LiveKlassisk logo

Klassisk musikk i Norge

KonserterAnbefalinger & ArtiklerLogg inn
FestivalerEnsemblerKonsertstederKonsertserier
Tilbake til nyheter
Eldbjørg Hemsing - Månedens konsertguide

Eldbjørg Hemsing - Månedens konsertguide

Anbefalinger
D
Daniel Lyngstad31. October 2025

Eldbjørg Hemsing deler sine anbefalinger om konserter i november!

En av våre fremste solister, fiolinisten Eldbjørg Hemsing har sett på månedens konserter og deler sine tips og betrakninger om konsertene, musikerne og musikken vi har i vente.
Vi møter henne midt mellom plateslipp og turnékonserter i Tyskland der vi går gjennom novembers nesten 200 klassiske konserter i Norge. Som en aktiv bruker av Live Klassisk selv, og med åpenlys lettelse over å slippe å gjøre enda et intervju på tysk, påpeker hun at det er ganske utrolig å se hvor mange ting som foregår! Også bare på én og samme dag!
Les mer på hver enkelt konsert nedenfor (klikk på bildet av Eldbjørg) - god fornøyelse!
Månedens konsertguide er støttet av Sparebankstiftelsen.
Kammermusikk

Del

Adresse

19 Askerveien,
Asker

SSENS Trio

Ssens Trio

Beskrivelse

Velkommen til formiddagskonsert! Det er klart for Kammermusikkdag på Asker kulturskole, og arrangementet sparkes i gang med stemningsfull åpningskonsert ved den internasjonalt anerkjente stryketrioen SSENS Trio. Trioen består av Sølve Sigerland (fiolin), Henninge Landaas (bratsj) og Ellen Margrete Flesjø (cello). Konserten foregår i Snekkersalen på Kulturlåven. Gratis entré – alle er velkommen! Om Kammermusikkdagen: Her inviteres elever fra hele Akershus til en dag fylt med musikkglede. Det blir både konserter, foredrag og ensembleundervisning ledet av dyktige lærere fra Asker kulturskole, samt mesterklasse med SSENS Trio. Arrangementet støttes av UngMusikk.

Del

Opera

Del

Adresse

1 Kirsten Flagstads Plass,
0150 Oslo

Eugen Onegin

Den Norske Opera & Ballett

,

Operaorkestret

,

Operakoret

Lidiya Yankovskaya

Beskrivelse

Intens, romantisk opera av Tsjajkovskij Eugen Onegin er et nært møte med den ungdommelige forelskelsen. Samtidig er operaen en sterk historie om det vi alle kjenner på: tida som går, sjanser vi ikke tok – og at vi innerst inne er alene. Kritikerrost opera tilbake i Bjørvika Det er bitende kald vinter. Vi er på familien Larins gods utenfor St. Petersburg, der fru Larin bor med døtrene Olga og Tatjana. Da Olgas forlovede Lensky introduserer Tatjana for sin venn Onegin, endrer det livene til de fire unge menneskene for alltid. Christof Loys kritikerroste produksjon høstet strålende kritikker da den hadde premiere i 2020. NRKs anmelder Eystein Sandvik kalte operaen «… den vakreste og mest lidenskapelige musikk som noensinne har steget opp av Nasjonaloperaens orkestergrav», mens Olav Egil Aune fra Vårt Land beskrev den som «så ‘naken’ at hjertene våre og alt som er i dem, banker hardere eller mykere et par timers tid.» Omveltende kjærlighet Tittelen på operaen kunne like gjerne vært Tatjana Larin. Dette er like mye hennes historie. Det handler om da hun så ham – den kjekke, bereiste og selvsikre Onegin. Og det handler om da han, 16 år senere, så Tatjana – en moden, belest og vakker kvinne. Men da var det for sent. Opplev Audun Iversen som Onegin, Olesya Golovneva som Tatjana, Eirik Grøtvedt som Lensky og Astrid Nordstad som Olga når forestillingen igjen vender tilbake til Hovedscenen! KUNSTNERISK TEAM OG MEDVIRKENDE Musikk Pjotr Tsjajkovskij Libretto Konstantin Sjilovskij Musikalsk ledelse Lidiya Yankovskaya Regi Christof Loy Scenografi Raimund Voigt Kostymedesign Herbert Murauer Lysdesign Olaf Winter Koreografi Andreas Heise Gjenoppsetningsregissør Victoria Bomann-Larsen Medvirkende Operakoret og Operaorkestret Eugen Onegin Audun Iversen Tatjana Olesya Golovneva Lenskij Eirik Grøtvedt Fyrst Gremin Jens-Erik Aasbø Olga Astrid Nordstad Larina Hanne Fischer Filipjevna Hege Høisæter Triquet Magnus Staveland Kapteinen Johannes Nikolai Aas En forsanger Marek Lipok Eldre hushjelp Anna Arboix Eldre tjener Marianne Ustvedt Yngre tjener Yannick Bosch Første yngre tjenestepike Aurora Itland Andre yngre tjenestepike Chiara Mordeglia Yngre hushjelp Clara Navarro Stallgutt Elias Bäckebjörk

Del

Solo/duo

Del

Adresse

9 Nedre vei,
3183 Horten

Flygelfest

Ragnhild Hemsing

,

Håvard Gimse

Beskrivelse

To av landets fremste musikere Ragnhild Hemsing og Håvard Gimse kommer til Horten kirke og skaper Flygelfest. Program: Beethoven Sonate nr 8 G Dur for fiolin og klaver Norske småstykker av bl.a Halvorsen og Grieg for fiolin, hardingfele og klaver Grieg Sonate nr 3 c-moll for fiolin og klaver Ragnhild Hemsing er født i Valdres i 1988, i hjertet av folkemusikk-Norge. Hun begynte å spille fiolin som femåring, og studerte ved prestisjetunge Barratt Due musikkinstitutt i Oslo og deretter med professor Boris Kuschnir i Wien. Hemsing har et stort repertoar med klassiske soloverk for fiolin, og supplerer det med mer uvanlige og kompliserte verk skrevet for hardingfele. Håvard Gimse er blant våre aller fremste klassiske musikere. Vi i Flygelfest er veldig glad for at Håvard nesten kan kalles vår huspianist siden han har gitt oss flere konsertopplevelser siden han i desember 2022 var den som plukket ut kirkens flygel på Steinway fabrikken i Hamburg. I tillegg til hyppig konsertvirksomhet i inn- og utland, er han professor i klaver ved Norges musikkhøgskole. Han er også en av to norske musikere som ble nominert til Nordisk råds musikkpris 2023. Sist vi hørte Håvard i Horten kirke var i mai og da i samspill med cellisten Truls Mørk.

Del

Symfonisk

Del

Adresse

14 Munkedamsveien,
0115 Oslo

Kort & klassisk - Beethoven

Oslo-Filharmonien

Eva Ollikainen

Beskrivelse

Kort & klassisk: Beethovens femte Finske Eva Ollikainen dirigerer klassisk musikks kanskje mest kjente symfoni – Ludwig van Beethovens Skjebnesymfoni. Ludwig van Beethoven (1770–1827) skrev skissene til sin Symfoni nr. 5 i 1804 og komponerte den parallelt med nummer seks. Symfoniene ble urfremført i Wien samme dag, en iskald kveld før jul i 1808: den sommerfriske “Pastoralesymfonien” og den dramatiske “Skjebnesymfonien”. To år senere utropte forfatteren E.T.A. Hoffmann Beethovens femte til en milepæl i musikkhistorien, en posisjon den har beholdt siden. «Beethovens musikk vekker skrekk, frykt, ærefrykt og smerte, og vekker den uendelige lengsel som er romantikkens essens.» Hva spilles Ludwig van Beethoven Symfoni nr. 5

Del

Symfonisk

Del

Adresse

14 Munkedamsveien,
0115 Oslo

Kruse og Beethoven

Oslo-Filharmonien

Eva Ollikainen

,

Maria Angelika Carlsen

Beskrivelse

Beethovens femte og Bjørn Kruses nye fiolinkonsert Bjørn Kruses nye fiolinkonsert er skrevet til Oslo-filharmoniens fiolinist Maria Angelika Carlsen, som er solist ved urfremførelsen. I Unfolding Moments foldes stadig nye musikalske ideer ut mens fiolinstemmen binder dem sammen. Finske Eva Ollikainen dirigerer klassisk musikks kanskje mest kjente symfoni – Ludwig van Beethovens Skjebnesymfoni. Bjørn Kruse (f. 1946) skrev fiolinkonserten Unfolding Moments for Maria Angelika Carlsen, til daglig fiolinist i Oslo-filharmonien og solist under kveldens urfremførelse. Tittelen viser til en kompositorisk prosess som handler om folde ut en musikalsk idé. Komponisten skriver: “Et moment kan være en klang, et rytmisk mønster, en bit av en melodi eller et kort harmonisk mønster. Utfoldingen av disse musikalske situasjonene avdekker nye, samtidig som den opprinnelige karakteren er bevart. Fiolinstemmen binder det hele sammen og inngår først i materialet, vokser så ut av det, kommenterer det og frigjør seg fra det til slutt.” Ludwig van Beethoven (1770–1827) skrev skissene til sin Symfoni nr. 5 i 1804 og komponerte den parallelt med nummer seks. Symfoniene ble urfremført i Wien samme dag, en iskald kveld før jul i 1808: den sommerfriske “Pastoralesymfonien” og den dramatiske “Skjebnesymfonien”. To år senere utropte forfatteren E.T.A. Hoffmann Beethovens femte til en milepæl i musikkhistorien, en posisjon den har beholdt siden. «Beethovens musikk vekker skrekk, frykt, ærefrykt og smerte, og vekker den uendelige lengsel som er romantikkens essens.» Hva spilles Bjørn Kruse Unfolding Moments (fiolinkonsert) Ludwig van Beethoven Symfoni nr. 5

