TikTok-musikerne
artikkel
A
Anders Krøger21. August 2025
En kompis gjorde meg nylig oppmerksom på at det har dukket opp et nytt fenomen. Noe som ellers i verden har eksistert i mange år, men som i det klassiske miljøet virker å være ganske nytt. Musikere som bruker TikTok og Instragram for å bygge seg en plattform.
Nye veier til suksess
Den tradisjonelle veien for å bli en anerkjent klassisk musiker er lang. Først må du øve veldig mye fra du er veldig liten (å ha etablerte musikere som foreldre blir ikke sett på som en ulempe), du må komme inn på de riktige skolene og ha de riktige lærerne, og etter et langt bachelor-, og masterløp lønner det seg å kjenne de riktige folka som gir deg plass på de største scenene.
Mange musikere som har gått dette løpet, og har blitt noen av verdens største musikere, har etter hvert også fått store kontoer på sosiale medier der de lager underholdning for sine følgere. Blant disse kan Hillary Hahn og Rey Chen nevnes.
Det vi ser nå er noe litt annet. Musikere som tidlig i karrieren, via sosiale medier, opparbeider en popularitet som nesten kan måle seg med, og i noen tilfeller overgå, den til de etablerte Noen som var tidlig på ballen var youtuberne TwoSetViolin som la ut videoer fra studietiden med diskusjoner, leker, gameshow og annet underholdningsinnhold for klassisk musikkinteresserte. Rundt om i verden selges billetter i ekspressfart når gutta fra TwoSet kommer på besøk.
Kilometer lang kø i Køln
En av de nye store stjernene på den klassiske musikkhimmelen er organisten Anna Lapwood. Selv om man kan argumentere for at hun hadde en relativt habil karriere før hun slo igjennom på Tik Tok, kan man trygt si at det var etter hennes virale suksess at den virkelig tok av. Tidligere i år arrangerte hun konserter i Kølnerdomen for over 10 000 mennesker, der flere tusen ikke en gang fikk billetter.
Lapwood har svimlende 1,4 millioner følgere på TikTok og 1,3 millioner på Instagram, så det er lite å utsette på hennes popularitet. Det er sykt å tenke på hvor mange som er interessert i å følge en organist, noe som burde være til inspirasjon for andre som holder på med noe de tror andre ikke er så interessert i.
Både Lapwood og gutta i TwoSetViolin er ekstremt dyktige musikere og dette er ikke et forsøk på å dekreditere dem noe som helst. Det er heller ikke et forsøk på å si at de ikke fortjener sin popularitet, eller at den ikke hadde oppstått uten deres aktivitet på sosiale medier. Jeg er derimot veldig interessert i debatten som følger denne nye utviklingen. Hvordan vil fremtidens musikkliv se ut hvis de klassiske musikerne som blir mest populære ikke er de som er “godkjent av fagmiljøene”, men de som har flest følgere på sosiale medier?
Et annet spørsmål er hvor vidt “SoMe-fiseringen” av musikken rokker ved kunstens kjerneverdier. Noen vil kritisere (i mangel av et bedre ord) Tik Tok-musikerne for å mangle en kunstnerisk integritet og dybde i det de holder på med. Flere av de nye stjernene gir ut plater med klassiske slagere, ispedd populærmusikk og filmmusikk for å tiltrekkes større masser. Selv om kritikken er enkel å komme med, og veldig ofte rettes mot klassiske musikere som blir kjente på kort tid, så er den ikke ubegrunnet. Er dette en skremmende utvikling der klassisk musikk glattpoleres til bakgrunnsmusikk for det massekonsumerende og rastløse sosiale medier-mennesket? Eller har vi i det klassiske miljøet godt av å tenke litt mer kommersielt?
Bjørnetjeneste eller vellykket mediestrategi?
Uansett vil jeg si at det er innenfor markedsføring og synliggjøring vi som miljø har mest å lære av popmusikken. Det florerer av artister som er veldig dyktige til å reklamere for seg selv og sin musikk på ulike digitale kanaler.
Det er riktignok en hårfin balanse mellom et vellykket synlighetsprosjekt, og en slags amerikansk gjennomkommersialisering av det klassiske musikkfeltet, noe jeg tror svært få ønsker. Imidlertid tror jeg det er veldig nyttig for vårt miljø å diskutere hvordan vi viser folk alt det bra vi holder på med.
Mitt personlige perspektiv er at jeg syns det er spennende med de musikerne, dirigentene og komponistene som er flinke på å bygge seg store på sosiale medier for å nå ut til nye fanbaser. Kanskje finner de lyttere som ikke har for vane å sjekke sitt lokale orkesters konsertkalender, men som ellers er interessert i oppsøke klassiske konserter. Jeg skal legge min generelle aversjon mot sosiale medier litt til side og heie på dem som lager godt klassisk musikkinnhold på plattformene. Allikevel har jeg en oppfordring. I søken etter å nå bredt; ikke gjør den klassiske musikken om til en “easy listening/postkort”-gimmick. La folk få høre hvor rått, røft, sårt og tragisk musikken kan være, from the get-go!
Norges største nyhetsbrev om klassisk musikk
Få oversikt over kommende konserter, festivaler og utvalgte anbefalinger fra hele landet.