vanlige høymesser, men også begivenheter av nasjonal karakter. Koret har også plass til konserter i egen regi.

Trondheim Vokalensemble presenterer korkunst på høyeste profesjonelle nivå,- regionalt, nasjonalt og internasjonalt. Koret ligger også under institusjonenes hovedmålsetting om å levere musikk av høy kvalitet til et så stort publikum som mulig. TSO er arbeidsgiver og administrerer virksomheten mens NDVF administrerer den kunstneriske ledelsen.

Ensemblet har pr. i dag syv fast ansatte sangere, men ensemblet utvides til både tolv og seksten sangere ved behov. Det rekrutteres blant de beste både lokalt og nasjonalt.

Trondheim Vokalensemble er pr. 2020 Tonje Eero Hove, Ranveig Helen Lægreid, Nina Sætherhaug, Maria Moen Nohr, Stian Økland, Sverre Johan Aal, Morten Kvaal

Trondheim Vokalensemble

Barneopera: Nattfolket

Rosendal Teater

I et slitent barndomshjem i Oslos utkant finner et grusomt hevndrap sted. Richard Strauss’ intense musikk møter Ole Anders Tandbergs moderne iscenesettelse – nå med en av Norges største sopraner i hovedrollen.

Elektra dyrker sin døde far og drømmer om at broren skal komme hjem og drepe moren. Hun kretser rundt det forfalne barndomshjemmet som et blodtørstig villdyr, mens moren skjelver av fyllenerver, angstanfall og mareritt bak lukkede dører. 

Richard Strauss’ korte og intense opera slo ned som en bombe i 1909. Librettoen av Hugo von Hofmannsthal var tydelig inspirert av Sigmund Freuds studier av hysteriske kvinner. Med utgangspunkt i Sofokles’ klassiske tragedie viste Hofmannsthal og Strauss hvor ødeleggende det kan være når et traume tar bolig i kroppen. 

Kunstnerisk team og medvirkende
Musikk
Richard Strauss

Libretto
Hugo von Hoffmansthal

Musikalsk ledelse
Edward Gardner

Regi
Ole Anders Tandberg

Scenografi
Erlend Birkeland

Kostymedesign
Maria Geber

Lysdesign
Clement Irbil

Medvirkende
Operakoret, Operaorkestret

Elektra
Elisabeth Teige

Klytaimnestra
Karen Cargill

Krysotemis
Marita Sølberg

Aigistos
Magnus Staveland

Orestes
Yngve Søberg

Den fortrolige / Oppsynsdamen
Margrethe Fredheim

En ung tjener
Ian Marcus Bjørsvik

1. tjenestepike
Frida Lund-Larsen

2. tjenestepike
Christina Jønsi

3. tjenestepike
Nora Oleanne Sårheim

4. tjenestepike / Slepbærer
Hedvig Haugerud

5. tjenestepike
Íris Björk Gunnarsdóttir

Operaorkestret har de senere årene etablert seg blant Norges fremste orkestre. Gjennom sesongen medvirker de i rundt 160 opera- og ballettforestillinger, og de spiller hver sesong tre eller fire større symfoniske konserter på Operaens hovedscene

Orkestret kan føre sin historie tilbake til 1827, nærmere bestemt til Strømbergs Theater, som var et av de første stedene det ble framført opera i Norge. Ved opprettelsen av Christiania Theater i 1837 og åpningen av Nationaltheatret i 1899 ble disse stedene orkestrets hovedsete, inntil Den Norske Opera åpnet dørene på Youngstorget i 1959.

Da Den Norske Opera & Ballett flyttet inn i nytt signalbygg i Bjørvika i 2008, fikk orkestret en egen orkesterprøvesal og akustiske arbeidsforhold i verdensklasse.

Etter opprettelsen av den symfoniske konsertserien har kapasiteter som Lorin Maazel, Zubin Mehta, Leif Segerstam, Alexander Lazarev, Michail Jurowski og Hartmut Haenchen gjestet Operaen og skapt mange magiske øyeblikk med orkestret. I tillegg til forestillinger og konserter byr også orkestermusikerne på en egenprodusert kammermusikkserie på Scene 2.