Del

Ballett

Del

Adresse

1 Kirsten Flagstads Plass,
0150 Oslo

Giselle

Operaorkestret

,

Nasjonalballetten

Judith Yan

Beskrivelse

Hjerteskjærende om umulig kjærlighet Med scenebilder så vakre at du holder pusten, og kjærlighet så sterk at den vinner over døden: Se Nasjonalballetten danse den gripende klassikeren! En berg-og-dal-bane av en romanse «Evig skjønt på Hovedscenen», skrev Aftenposten om Giselle i 2009. Balletten forteller en foruroligende historie om uskyld og svik – og om kjærlighetens forløsende kraft. Dans på liv og død Bondepiken Giselle forelsker seg i Albrecht, en greve som skjuler både tittelen sin og forlovelsen med Bathilde. Da Giselle oppdager at han har bedratt henne, blir hun gal av kjærlighetssorg og dør med knust hjerte. Albrecht angrer og oppsøker Giselles grav, der han hjemsøkes av wilier – spøkelsesjomfruer som danser unge menn til døde. Er Giselles kjærlighet sterk nok til å redde ham? Den ultimate romantiske balletten Romantisk ballett som sjanger oppsto på 1800-tallet, med en landlig første akt etterfulgt av en såkalt hvit annen akt. I den hvite akten er de kvinnelige danserne kledd i hvitt, i tillegg inneholder den gjerne overnaturlige elementer og galskap. Giselle er den romantiske balletten framfor noen. Vi får oppleve en galskapsscene som krever store dramatiske evner fra ballerinaen, og møter de overnaturlige wiliene i annen akt. Ballerinaenes idealrolle «Giselle er idealrollen for en ballerina. Å synliggjøre sjel og ånd er ingen enkel jobb. Som vinden slutter hun aldri å bevege seg», sier tidligere prima ballerina Cynthia Harvey, som har iscenesatt Giselle for Nasjonalballetten. Etter urpremieren i Paris i 1841 har alle de store ballettkompaniene skapt sine egne versjoner av Giselle. Harvey har basert sin på den originale koreografien av Jean Coralli og Jules Perrot, til Adolphe Adams stemningsskapende musikk – som her spilles av Operaorkestret.

Del

Crossover
Større ensembler

Del

Adresse

Jakob Weidemanns gate,
Steinkjer

Kork på Hilmar­festivalen

Kringkasting​s​orkestret

Gjermund Larsen trio

,

Synnøve Brøndbo Plassen

,

Trygve Liahagen

,

Einar Olav Larsen

,

Barn frå lokale kulturskular

Beskrivelse

LØFT med KORK og Gjermund Larsen Hilmarfestivalen ønsker velkommen til en unik og eksklusiv konsertopplevelse når Kringkastingsorkesteret gjester Steinkjer for første gang! Tema for Hilmarfestivalen 2025 er LØFT. Det ga den anerkjente komponisten og folkemusikeren Gjermund Larsen inspirasjon til å komponere ny musikk for solo fele og symfoniorkester. Gjermund Larsen er solist og binder konserten sammen, presenterer artister og musikken som fremføres. Med seg har han et stjernelag av musikere: Gjermund Larsen trio, Synnøve Brøndbo Plassen, Trygve Liahagen, Einar Olav Larsen og barn fra lokale kulturskoler. Dette blir en sprell levende, vital og nyskapende konsert, der trøndersk folkemusikk og arven etter den kjente felespilleren og komponisten Hilmar Alexandersen fra Steinkjer får blomstre med kvalitetsmusikere av ypperste klasse. Det nykomponerte materialet er instrumentert for orkester av Ørjan Matre. Denne unike og eksklusive opplevelsen gir en spesiell anledning til å løfte arrangørbyen Steinkjer, og vise fram de flotte fasilitetene som vårt nye kulturhus representerer, da konserten blir filmet, produsert og sendt på NRK TV i løpet av 2026. LØFT er komponert med støtte fra Norsk Kulturfond. Viktig informasjon: Konserten har ikke plassbilletter, så det er fritt setevalg. Festivalpass gjelder, det selges ikke enkeltbilletter til konserten. Vi gjør oppmerksom på at det blir gjort filmopptak til TV-produksjon under konserten.

Del

Større ensembler

Del

Adresse

2 Jernbanetorget,
Halden

Klassisk kro

Det Norske Blåseensemble

Beskrivelse

Denne kvelden spiller vi klassisk musikk i andre konsertrammer enn hva mange tradisjonelt forbinder med sjangeren. Stolrader blir byttet ut med småbord. Konserten har flere korte sett og pauser, og atmosfæren er avslappet. Programmet blir variert, og vi plukker klassisk musikk fra forskjellige epoker. Kvelden ledes av Peter Whelan, som samarbeider tett med oss og dirigerer flere av våre klassiske konserter. Har du ikke vært på klassisk konsert før, er dette kvelden å begynne. Sist gang vi arrangerte Klassisk kro var det festmusikk fra barokken som stod på programmet. I Brygga Kultursal byttet vi ut amfiet med langbord, og ikke en stol var ledig. Nå gleder vi oss til en ny kveld med Klassisk kro. Denne gangen i Byparken. Baren er åpen før og under konserten. Velkommen! Medvirkende: Peter Whelan, spillende leder Det Norske Blåseensemble 

Del

Symfonisk

Del

Adresse

2 Sjølystveien,
4610 Kristiansand

RACHLIN MED BEETHOVEN

Kristiansand Symfoniorkester

Julian Rachlin

,

Boris Brovtsyn

,

Håvard Gimse

,

Edgar Moreau

Beskrivelse

Sjefdirigent Julian Rachlin leder oss gjennom en kveld dedikert til Beethoven. Kvelden starter med «Trippelkonserten», med de internasjonalt anerkjente solistene Boris Brovtsyn (fiolin), Håvard Gimse (piano) og Edgar Moreau (cello). Etter pause byr Rachlin og KSO på Beethovens Symfoni nr. 6, kjent som «Pastorale», et verk som best kan beskrives som en musikalsk hyllest til naturens ro og skjønnhet. Dirigent: Julian Rachlin Solister: Boris Brovtsyn (fiolin) Håvard Gimse (piano) Edgar Moreau (cello Ludwig van Beethoven: Trippelkonsert (1803) Ludwig van Beethoven: Symfoni nr. 6, «Pastorale» (1808)

Del

Kammermusikk
Tidligmusikk

Del

Adresse

3 Øvre Slottsgate,
0157 Oslo

Til Trøst med Haddy Njie

SØLV

Haddy Njie

Beskrivelse

Allehelgen er en tid for å minnes de man har mistet. Men i sorgen kan det ofte være vanskelig å finne de rette ordene. Ensemblet SØLV har valgt ut vakker og umiddelbar barokkmusikk som når inn der ordene ikke strekker til. Sammen med Haddy Njie gir de publikum en minneverdig og kraftfull konsert. Tap og sorg, men også evnen til å gi slipp og å finne trøst, formidles gjennom fortellinger, poesi og helt spesielle toner. Ensemblet SØLV har nemlig en unik besetning av barokkinstrumenter som klinger ulikt noe annet: gamble, lutt og to viola d’amorer, kjærlighetens instrument. Dette instrumentet har fått navnet sitt nettopp på grunn av den spesielle klangen den skaper med sine understrenger som klinger med – som på en hardingfele. Med utvalgte dikt og fortellinger inviterer Haddy Njie publikum til å gi seg hen i musikk som har berørt, gitt trøst og skapt glede gjennom århundrer. Medvirkende: Haddy Njie, skuespiller Ingrid Økland, viola d’amore og barokkfiolin Mari Giske, viola d’amore Gunnar Hauge, gambe og barokkcello Thomas Boysen, lutt

Del

Opera

Del

Adresse

1 Kirsten Flagstads Plass,
0150 Oslo

Eugen Onegin

Den Norske Opera & Ballett

,

Operaorkestret

,

Operakoret

Lidiya Yankovskaya

Beskrivelse

Intens, romantisk opera av Tsjajkovskij Eugen Onegin er et nært møte med den ungdommelige forelskelsen. Samtidig er operaen en sterk historie om det vi alle kjenner på: tida som går, sjanser vi ikke tok – og at vi innerst inne er alene. Kritikerrost opera tilbake i Bjørvika Det er bitende kald vinter. Vi er på familien Larins gods utenfor St. Petersburg, der fru Larin bor med døtrene Olga og Tatjana. Da Olgas forlovede Lensky introduserer Tatjana for sin venn Onegin, endrer det livene til de fire unge menneskene for alltid. Christof Loys kritikerroste produksjon høstet strålende kritikker da den hadde premiere i 2020. NRKs anmelder Eystein Sandvik kalte operaen «… den vakreste og mest lidenskapelige musikk som noensinne har steget opp av Nasjonaloperaens orkestergrav», mens Olav Egil Aune fra Vårt Land beskrev den som «så ‘naken’ at hjertene våre og alt som er i dem, banker hardere eller mykere et par timers tid.» Omveltende kjærlighet Tittelen på operaen kunne like gjerne vært Tatjana Larin. Dette er like mye hennes historie. Det handler om da hun så ham – den kjekke, bereiste og selvsikre Onegin. Og det handler om da han, 16 år senere, så Tatjana – en moden, belest og vakker kvinne. Men da var det for sent. Opplev Audun Iversen som Onegin, Olesya Golovneva som Tatjana, Eirik Grøtvedt som Lensky og Astrid Nordstad som Olga når forestillingen igjen vender tilbake til Hovedscenen! KUNSTNERISK TEAM OG MEDVIRKENDE Musikk Pjotr Tsjajkovskij Libretto Konstantin Sjilovskij Musikalsk ledelse Lidiya Yankovskaya Regi Christof Loy Scenografi Raimund Voigt Kostymedesign Herbert Murauer Lysdesign Olaf Winter Koreografi Andreas Heise Gjenoppsetningsregissør Victoria Bomann-Larsen Medvirkende Operakoret og Operaorkestret Eugen Onegin Audun Iversen Tatjana Olesya Golovneva Lenskij Eirik Grøtvedt Fyrst Gremin Jens-Erik Aasbø Olga Astrid Nordstad Larina Hanne Fischer Filipjevna Hege Høisæter Triquet Magnus Staveland Kapteinen Johannes Nikolai Aas En forsanger Marek Lipok Eldre hushjelp Anna Arboix Eldre tjener Marianne Ustvedt Yngre tjener Yannick Bosch Første yngre tjenestepike Aurora Itland Andre yngre tjenestepike Chiara Mordeglia Yngre hushjelp Clara Navarro Stallgutt Elias Bäckebjörk

Del

Solo/duo
Samtidsmusikk

Del

Adresse

84 Kirkeveien,
0364 Oslo

Bjarke Mogensen (akkordeon)

Norges musikkhøgskole

Beskrivelse

Solokonsert med akkordeonist Bjarke Mogensen, en av Danmarks mest markante og allsidige klassiske musikere. Bjarke Mogensen debuterte internasjonalt som 13-åring med München-symfonikerne og har siden begeistret publikum verden over med sitt virtuose spill på akkordeon. Han var den første som vant førstepris ved EBUss prestisjetunge solistkonkurranse, og har samarbeidet med profiler som Gidon Kremer, Steffen Brandt og Bent Fabricius-Bjerre. Mogensen har inspirert til over 60 nye verker for akkordeon og er kjent for et repertoar som spenner fra klassiske mesterverker til nyskrevet musikk. CC: Gratis Foto: Martin Mydtskov

Del

Solo/duo

Del

Adresse

3 Skolegata,
Vestfossen

Musikkbyen Wien og familiedynastiet Wittgenstein gjennom 250 år

Tor Espen Aspaas

Beskrivelse

Hvordan fortoner 250 års musikkhistorie seg sett gjennom øynene til den østerrikske filosofen Ludwig Wittgenstein? «Musikkbyen Wien og familiedynastiet Wittgenstein gjennom 250 år» er tittel på et konsertforedrag med pianist og professor i musikk Tor Espen Aspaas. I løpet av 60 minutter tar Aspaas tar oss med på en reise over 250 år og foreller og viser hvordan musikk er et uttrykk for historien og samfunnet det oppstår i. Med seg som en analytisk venn har han Ludwig Wittgenstein (1889-1951), som er en av de mest særegne og toneangivende filosofene i forrige århundre. Vi får høre musikk av Ludwig van Beethoven, Johannes Brahm og Gustav Mahler.

Del

Kammermusikk

Del

Adresse

8 Hollendergata,
Oslo

Cafekonsert - Det Norske Kammerorkester

Det Norske Kammerorkester

Atle Sponberg

,

Bjarne Magnus Jensen

,

Audun Sandvik

,

Ole Christian Haagenrud

Beskrivelse

Siden slutten av 1800-tallet har salongorkestre fylt norske caféer og restauranter med liv og stemning – fra Theatercaféen til Grand Café og Bristol. Den wienerklassiske taffelmusikken satte tonen de første årene, før også norske komponister og ikke minst kapellmestrenes egne perler fant veien inn på repertoaret. Tenk hvilket navn Reidar Thommesen var for Theatercafeen! Nå åpner Det Norske Kammerorkester skattkammeret av en nylig donert notesamling, og lar tradisjonen blomstre på nytt. Musikerne inviterer publikum til en rikholdig musikalsk reise tilbake til cafeteaterets glade og elegante atmosfære. Her spilles det både kjente klassiske stykker og overraskelser hentet fram på direkten – med mulighet for ønsker fra salen. En kveld full av sjarm, virtuositet og levende musikkformidling, akkurat slik salongorkestrene en gang brakte det ut til byens gjester. Medvirkende Atle Sponberg, fiolin Bjarne Magnus Jensen, fiolin Audun Sandvik, cello Ole Christian Haagenrud, piano

Del

Ballett

Del

Adresse

1 Kirsten Flagstads Plass,
0150 Oslo

Giselle

Operaorkestret

,

Nasjonalballetten

Judith Yan

Beskrivelse

Hjerteskjærende om umulig kjærlighet Med scenebilder så vakre at du holder pusten, og kjærlighet så sterk at den vinner over døden: Se Nasjonalballetten danse den gripende klassikeren! En berg-og-dal-bane av en romanse «Evig skjønt på Hovedscenen», skrev Aftenposten om Giselle i 2009. Balletten forteller en foruroligende historie om uskyld og svik – og om kjærlighetens forløsende kraft. Dans på liv og død Bondepiken Giselle forelsker seg i Albrecht, en greve som skjuler både tittelen sin og forlovelsen med Bathilde. Da Giselle oppdager at han har bedratt henne, blir hun gal av kjærlighetssorg og dør med knust hjerte. Albrecht angrer og oppsøker Giselles grav, der han hjemsøkes av wilier – spøkelsesjomfruer som danser unge menn til døde. Er Giselles kjærlighet sterk nok til å redde ham? Den ultimate romantiske balletten Romantisk ballett som sjanger oppsto på 1800-tallet, med en landlig første akt etterfulgt av en såkalt hvit annen akt. I den hvite akten er de kvinnelige danserne kledd i hvitt, i tillegg inneholder den gjerne overnaturlige elementer og galskap. Giselle er den romantiske balletten framfor noen. Vi får oppleve en galskapsscene som krever store dramatiske evner fra ballerinaen, og møter de overnaturlige wiliene i annen akt. Ballerinaenes idealrolle «Giselle er idealrollen for en ballerina. Å synliggjøre sjel og ånd er ingen enkel jobb. Som vinden slutter hun aldri å bevege seg», sier tidligere prima ballerina Cynthia Harvey, som har iscenesatt Giselle for Nasjonalballetten. Etter urpremieren i Paris i 1841 har alle de store ballettkompaniene skapt sine egne versjoner av Giselle. Harvey har basert sin på den originale koreografien av Jean Coralli og Jules Perrot, til Adolphe Adams stemningsskapende musikk – som her spilles av Operaorkestret.

Del

Symfonisk

Del

Adresse

14 Munkedamsveien,
0115 Oslo

Kort & klassisk - Prokofjev

Oslo-Filharmonien

Vasily Petrenko

,

Nobuyuki Tsujii

Beskrivelse

Vasily Petrenko og Nobuyuki Tsujii fremfører Sergej Prokofjevs Pianokonsert nr. 2, pianokonserten som gikk tapt i en brann og måtte skrives på nytt. Sergej Prokofjev (1891–1953) fikk tidlig rykte på seg i St. Petersburgs musikkmiljø for å være en rebell med enormt talent. Etter urfremførelsen av Pianokonsert nr. 2 i 1913 skrev en anmelder at publikum var lamslått av frykt, at hårene reiste seg og at de buet, men at om ti år kom alle til å måtte applaudere en komponist med stor anerkjennelse i Europa. Sergej Prokofjev forlot Russland under revolusjonen i 1917, og manuskriptet til Pianokonsert nr. 2 gikk siden tapt i en brann. I 1923 gjenskapte Prokofjev konserten fra hukommelsen, men endret mye underveis. Den versjonen vi kjenner, som ble urfremført i Paris i 1924, er en av 1900-tallets mest intense og imponerende pianokonserter. Hva spilles Sergej Prokofjev Pianokonsert nr. 2

Del

Større ensembler
Kammermusikk

Del

Adresse

14 Hausmanns gate,
0182 Oslo

Folkeviser og Schubert

Det Norske Kammerorkester

Pekka Kuusisto

,

Sam Amidon

Beskrivelse

Noen konserter skal ikke forklare. De skal oppleves. ​ I Kulturkirken Jakob skaper vi en annerledes musikalsk atmosfære, der lys, rom og klang smelter sammen. ​ Til vår første konsert i denne nye serien kommer singer-songwriter Sam Amidon, kjent for sin særegne stemme og evne til å gi gamle folketoner nytt liv. Sammen med oss vever han sine sanger inn i musikken til Schubert, og i kirkerommets spesielle lyssetting blir dette en opplevelse for både øyne og ører. ​ Vi håper du blir med oss på vår nye konsertserie der musikken, rommet og stemningen står i sentrum.