Musikerne har som sitt viktigste kollektive hovedmål å skape den beste orkestermusikalske rammen for Den Norske Opera & Balletts forestillinger. Orkestret høster gode kritikker, også i utenlandske kulturmedier. Gjennom mange år har dessuten orkesteret hatt et fruktbart musikalsk samarbeid med Rinaldo Alessandrini i blant andre Händel- og Mozartoperaer, og de har med ham som dirigent gitt ut en kritikerrost innspilling av operaovertyrer av W.A. Mozart. Man kan også nyte Operaorkestrets medvirkning i innspillinger med sopranene Eli Kristin Hanssveen og Marita Sølberg, dirigert av John Helmer Fiore.

Foto: Joerg Wiesner

Operaorkestret

Den Norske Opera & Ballett er landets største musikk- og scenekunstinstitusjon, og skal presentere opera, ballett og konserter av høyeste kunstnerisk kvalitet. DNO&B består av kompaniene Nasjonalballetten, Nasjonalballetten UNG og Nasjonaloperaen, foruten Operaorkestret, Operakoret, Barnekoret og Ballettskolen.

Den Norske Opera & Ballett

Operakoret er et profesjonelt kor, som i dag teller 53 sangere. De deltar i Nasjonaloperaens forestillinger, men har også egne korkonserter og konserter sammen med Operaorkestret og andre aktører.

«Koret synger imponerende» og «Koret beviser sin lysende dramatiske slagkraft». Det skrev finske anmeldere da Nasjonaloperaen gjestet den populære finske operafestivalen i Savonlinna sommeren 2012, med oppføringene Den fjerde nattevakt og Peter Grimes. Dette er koret som kan gå fra en storslagen konsert med blackmetal-bandet Satyricon, til operaoppsetninger som Le grand macabre, Orfeus og Evrydike og Lady Macbeth fra Mtsensk.  

Koret ledes av kormester Martin Wettges.

Foto: Erik Berg Jørg Wiesner

Operakoret

Elektra

Den Norske Opera & Ballett er landets største musikk- og scenekunstinstitusjon, og skal presentere opera, ballett og konserter av høyeste kunstnerisk kvalitet. DNO&B består av kompaniene Nasjonalballetten, Nasjonalballetten UNG og Nasjonaloperaen, foruten Operaorkestret, Operakoret, Barnekoret og Ballettskolen.

Den Norske Opera hadde sin første forestilling på Folketeatret i 1958, med Kirsten Flagstad som operasjef. I 2008 ble det nye operahuset i Bjørvika åpnet, og vi skiftet navn til Den Norske Opera & Ballett. Dette var en følge av at opera og ballett nå ble sidestilte kunstarter hos oss.

Operahuset i Bjørvika er hovedarenaen for kunsten vår, men vi opptrer også andre steder, både nasjonalt og internasjonalt. Vi er ca. 600 faste ansatte, fordelt på nærmere 40 yrkesgrupper og nasjonaliteter.

Foto: Erik Berg

Operaen - Hovedscenen

Kammermusikk i verdensklasse.
Store konsertopplevelser i Håkonshallen, Universitetsaulaene i Bergen og Oslo og på kulturdestinasjonen Ramme.

Gjennom hele året får du konserter med utøvere fra øverste hylle, fremført der kammermusikken hører hjemme: i Universitetets aula i Oslo, på Munch-destinasjonen Ramme i Hvitsten og nå også i Universitetsaulaen i Bergen.

Vi ønsker å løfte konsertene til et flersanselig uttrykk, der både rom og kunst utfyller musikken — og omvendt. Kombinasjonen av kunst og musikk skaper en unik ramme både for utøvere og publikum. Universitetets aula bygger en naturlig bro mellom kunstartene, og det er en glede at vi nå også kan ønske velkommen til Aularommet på Ramme, som er oppført etter modell av Edvard Munchs egne tegninger av Universitetets aula. Senere skal også hans forarbeider til de velkjente Auladekorasjonene utstilles her, og koblingen mellom Ramme og Oslo fullbyrdes. Universitetsaulaen i Bergen fremstår etter nylig restaurering som en av landets vakreste — og kanskje best skjulte — kammermusikksaler, med fremragende akustikk på lik linje med Aulaene i Oslo og på Ramme.

Aulaserienes årlige sesongprogram tar utgangspunkt i et aktuelt tema eller ord som danner grunnlag for større refleksjon i opplevelsen av kunsten. Vi skal fornøye, og samtidig utfordre. Kjernen i kammermusikkrepertoaret skal fremheves, og nyskrevne verker skal utforske, bringe oss videre og sette musikkarven i perspektiv. Kunnskap og ytringer om musikken, kunsten og dagsaktuelle tema skal formidles fra scenen, både av musikerne og av innledere vi kjenner fra samfunns- og kulturlivet. Sammen skal vi la oss engasjere og bli inspirert.