Del

Symfonisk

Del

Adresse

14 Munkedamsveien,
0115 Oslo

Prokofjev

Oslo-Filharmonien

Vasily Petrenko

,

Nobuyuki Tsujii

Beskrivelse

Vasily Petrenko dirigerer to verk av Sergej Prokofjev som på hver sin måte stod opp fra asken: Pianokonsert nr. 2 som gikk tapt i en brann og måtte skrives på nytt, og Symfoni nr. 3, som er basert på den skrinlagte operaen Den brennende engel. Sergej Prokofjev (1891–1953) fikk tidlig rykte på seg i St. Petersburgs musikkmiljø for å være en rebell med enormt talent. Etter urfremførelsen av Pianokonsert nr. 2 i 1913 skrev en anmelder at publikum var lamslått av frykt, at hårene reiste seg og at de buet, men at om ti år kom alle til å måtte applaudere en komponist med stor anerkjennelse i Europa. Sergej Prokofjev forlot Russland under revolusjonen i 1917, og manuskriptet til Pianokonsert nr. 2 gikk siden tapt i en brann. I 1923 gjenskapte Prokofjev konserten fra hukommelsen, men endret mye underveis. Den versjonen vi kjenner, som ble urfremført i Paris i 1924, er en av 1900-tallets mest intense og imponerende pianokonserter. Fra 1918 til 1920 bodde Sergej Prokofjev i New York, og der begynte han mot slutten av 1919 på et av sine mest ambisiøse prosjekter: Operaen Den brennende engel, basert på en roman av russiske Valerij Brjusov. Handlingen er lagt til Tyskland på 1600-tallet og er et slags trekantdrama med samtidens mystisisme, fanatisme og hekseprosesser som bakteppe. Prokofjev arbeidet med operaen i åtte år, men planer om å sette den opp i Berlin gikk i vasken, og han fikk aldri se den på scenen. Sommeren 1928 omarbeidet han materialet til en symfoni som ble urfremført i Paris året etter. I Symfoni nr. 3 kommer musikkens gnistrende energi og elegante mystikk til sin rett, og den er en av Prokofjevs mest populære symfonier. Hva spilles Sergej Prokofjev Pianokonsert nr. 2 Sergej Prokofjev Symfoni nr. 3

Del

Opera

Del

Adresse

1 Kirsten Flagstads Plass,
0150 Oslo

Eugen Onegin

Den Norske Opera & Ballett

,

Operaorkestret

,

Operakoret

Lidiya Yankovskaya

Beskrivelse

Intens, romantisk opera av Tsjajkovskij Eugen Onegin er et nært møte med den ungdommelige forelskelsen. Samtidig er operaen en sterk historie om det vi alle kjenner på: tida som går, sjanser vi ikke tok – og at vi innerst inne er alene. Kritikerrost opera tilbake i Bjørvika Det er bitende kald vinter. Vi er på familien Larins gods utenfor St. Petersburg, der fru Larin bor med døtrene Olga og Tatjana. Da Olgas forlovede Lensky introduserer Tatjana for sin venn Onegin, endrer det livene til de fire unge menneskene for alltid. Christof Loys kritikerroste produksjon høstet strålende kritikker da den hadde premiere i 2020. NRKs anmelder Eystein Sandvik kalte operaen «… den vakreste og mest lidenskapelige musikk som noensinne har steget opp av Nasjonaloperaens orkestergrav», mens Olav Egil Aune fra Vårt Land beskrev den som «så ‘naken’ at hjertene våre og alt som er i dem, banker hardere eller mykere et par timers tid.» Omveltende kjærlighet Tittelen på operaen kunne like gjerne vært Tatjana Larin. Dette er like mye hennes historie. Det handler om da hun så ham – den kjekke, bereiste og selvsikre Onegin. Og det handler om da han, 16 år senere, så Tatjana – en moden, belest og vakker kvinne. Men da var det for sent. Opplev Audun Iversen som Onegin, Olesya Golovneva som Tatjana, Eirik Grøtvedt som Lensky og Astrid Nordstad som Olga når forestillingen igjen vender tilbake til Hovedscenen! KUNSTNERISK TEAM OG MEDVIRKENDE Musikk Pjotr Tsjajkovskij Libretto Konstantin Sjilovskij Musikalsk ledelse Lidiya Yankovskaya Regi Christof Loy Scenografi Raimund Voigt Kostymedesign Herbert Murauer Lysdesign Olaf Winter Koreografi Andreas Heise Gjenoppsetningsregissør Victoria Bomann-Larsen Medvirkende Operakoret og Operaorkestret Eugen Onegin Audun Iversen Tatjana Olesya Golovneva Lenskij Eirik Grøtvedt Fyrst Gremin Jens-Erik Aasbø Olga Astrid Nordstad Larina Hanne Fischer Filipjevna Hege Høisæter Triquet Magnus Staveland Kapteinen Johannes Nikolai Aas En forsanger Marek Lipok Eldre hushjelp Anna Arboix Eldre tjener Marianne Ustvedt Yngre tjener Yannick Bosch Første yngre tjenestepike Aurora Itland Andre yngre tjenestepike Chiara Mordeglia Yngre hushjelp Clara Navarro Stallgutt Elias Bäckebjörk

Del

vokal
Større ensembler

Del

Adresse

Elvestredet,
1767 Halden

DNBE + Det Norske Solistkor

Det Norske Blåseensemble

,

Det Norske Solistkor

Peter Whelan

Beskrivelse

Det er en stor glede og igjen få jobbe med Det Norske Solistkor. Det er Europas ledende kammerkor, og i 2025 markerer de sitt 75-års jubileum. Nå skal vi, sammen med dirigent Peter Whelan, ta fatt på et av de mest praktfulle verkene innen kirkemusikk, Monteverdis Mariavesper.   Monteverdi var en mester i å bygge musikalske broer mellom renessansen og barokken. Med sin allsidighet og unike evne til å blande stilarter, skapte han kirkemusikk med et nytt klangunivers som bergtar publikum den dag i dag. Han komponerte også operaer, blant annet det som regnes som den første operaen i historien, Orfeo. Dramaturgien, de store følelsene og de overraskende vendingene fra operaens verden finner vi igjen i et av hans mest betydningsfulle kirkemusikalske verk: Mariavesper. Historien sier at han skrev Mariavesper for å imponere, og at det kan ha vært den perfekte søknaden på jobben som ansvarlig for musikken i Markuskirken i Venezia. Mariavesper veksler mellom mektig messing og storslått korsang, til nære duetter og dempet musikk. Verket består av flere deler av en kveldsliturgi – derav navnet vesper – og med sine toner brakte Monteverdi nytt liv til teksten. Vi gleder oss til å utforske Monteverdis univers sammen med sangerne i Det Norske solistkor. Konsertene blir ledet fra cembalo av vår kurator i tidligmusikk, Peter Whelan. Velkommen til en stor musikalsk opplevelse i førjulstiden.   Medvirkende  Solister fra Det Norske Solistkor   Peter Whelan, dirigent   Det Norske Solistkor   Det Norske Blåseensemble  

Del

Symfonisk

Del

Adresse

2 Sjølystveien,
4610 Kristiansand

ELGARS CELLOKONSERT

Kristiansand Symfoniorkester

Emilia Hoving

,

Raphaela Gromes

Beskrivelse

Den finske dirigenten Emilia Hoving leder oss gjennom en kveld viet engelsk orkestermusikk. Programmet åpner med komponisten, dirigenten og stemmerettsforkjemperen Ethel Smyths ouverture til operaen “The Wreckers”, før cellist Raphaela Gromes fremfører Edward Elgars elegante og teknisk briljante cellokonsert. Konserten avsluttes med Ralph Vaughan Williams’ «A London Symphony», et verk som portretterer metropolens atmosfære og skiftende karakter. Dirigent: Emilia Hoving Solist: Raphaela Gromes, cello Ethel Mary Smyth: Overture til operaen The Wreckers (1904) Edward Elgar: Cellokonsert (1919) Ralph Vaughan Williams: Symfoni nr. 2, «A London Symphony» (1933)

Del

Symfonisk

Del

Adresse

1 Edvard Griegs plass,
5015 Bergen

Rakhmaninovs andre pianokonsert

Bergen Filharmoniske Orkester

Kahchun Wong

,

Benjamin Grosvenor

Beskrivelse

Rakhmaninov på sitt mest romantiske, Sjostakovitsj’ mest populære symfoni, og urframføring av nytt norsk verk inspirert av vann. Den unge norsk-vietnamesiske komponisten Anna Berg er Kodes huskomponist i 2025. Hun har i den anledning blitt spurt om å skrive et orkesterverk, som Bergen Filharmoniske Orkester får æren av å urframføre. Hun er opptatt av klang og eleganse i musikken, og har som ønske at lytteren skal kunne oppleve verden på en annen måte! I dette bestillingsverket, som har fått tittelen Nuances of Water, lar hun seg inspirere av vannritualer. «Jeg fantaserer om vannsymbolikk, fra gamle tradisjoner, og trekker sammenlikninger til vårt forhold til vann i dag, hvor verdens hav er truet og drikkevannskilder tørker opp. Verket er bestilt av Kode for Bergen Filharmoniske Orkester. Finnes det en mer romantisk pianokonsert enn Rakhmaninovs andre? Neppe. Konserten inngår også uten unntak på all verdens oversikter over de beste og mest populære pianokonsertene. At det skulle bli en pianokonsert etter den katastrofale urframføringen av hans første symfoni i 1897, var absolutt ikke selvsagt. Rakhmaninov ble deprimert og mistet både evne og lyst til å skrive musikk. Heldigvis kom doktor Nicolai Dahl til unnsetning med sin hypnose. I januar 1900 begynte Rakhmaninov med daglige besøk hos Dahl, og behandlingen virket etter hvert. Fire måneder senere følte han seg frisk nok til å reise til Krim og til Italia. Da han han vel var hjemme igjen, hadde han med seg skisser til en ny pianokonsert. Rett før premieren året etter fikk han et panikkanfall og var overbevist om at verket ikke holdt mål. Premieresuksessen må ha overbevist han om noe annet. Heldigvis. Sjostakovitsj’ femte symfoni er i dag hans mest kjente, og ble en umiddelbar suksess, både kunstnerisk og politisk, da den første gang ble framført i 1937. Den varme mottakelsen var avgjørende for Sjostakovitsj, som året før fikk sin musikk fordømt av Stalin som ikke likte Sjostakovitsj’s opera Lady Macbeth av Mtsensk. Hva symfonien egentlig inneholder av budskap er vanskelig å si, men den hadde elementer i seg som sovjetmakten likte, samtidig som vi finner spor av melankoli, sarkasme og ironi – helt typisk Sjostakovitsj, med andre ord. Kahchun Wong dirigent Benjamin Grosvenor piano Bergen Filharmoniske Orkester Program: Anna Berg Nuances of Water (Urframføring) Sergej Rakhmaninov Pianokonsert nr. 2 Dmitri Sjostakovitsj Symfoni nr. 5

Del

Kammermusikk

Del

Adresse

3 Øvre Slottsgate,
Oslo

Åpningsfestkonsert

Engegård Quartet

Atle Sponberg

,

Jan-Erik Gustafsson

,

Nils Økland

,

Nils Anders Mortensen

,

Alex Robson

Beskrivelse

Velkommen til årets åpningskonsert! Årets festival er full av musikalske godbiter, og åpningskonserten byr på flere høydepunkter. Her får du oppleve den opprinnelige Engegårdkvartetten- med Atle Sponberg og Jan-Erik Gustafsson. De åpner festivalen med Griegs kraftfulle strykekvartett. Deretter får vi gleden av to kjære gjester av kvartetten: Nils Økland og Nils Anders Mortensen. De kaster glans over konserten med egne verk og Schumanns storslåtte Klaverkvintett. Holder du øynene åpne, kan det også hende du får et glimt av Alex Robson på 2. fiolin i løpet av kvelden! Dette blir en fest du ikke vil gå glipp av!

Del

vokal
Større ensembler

Del

Adresse

25 Kirkegaten,
Gamle Fredrikstad

DNBE + Det Norske Solistkor

Det Norske Blåseensemble

,

Det Norske Solistkor

Peter Whelan

Beskrivelse

Det er en stor glede og igjen få jobbe med Det Norske Solistkor. Det er Europas ledende kammerkor, og i 2025 markerer de sitt 75-års jubileum. Nå skal vi, sammen med dirigent Peter Whelan, ta fatt på et av de mest praktfulle verkene innen kirkemusikk, Monteverdis Mariavesper.   Monteverdi var en mester i å bygge musikalske broer mellom renessansen og barokken. Med sin allsidighet og unike evne til å blande stilarter, skapte han kirkemusikk med et nytt klangunivers som bergtar publikum den dag i dag. Han komponerte også operaer, blant annet det som regnes som den første operaen i historien, Orfeo. Dramaturgien, de store følelsene og de overraskende vendingene fra operaens verden finner vi igjen i et av hans mest betydningsfulle kirkemusikalske verk: Mariavesper. Historien sier at han skrev Mariavesper for å imponere, og at det kan ha vært den perfekte søknaden på jobben som ansvarlig for musikken i Markuskirken i Venezia. Mariavesper veksler mellom mektig messing og storslått korsang, til nære duetter og dempet musikk. Verket består av flere deler av en kveldsliturgi – derav navnet vesper – og med sine toner brakte Monteverdi nytt liv til teksten. Vi gleder oss til å utforske Monteverdis univers sammen med sangerne i Det Norske solistkor. Konsertene blir ledet fra cembalo av vår kurator i tidligmusikk, Peter Whelan. Velkommen til en stor musikalsk opplevelse i førjulstiden.   Medvirkende  Solister fra Det Norske Solistkor   Peter Whelan, dirigent   Det Norske Solistkor   Det Norske Blåseensemble  

Del

Kammermusikk

Del

Adresse

3 Øvre Slottsgate,
Oslo

Plateslipp - Alle Mozarts Strykekvartetter

Engegård Quartet

Beskrivelse

Et stort prosjekt er fullført – samtlige av Mozarts 26 strykekvartetter er nå spilt inn! Det har vært utrolig lærerikt og inspirerende for oss, og denne milepælen fortjener å bli feiret på årets festival. Vi inviterer deg til å høre utvalgte smakebiter fra denne musikkskatten – her blir det både fest, fordypning og ekte Mozart-magi!

Del

Opera
Kammermusikk
vokal

Del

Adresse

1 Christiania Torv,
0157 Oslo

Lørdagsopera: Cathrine Winnes’ salong

Cathrine Winnes

,

Sandra Lied Haga

,

Mathilda Goike

,

Dorina Komani

Beskrivelse

Velkommen til Lørdagsopera på Gamle Raadhus Scene. Vi lover høy kvalitet og godt humør, høye toner, sorg og drama i beste operastil. Sangerne presenterer selv hva de synger. Det blir kjente og kjære arier og duetter og noen ganger vil det være et tema gjennom forestillingen eller et utdrag fra en opera. Dørene åpner 13.30 (Denne dagen selger vi kaffe/te og makroner). Dagens Program: CHAMINADE-CLUB I Cathrine Winnes’ salong får du håndplukket musikk som du ikke visste at ville du ville høre! Bundet sammen av kjent litteratur, og framført av våre fineste sangere og musikere, setter Cathrine musikken i en spennende kontekst, hentet fra musikkhistoriens rike salongtradisjoner. Vet du ikke hva en Chaminade-club er? Etter denne ettermiddagen har du vært med på en! Medvirkende Cathrine Winnes, Vertinne/kurator Sandra Lied Haga, cello Mathilda Goike, mezzosopran Dorina Komani, klaver Konsertserien er støttet av Kulturdirektoratet. Billetter For å sikre deg billett anbefaler vi å kjøpe denne gjennom TicketCo. Dersom det er utsolgt på TicketCo kan du ta kontakt på på sms samme dag, da vi av og til får avbestillinger. Send sms til 95 23 24 01. Vi har ikke plassbilletter, så vi anbefaler å møte opp når dørene åpner kl 13.30 på selve konsertdagen, slik at du kan reservere gode sitteplasser. Adresse Gamle Raadhus Scene, Christiania torv 1 (vis a vis Rådhusgata 19) Bruksanvisning for billettbestilling Når du har kommet inn på siden til TicketCo, velger du først antall billetter, deretter trykker du på den gule knappen hvor det står «BESTILL». Deretter trykker du «FORTSETT». Du kommer nå til en meget enkel registrering (registrer kun ett navn på alle billettene, så sparer du masse tid). Til slutt kommer du til en betalingsside, der du trenger Bank-ID for å få betalt. Hvis du av en eller annen grunn ikke får til å bestille billetter via TicketCo, kan du sende en e-post til: info@operatilfolket.no PublikUng PublikUng er en organisasjon som senker terskelen blant unge for å gå på opera og konserter med klassisk musikk. Visjonen er å spre interessen for disse kulturformene og gjøre dem mer tilgjengelig for dem mellom 18 og 30 år. PublikUng har nå i underkant av 2000 medlemmer og det koster kun kr 50,- å bli medlem. Den eneste regelen er at dersom du har mottatt gratis eller veldig billig billett til en konsert/forestilling, er påmeldingen bindende. Du MÅ da benytte deg av billetten din. Gjør du ikke det, vanker det dessverre en bot. Det er alltid lang venteliste og en annen som vil gå i ditt sted, hvis du ikke kan. Gi oss derfor beskjed dersom du ikke benytter billetten din likevel. Du kan gi den til en venn også. Meld deg på via publikung.no Bli medlem i Opera til folket Medlemskap har en engangspris på kr 250,- og gir deg bl.a. rabatterte billetter på de fleste billetter på Gamle Raadhus Scene! Ved påmelding vil du få tilsendt en e-post med betalingsinfo. Gå inn på forsiden til Opera til folket og meld deg på. Scroll helt nederst på siden. Gullmedlem Opera til folkets Gullmedlemmer kommer på Lørdagsopera hver lørdag. De har fast plass med navnet sitt på og er blitt en del av operafamilien vår. Kjøper du sesongkort, sparer du en god del penger. Dersom du ikke kan komme en lørdag, kan du sende en venn i ditt sted slik at plassen ikke står tom. Er du interessert i å kjøpe Gullmedlemsskap og dermed sesongkort, send oss en mail til gs@operatilfolket.no og vi hjelper deg. Lørdagsopera for Gullmedlemmer er hver lørdag kl 16.00 og er et lukket arrangement kun for disse. Det er samme konsert som går kl 14.00.