Møtepunktet mellom etablerte artister og unge utøvere er kilden til stor energi og spenning. Vi gleder oss til å presentere landets fremste kammermusikere i kombinasjon med internasjonale artister og norske utøvere som er i starten av sine karrierer. Musikken er et universelt språk, og den kjenner ingen alder.

En stor takk rettes til våre viktige hovedstøttespillere: Tom Wilhelmsens Stiftelse, Rammestiftelsen for Kunst, Kultur og Natur og Sparebankstiftelsen DNB. Takk også til våre øvrige private og offentlige bidragsytere som alle er med på å muliggjøre vårt nasjonale løft av kammermusikken.


Aulaseriene

Stemmeklang fra alle tidsepoker.

Denne fredagen får vi gleden av å oppleve Edvard Grieg Vokalensemble i Universitetsaulaens rike akustikk. Med sine åtte sangere er de Vestlandets ledende profesjonelle vokalensemble, og utgjør samtidig den profesjonelle kjernen i Bergen Filharmoniske Orkesters symfoniske kor — en konstellasjon som de siste årene har vunnet flere Gramophone-priser og debutert på BBC Proms i Royal Albert Hall. Hos oss ledes de av dirigent og kormester Håkon Matti Skrede.

Programmet spenner vidt: fra Arvo Pärts meditative klangflater og Cheryl Frances-Hoads mer stillferdige uttrykk, til dramatiske verk av Paul Patterson og Gösta Nystroem. Vi får også høre Griegs Holbergsuite i vokaldrakt, samt den skandinaviske premieren på Julian Andersons Nothing at all fra 2022. Ta en kikk på det komplette programmet lenger ned på siden, og la deg inspirere. Vi gleder oss!

Håkon Matti Skrede dirigent
Hilde Veslemøy Hagen sopran
Ingvill Holter sopran
Katie Macdonald alt
Daiana Aksamit alt
Tyler Ray tenor
Paul Robinson tenor & musikalsk leder
Ørjan Hartveit bass
David Hansford bass
Varighet ca 1 time og 30 minutter inkl. pause.

Kommende konserter

1. Oct

19:00

Oslo Konserthus - Store sal

Oslo

Ung Filharmoni 10 år

Ung filharmoni

Marin Alsop

Vivi Vassileva

1. Oct

19:00

Oslo Konserthus - Store sal

Oslo

1. Oct

19:00

Stavanger Konserthus - Fartein Valen

Stavanger

Thorvalds­dottir & Mahler

Stavanger Symfoniorkester

Johannes Moser

Joshua Weilerstein

1. Oct

19:00

Stavanger Konserthus - Fartein Valen

Stavanger

1. Oct

19:30

Grieghallen

Bergen

Med hardingfela i en hånd og fiolinen i den andre

Bergen Filharmoniske Orkester

Nicholas Collon

Ragnhild Hemsing

1. Oct

19:30

Grieghallen

Bergen

2. Oct

18:00

Rosendal Teater

Trondheim

Barneopera: Nattfolket

Trondheim Symfoniorkester & Opera

Trondheim Vokalensemble

Ingar Bergby

Maia Reppe

Håvard Stensvold

Ivi Karnezi

Tormod Løvold

Eldrid Gorset

Siv Oda Hagerupsen

Eirik del Barco Soleglad

TSOs barnekor

2. Oct

18:00

Rosendal Teater

Trondheim

Utvalgte artikler

Sandrine Schau - Månedens konsertguide

Oslo Operafestival legges ned etter 20 år

Siste klassisknytt - Musikk i Kong Haralds gravferd, prisutdelinger med mer

Visste du at... Strauss får bratsjister til å spille fiolin?

Kommende festivaler

Oslo Early

arena:klassisk

Kammermusikkveka 2026: Kva er samtidsmusikk?

Thommessen-feiring

Tidlig Beethoven på 123

Middel Beethoven på 123

Festspillene i Bergen

Sen Beethoven på 123

Ensembler

Nordic Voices

Edvard Grieg kor

Bergen Filharmoniske Orkester

Trondheim Symfoniorkester & Opera

Kringkastingsorkestret

Oslo Strykekvartett

Orkester Nord

Oslo Kammerakademi

Thorvaldsdottir & Mahler