Del

Opera

Del

Adresse

1 Kirsten Flagstads Plass,
0150 Oslo

Eugen Onegin

Den Norske Opera & Ballett

,

Operaorkestret

,

Operakoret

Lidiya Yankovskaya

Beskrivelse

Intens, romantisk opera av Tsjajkovskij Eugen Onegin er et nært møte med den ungdommelige forelskelsen. Samtidig er operaen en sterk historie om det vi alle kjenner på: tida som går, sjanser vi ikke tok – og at vi innerst inne er alene. Kritikerrost opera tilbake i Bjørvika Det er bitende kald vinter. Vi er på familien Larins gods utenfor St. Petersburg, der fru Larin bor med døtrene Olga og Tatjana. Da Olgas forlovede Lensky introduserer Tatjana for sin venn Onegin, endrer det livene til de fire unge menneskene for alltid. Christof Loys kritikerroste produksjon høstet strålende kritikker da den hadde premiere i 2020. NRKs anmelder Eystein Sandvik kalte operaen «… den vakreste og mest lidenskapelige musikk som noensinne har steget opp av Nasjonaloperaens orkestergrav», mens Olav Egil Aune fra Vårt Land beskrev den som «så ‘naken’ at hjertene våre og alt som er i dem, banker hardere eller mykere et par timers tid.» Omveltende kjærlighet Tittelen på operaen kunne like gjerne vært Tatjana Larin. Dette er like mye hennes historie. Det handler om da hun så ham – den kjekke, bereiste og selvsikre Onegin. Og det handler om da han, 16 år senere, så Tatjana – en moden, belest og vakker kvinne. Men da var det for sent. Opplev Audun Iversen som Onegin, Olesya Golovneva som Tatjana, Eirik Grøtvedt som Lensky og Astrid Nordstad som Olga når forestillingen igjen vender tilbake til Hovedscenen! KUNSTNERISK TEAM OG MEDVIRKENDE Musikk Pjotr Tsjajkovskij Libretto Konstantin Sjilovskij Musikalsk ledelse Lidiya Yankovskaya Regi Christof Loy Scenografi Raimund Voigt Kostymedesign Herbert Murauer Lysdesign Olaf Winter Koreografi Andreas Heise Gjenoppsetningsregissør Victoria Bomann-Larsen Medvirkende Operakoret og Operaorkestret Eugen Onegin Audun Iversen Tatjana Olesya Golovneva Lenskij Eirik Grøtvedt Fyrst Gremin Jens-Erik Aasbø Olga Astrid Nordstad Larina Hanne Fischer Filipjevna Hege Høisæter Triquet Magnus Staveland Kapteinen Johannes Nikolai Aas En forsanger Marek Lipok Eldre hushjelp Anna Arboix Eldre tjener Marianne Ustvedt Yngre tjener Yannick Bosch Første yngre tjenestepike Aurora Itland Andre yngre tjenestepike Chiara Mordeglia Yngre hushjelp Clara Navarro Stallgutt Elias Bäckebjörk

Del

vokal
Større ensembler

Del

Adresse

47 Karl Johans gate,
0162 Oslo

DNBE + Det Norske Solistkor

Det Norske Blåseensemble

,

Det Norske Solistkor

Peter Whelan

Beskrivelse

Det er en stor glede og igjen få jobbe med Det Norske Solistkor. Det er Europas ledende kammerkor, og i 2025 markerer de sitt 75-års jubileum. Nå skal vi, sammen med dirigent Peter Whelan, ta fatt på et av de mest praktfulle verkene innen kirkemusikk, Monteverdis Mariavesper.   Monteverdi var en mester i å bygge musikalske broer mellom renessansen og barokken. Med sin allsidighet og unike evne til å blande stilarter, skapte han kirkemusikk med et nytt klangunivers som bergtar publikum den dag i dag. Han komponerte også operaer, blant annet det som regnes som den første operaen i historien, Orfeo. Dramaturgien, de store følelsene og de overraskende vendingene fra operaens verden finner vi igjen i et av hans mest betydningsfulle kirkemusikalske verk: Mariavesper. Historien sier at han skrev Mariavesper for å imponere, og at det kan ha vært den perfekte søknaden på jobben som ansvarlig for musikken i Markuskirken i Venezia. Mariavesper veksler mellom mektig messing og storslått korsang, til nære duetter og dempet musikk. Verket består av flere deler av en kveldsliturgi – derav navnet vesper – og med sine toner brakte Monteverdi nytt liv til teksten. Vi gleder oss til å utforske Monteverdis univers sammen med sangerne i Det Norske solistkor. Konsertene blir ledet fra cembalo av vår kurator i tidligmusikk, Peter Whelan. Velkommen til en stor musikalsk opplevelse i førjulstiden.   Medvirkende  Solister fra Det Norske Solistkor   Peter Whelan, dirigent   Det Norske Solistkor   Det Norske Blåseensemble  

Del

Solo/duo
Kammermusikk

Del

Adresse

11 Slemdalsveien,
0363 Oslo

Papillon i Levinsalen

Andreas Martinsen

,

Frida Rogn

,

Owen Sørbye Davis

,

Nikita Khnykin

,

Ann-Helen Moen

,

Ida Klokk-Bryhn

Beskrivelse

Det er en glede å ønske velkommen til en stemningsfull konsert, med noen av våre dyktige Papillon-deltakere. Publikum vil få oppleve et variert og vakkert program med verk av blant annet Franz Schubert, Max Richter, Gabriel Fauré og Antonín Dvořák – fra det klassiske og romantiske repertoaret til mer moderne og uttrykksfulle klanger. Konserten ledes av vår nye kunstneriske leder Ann-Helen Moen, som også vil delta i dagens program. Denne ettermiddagen får vi høre Papillon-deltakere: Andreas Martinsen – fiolin Frida Rogn – cello Owen Sørbye Davis – cello Nikita Khnykin – klaver I tillegg møter vi også: Ann-Helen Moen – sopran Ida Klokk-Bryhn – bratsj Vi inviterer til et møte mellom unge talenter og etablerte kunstnere - i ekte Papillon-ånd. Les mer om Papillonprogrammet her.

Del

Kammermusikk
Tidligmusikk

Del

Adresse

29 Eidsvollbakken,
Eidsvoll

Lamento

Oslo Circles

Marianne Beate Kielland

Beskrivelse

Marianne Beate Kielland med OsloCircles. Melankolsk sang fra den italienske renessanse. På høyest internasjoalt nivå. Grunntoner Eidsvoll presenterer Lamento: Marianne Beate Kielland og OsloCircles med sanger fra den italienske renessansen. Klage og kjærlighet. Varme og skjønnhet.

Del

Symfonisk
vokal

Del

Adresse

14 Munkedamsveien,
0115 Oslo

Carmina Burana

Oslo-Filharmonien

Santtu-Matias Rouvali

,

Oslo Filharmoniske Kor

,

Beate Mordal

,

Brett Sprague

,

Audun Iversen

Beskrivelse

Carmina Burana Med sin massive og mangfoldige kantate Carmina Burana skapte Carl Orff en unik inngangsport til klassisk musikk som har fengslet nye tilhørere siden premieren i 1937. Santtu-Matias Rouvali dirigerer Oslo-filharmonien med solister og kor. “Alt jeg har skrevet til nå, og som dere dessverre har trykket, kan tilintetgjøres. Med Carmina Burana begynner mine samlede verker,” skrev Carl Orff (1895–1982) til forleggeren sin etter premieren på Carmina Burana i Frankfurt i 1937. Orffs sekulære kantate ble mottatt med voldsom begeistring og skulle i løpet av de neste tiårene gjøre komponisten verdensberømt. Orff lånte Carmina Burana-tittelen fra en håndskrevet samling sangtekster fra middelalderen. De fleste av dikterne forble anonyme for ettertiden, flere var trolig såkalte goliarder, en livsglad gruppe omstreifende teologistudenter og provokatører. Samlingen inneholder både drikkeviser, kjærlighetssanger, erotikk og harselas med religiøst hykleri. Carmina Burana skulle bli Orffs suverent mest populære verk, og den ikoniske åpningssatsen O Fortuna er et av den klassiske musikkens mest spilte stykker. Orffs særegne musikkstil kombinerer inspirasjon fra Igor Stravinskij, folkemusikkens rytmer og gregoriansk sang til et fargesprakende mesterverk med en voldsom musikalsk og stemningsmessig spennvidde.

Del

Symfonisk
vokal

Del

Adresse

14 Munkedamsveien,
0115 Oslo

Carmina Burana

Oslo-Filharmonien

Santtu-Matias Rouvali

,

Oslo Filharmoniske Kor

,

Beate Mordal

,

Brett Sprague

,

Audun Iversen

Beskrivelse

Carmina Burana Med sin massive og mangfoldige kantate Carmina Burana skapte Carl Orff en unik inngangsport til klassisk musikk som har fengslet nye tilhørere siden premieren i 1937. Santtu-Matias Rouvali dirigerer Oslo-filharmonien med solister og kor. “Alt jeg har skrevet til nå, og som dere dessverre har trykket, kan tilintetgjøres. Med Carmina Burana begynner mine samlede verker,” skrev Carl Orff (1895–1982) til forleggeren sin etter premieren på Carmina Burana i Frankfurt i 1937. Orffs sekulære kantate ble mottatt med voldsom begeistring og skulle i løpet av de neste tiårene gjøre komponisten verdensberømt. Orff lånte Carmina Burana-tittelen fra en håndskrevet samling sangtekster fra middelalderen. De fleste av dikterne forble anonyme for ettertiden, flere var trolig såkalte goliarder, en livsglad gruppe omstreifende teologistudenter og provokatører. Samlingen inneholder både drikkeviser, kjærlighetssanger, erotikk og harselas med religiøst hykleri. Carmina Burana skulle bli Orffs suverent mest populære verk, og den ikoniske åpningssatsen O Fortuna er et av den klassiske musikkens mest spilte stykker. Orffs særegne musikkstil kombinerer inspirasjon fra Igor Stravinskij, folkemusikkens rytmer og gregoriansk sang til et fargesprakende mesterverk med en voldsom musikalsk og stemningsmessig spennvidde.

Del

Symfonisk

Del

Adresse

48 Kjøpmannsgata,
Trondheim

Lindberg & Sibelius

Trondheim Symfoniorkester & Opera

Adam Hickox

,

Lawrence Power

Beskrivelse

Finsk lys og nordisk landskap Program Carl Nielsen (1865–1931) Helios ouverture, op. 17 (1903) Magnus Lindberg (1958–) Bratsjkonsert (2024) Norsk premiere - dotted quarter note - half note - Trio - Quasi una cadenza - Interlude - Cadenza - quarter note PAUSE Jean Sibelius (1865–1957) Symfoni nr. 5 i ess-dur, op. 82 (1914–15) - Tempo molto moderato - Andante mosso, quasi allegretto - Allegro molto Om konserten Adam Hickox gir oss norsk premiere på en ny bratsjkonsert skrevet av en av vår tids mest spilte samtidskomponister, Magnus Lindberg, i spennende samklang med Sibelius’ storslagne femte symfoni. Lindbergs bratsjkonsert viser oss dette vakre instrumentets varme og uttrykksfulle klang og dets store mulighetsrom til fulle. Konserten er skrevet til kveldens solist, Lawrence Power, og vi kan vente oss følelsesladet ekspressivitet og mesterlige tolkninger av et verk som er beskrevet som «badet i lys» og med «en svært tiltalende letthet». Sibelius’ Symfoni nr. 5 er et episk mesterverk som åpner opp og utfolder seg i et uendelig urørt nordisk landskap der svaneflokken elegant tar til vingene og «sirkler over oss før de forsvinner inn i sollyset som et skinnende sølvaktig bånd.» Konserten åpner med Carl Nielsens kjente Helios-ouverture som følger solens bane over himmelen fra de første strålenes kjærtegn ved daggry til skumringens ømme omfavnelse. Klassisk vorspiel Har du lyst til å vite mer om kveldens program? Da inviterer vi deg til Klassisk vorspiel i forkant av konserten. Her vil du få muligheten til å lære mer om musikken som skal fremføres, komponistene bak verkene, og de historiske kontekstene som har formet dem. Alle er hjertelig velkommen til å delta, enten du er en erfaren lytter eller helt ny til klassisk musikk. Sted: Foajeen utenfor Store sal i 3. etasje. Tid: kl. 18:15 (varighet 15-20 minutter).

Del

Større ensembler
Kammermusikk

Del

Adresse

Sjøgata 2,
9008 Tromsø

Mørketidskonserten - Schuberts strykekvintett i C-dur

Arktisk Filharmoni

Henning Kraggerud

Beskrivelse

Vi ønsker varmt velkommen til en ny Mørketidskonsert i Tromsø domkirke, med et av kammermusikkens store mesterverk på programmet. Program Franz Schubert, Strykekvintett i C-dur,op. 163 Arrangert for strykeorkester av Kraggerud/Lund November nærmer seg slutten. Desember og adventstid er like rundt hjørnet. Da er det godt med en pust i bakken, vakker musikk, og rom for ro og refleksjon. Mørketidskonserten har blitt en kjær tradisjon både for kammerorkesteret og for publikum. Vi gleder oss til å fylle kirkerommet med Schuberts strykekvintett, som av kritikerne ble omtalt som sublimt, ekstraordinært og Schuberts absolutte beste kammerverk. Verket ble skrevet av Schubert kun to måneder før han døde, og han fikk aldri oppleve verket fremført. Selv var komponisten mest kjent for sine vokal- og pianoverk, men denne strykekvintetten har siden blitt stående som noe av det ypperste innen kammermusikken. Strykekvintetten ble opprinnelig skrevet for en besetning bestående av to fioliner, én bratsj og to celloer. Med kammerorkesterets kunstneriske leder Henning Kraggerud i spissen presenterer vi her en versjon arrangert for kammerorkester. Arrangementet er utarbeidet av Henning Kraggerud og vår cellist Bernt Simen Lund.

Del

Større ensembler
Kammermusikk

Del

Adresse

Sjøgata 2,
9008 Tromsø

Mørketidskonserten - Schuberts strykekvintett i C-dur

Arktisk Filharmoni

Henning Kraggerud

Beskrivelse

Vi ønsker varmt velkommen til en ny Mørketidskonsert i Tromsø domkirke, med et av kammermusikkens store mesterverk på programmet. Program Franz Schubert, Strykekvintett i C-dur,op. 163 Arrangert for strykeorkester av Kraggerud/Lund November nærmer seg slutten. Desember og adventstid er like rundt hjørnet. Da er det godt med en pust i bakken, vakker musikk, og rom for ro og refleksjon. Mørketidskonserten har blitt en kjær tradisjon både for kammerorkesteret og for publikum. Vi gleder oss til å fylle kirkerommet med Schuberts strykekvintett, som av kritikerne ble omtalt som sublimt, ekstraordinært og Schuberts absolutte beste kammerverk. Verket ble skrevet av Schubert kun to måneder før han døde, og han fikk aldri oppleve verket fremført. Selv var komponisten mest kjent for sine vokal- og pianoverk, men denne strykekvintetten har siden blitt stående som noe av det ypperste innen kammermusikken. Strykekvintetten ble opprinnelig skrevet for en besetning bestående av to fioliner, én bratsj og to celloer. Med kammerorkesterets kunstneriske leder Henning Kraggerud i spissen presenterer vi her en versjon arrangert for kammerorkester. Arrangementet er utarbeidet av Henning Kraggerud og vår cellist Bernt Simen Lund.

Del

Solo/duo

Del

Adresse

1 Kirsten Flagstads Plass,
0150 Oslo

Leonidas Kavakos i Operaen

Leonidas Kavakos

Beskrivelse

Makeløst møte med fiolin Han er viden kjent for sitt utrolige fiolinspill. Nå kommer den greske mesteren Leonidas Kavakos til Operaen! KJØP En kveld uten sidestykke Fioliniststjernen Leonidas Kavakos hylles verden over for sine vibrerende og intuitive fortolkninger, med makeløs teknikk og stor musikalsk integritet. Våren 2024 begeistret han publikum i Operaen sammen med Göteborgs Symfoniker, den gang med Tsjajkovskijs fiolinkonsert i bagasjen. Når han i november 2025 pakker med seg sin Stradivarius og setter kursen mot Oslo igjen, kan publikum vente seg en konsertopplevelse i særklasse. Fire verker for fiolin og klaver På programmet står verker av Mozart, Sjostakovitsj, Schubert og Stravinsky. Mozart komponerte sin Sonate i e-moll i 1778, i perioden da moren hans døde, noe som speiles tydelig i den sørgmodig vakre musikken. Sjostakovitsj komponerte sin fiolinsonate høsten 1968, i anledning 60-årsdagen til sin gode venn, fiolinvirtuosen David Ojstrakh. Sonaten trekkes fram som ett av komponistens aller fineste verker: et stort og alvorlig kammerverk fullt av 12-toneideer, med en rytmisk intensitet som krever mye av fiolinisten – og som Ojstrakh behersket til sitt fulle. Lytter du etter, kan du høre en klang som minner om begravelsesklokker i både første og siste sats. Da Schubert skrev sin Rondo i b-moll, hadde han ikke komponert på nesten et tiår. Verket ble gitt ut i 1827 under tittelen Rondeau Brillante – for så virtuost mente forlaget at stykket var. Rondoen ble skrevet spesielt for den unge tsjekkiske fiolinisten Josef Slavík, og består av to hoveddeler: en langsommere, storslått introduksjon etterfulgt av en raskere og rytmisk kraftfull del i rondoform. Til slutt venter et av Stravinskys mer ukjente verker – hans Divertimento, basert på utdrag fra balletten Fekysset fra 1928, som igjen var basert på Snøpiken av Hans Christian Andersen. Balletten ble ingen suksess, men partituret er enestående lyttevennlig musikk, spekket med hengivenhet, vidd og fantasi. Om Leonidas Kavakos Greske Kavakos er anerkjent som en av verdens ledende fiolinister. Han samarbeider tett med en rekke prestisjetunge orkestre, som Berliner-filharmonikerne, Royal Concertgebouw Orchestra, London Symphony Orchestra og Gewandhausorchester Leipzig. I den senere tid har han også opparbeidet seg en solid profil som dirigent, og har blant annet ledet orkestre som New York Philharmonic, Houston Symphony, Dallas Symphony, Gürzenich Orchester, og Wiener-symfonikerne. Kavakos har en eksklusiv kontrakt med Sony Classics. Han vokste for øvrig opp i Athen, hvor han i dag leder årlige mesterklasser i fiolin- og kammermusikk. Fiolinen han spiller på er en ‘Willemotte’ Stradivarius fra 1734.

Del

Solo/duo
vokal

Del

Adresse

33 Glengsgata,
1706 Sarpsborg

Konsert med Sarpsborgs nye stjernetenor Eirik Grøtvedt

Eirik Grøtvedt

,

Erik Haug Stømner

Beskrivelse

Eirik Grøtvedt, som vil bli akkompagnert av pianisten Eirik Haug Stømner, opptrer nå på Den norske Opera som poeten Lenskij I Tsjaikovskij’s vakre opera «Eugen Onegin». På konserten 23.11 vil han synge to av Lenskijs store arier i tillegg til kjente og populære utdrag fra Bizet’s «Carmen», Mozart’s «Tryllefløyten» og Puccini’s «Tosca». Vi vil også få høre sanger av bl a Jean Sibelius, Richard Strauss og Edvard Grieg. Konserten 23. november blir noe å glede seg til, så hold av datoen for en musikalsk gledesstund I Sarpsborg kirke. Velkommen !

Del

Symfonisk

Del

Adresse

14 Munkedamsveien,
0115 Oslo

Sjostakovitsjs åttende

Oslo-Filharmonien

Klaus Mäkelä

Beskrivelse

Sjefdirigent Klaus Mäkelä dirigerer verket Dmitrij Sjostakovitsj beskrev som sitt rekviem: Symfoni nr. 8, som ble skrevet under andre verdenskrig og Stalins skrekkvelde. Da Dmitrij Sjostakovitsj (1906–1975) skrev Symfoni nr. 8 sommeren 1943, var andre verdenskrig i ferd med å snu. Sovjetiske myndigheter forventet en optimistisk symfoni i tidens ånd. Men den nokså dystre symfonien munner ut i en nesten melankolsk avslutning. Med krigen på retur kom frykten for Stalins regime tilbake. Sjostakovitsj skal ha sett på Symfoni nr. 8 som sitt rekviem, og de neste årene ble den så godt som bannlyst. Etter Stalins død i 1953 kom den tilbake på repertoaret og regnes blant komponistens beste.

Del

Crossover
Symfonisk

Del

Adresse

1 Sandvigå,
4007 Stavanger

Kjærlighet, humor og flott musikk: Love actually in concert

Stavanger Symfoniorkester

Beskrivelse

Kjærlighet, humor og flott musikk: Gjør deg klar for en magisk kveld når den romantiske juleklassikeren Love Actually vises i Stavanger konserthus, med musikken fremført live av Stavanger Symfoniorkester! Mange har den stjernespekkede filmen fra 2003 som sin absolutte julefavoritt. Ikke uten grunn – suksessen Love Actually har det meste, inkludert et topplag av britiske skuespillere i store roller. Filmen foregår i London i desember, hvor forskjellige mennesker på godt og vondt snubler inn eller ut av kjærlighetens gleder og sorger. Her snakker vi heseblesende lykkerus og total ydmykelse, latter, tårer og alt innimellom. Enten du ser Love Actually hver jul, eller skal se den for første gang, er det bare å glede seg til en førsteklasses godfølelse-opplevelse med bl.a. Keira Knightley, Liam Neeson, Emma Thompson, Alan Rickman, Colin Firth og Hugh Grant på stort lerret i Fartein Valen – og Stavanger Symfoniorkester som spiller Craig Armstrongs fantastiske filmmusikk!

Del

Ballett

Del

Adresse

1 Kirsten Flagstads Plass,
0150 Oslo

Nøtteknekkeren

Den Norske Opera & Ballett

,

Nasjonalballetten

,

Operaorkestret

,

Barnekoret

Beskrivelse

Nasjonalballettens juleeventyr Ingen jul uten: Nøtteknekkeren er tilbake på Hovedscenen – klar for å gjøre adventstiden magisk for liten og stor! Magisk førjulsdrøm Det er vinter i Christiania i 1905. Clara er midt mellom å være barn og voksen, og føler seg utenfor i det store juleselskapet. Den mystiske dukkemakeren Drosselmeyer gir henne en nøtteknekkerdukke i tre – og da Clara faller i søvn, forvandles dukken til en ekte prins! Juleballetten over alle Hver jul danses Nøtteknekkeren ved balletthus i store deler av verden. Historien baserer seg på E.T.A. Hoffmanns eventyr «Nøtteknekkeren og Musekongen». I vår oppsetning er handlingen lagt til Norges hovedstad for mer enn hundre år siden, der Claras diplomatfamilie får besøk av gjester fra mange land. Nasjonalballettens dansere deler scene med elever fra Ballettskolen, som alle tolker et mylder av roller – fra prinsen, Lille og Store Clara og rotter til vafler med rømme. Og når teppet går opp til Tsjajkovskijs toner, framført av Operaorkestret, er det noen i salen som ser ballett for aller første gang ...

Del

Crossover
Symfonisk

Del

Adresse

1 Sandvigå,
4007 Stavanger

Kjærlighet, humor og flott musikk: Love actually in concert

Stavanger Symfoniorkester

Beskrivelse

Kjærlighet, humor og flott musikk: Gjør deg klar for en magisk kveld når den romantiske juleklassikeren Love Actually vises i Stavanger konserthus, med musikken fremført live av Stavanger Symfoniorkester! Mange har den stjernespekkede filmen fra 2003 som sin absolutte julefavoritt. Ikke uten grunn – suksessen Love Actually har det meste, inkludert et topplag av britiske skuespillere i store roller. Filmen foregår i London i desember, hvor forskjellige mennesker på godt og vondt snubler inn eller ut av kjærlighetens gleder og sorger. Her snakker vi heseblesende lykkerus og total ydmykelse, latter, tårer og alt innimellom. Enten du ser Love Actually hver jul, eller skal se den for første gang, er det bare å glede seg til en førsteklasses godfølelse-opplevelse med bl.a. Keira Knightley, Liam Neeson, Emma Thompson, Alan Rickman, Colin Firth og Hugh Grant på stort lerret i Fartein Valen – og Stavanger Symfoniorkester som spiller Craig Armstrongs fantastiske filmmusikk!

Del

Ballett

Del

Adresse

1 Kirsten Flagstads Plass,
0150 Oslo

Nøtteknekkeren

Den Norske Opera & Ballett

,

Nasjonalballetten

,

Operaorkestret

,

Barnekoret

Beskrivelse

Nasjonalballettens juleeventyr Ingen jul uten: Nøtteknekkeren er tilbake på Hovedscenen – klar for å gjøre adventstiden magisk for liten og stor! Magisk førjulsdrøm Det er vinter i Christiania i 1905. Clara er midt mellom å være barn og voksen, og føler seg utenfor i det store juleselskapet. Den mystiske dukkemakeren Drosselmeyer gir henne en nøtteknekkerdukke i tre – og da Clara faller i søvn, forvandles dukken til en ekte prins! Juleballetten over alle Hver jul danses Nøtteknekkeren ved balletthus i store deler av verden. Historien baserer seg på E.T.A. Hoffmanns eventyr «Nøtteknekkeren og Musekongen». I vår oppsetning er handlingen lagt til Norges hovedstad for mer enn hundre år siden, der Claras diplomatfamilie får besøk av gjester fra mange land. Nasjonalballettens dansere deler scene med elever fra Ballettskolen, som alle tolker et mylder av roller – fra prinsen, Lille og Store Clara og rotter til vafler med rømme. Og når teppet går opp til Tsjajkovskijs toner, framført av Operaorkestret, er det noen i salen som ser ballett for aller første gang ...

Del

Ballett

Del

Adresse

1 Kirsten Flagstads Plass,
0150 Oslo

Nøtteknekkeren

Den Norske Opera & Ballett

,

Nasjonalballetten

,

Operaorkestret

,

Barnekoret

Beskrivelse

Nasjonalballettens juleeventyr Ingen jul uten: Nøtteknekkeren er tilbake på Hovedscenen – klar for å gjøre adventstiden magisk for liten og stor! Magisk førjulsdrøm Det er vinter i Christiania i 1905. Clara er midt mellom å være barn og voksen, og føler seg utenfor i det store juleselskapet. Den mystiske dukkemakeren Drosselmeyer gir henne en nøtteknekkerdukke i tre – og da Clara faller i søvn, forvandles dukken til en ekte prins! Juleballetten over alle Hver jul danses Nøtteknekkeren ved balletthus i store deler av verden. Historien baserer seg på E.T.A. Hoffmanns eventyr «Nøtteknekkeren og Musekongen». I vår oppsetning er handlingen lagt til Norges hovedstad for mer enn hundre år siden, der Claras diplomatfamilie får besøk av gjester fra mange land. Nasjonalballettens dansere deler scene med elever fra Ballettskolen, som alle tolker et mylder av roller – fra prinsen, Lille og Store Clara og rotter til vafler med rømme. Og når teppet går opp til Tsjajkovskijs toner, framført av Operaorkestret, er det noen i salen som ser ballett for aller første gang ...

Del

Crossover
Symfonisk

Del

Adresse

1 Sandvigå,
4007 Stavanger

Kjærlighet, humor og flott musikk: Love actually in concert

Stavanger Symfoniorkester

Beskrivelse

Kjærlighet, humor og flott musikk: Gjør deg klar for en magisk kveld når den romantiske juleklassikeren Love Actually vises i Stavanger konserthus, med musikken fremført live av Stavanger Symfoniorkester! Mange har den stjernespekkede filmen fra 2003 som sin absolutte julefavoritt. Ikke uten grunn – suksessen Love Actually har det meste, inkludert et topplag av britiske skuespillere i store roller. Filmen foregår i London i desember, hvor forskjellige mennesker på godt og vondt snubler inn eller ut av kjærlighetens gleder og sorger. Her snakker vi heseblesende lykkerus og total ydmykelse, latter, tårer og alt innimellom. Enten du ser Love Actually hver jul, eller skal se den for første gang, er det bare å glede seg til en førsteklasses godfølelse-opplevelse med bl.a. Keira Knightley, Liam Neeson, Emma Thompson, Alan Rickman, Colin Firth og Hugh Grant på stort lerret i Fartein Valen – og Stavanger Symfoniorkester som spiller Craig Armstrongs fantastiske filmmusikk!

Del

« Tilbake til nyheter

Norges største nyhetsbrev om klassisk musikk

Få oversikt over kommende konserter, festivaler og utvalgte anbefalinger fra hele landet.

Live Klassisk
Kontakt

Live Klassisk: +47 98670803
info@liveklassisk.no

Live Klassisk
Org nr: 932392364

Copyright © 2026 Live Klassisk • Personvern og cookies