Karin Hannisdal (f. 1998) er en ung norsk tidligmusiker det er verdt å legge merke til. Hun har spesialisert seg i barokkcello ved Schola Cantorum Basiliensis i Basel, et av Europas ledende miljøer for historisk fremføringspraksis, der hun studerte med Christoph Coin. Samtidig beveger hun seg uanstrengt mellom barokk- og samtidscello, med en særlig interesse for sjangeroverskridende prosjekter. Hun har spilt med blant andre Orkester Nord, Oslo Circles og Barokkanerne, og er en del av en ny generasjon musikere som bringer impulser fra de internasjonale tidligmusikkmiljøene inn i norsk musikkliv. 

I denne konserten setter hun søkelyset på barokkcelloens unike karakter og klangverden. Musikk av barokkens store navn, som Johann Sebastian Bach og Giovanni Bassano, veves sammen med norsk tradisjonsmusikk og satser fra «Syv sommerfugler» av en av vår tids største komponister, Kaija Saariaho.

Sommerfuglen blir en rød tråd gjennom programmet – fra Saariahos flyktige klangverden, der lyd stadig skifter form, til den norske salmetradisjonens bilder av å visne, forvandles og fødes på ny. På tvers av århundrer og musikalske tradisjoner utforsker Karin efemere forbindelser mellom klanger, teksturer og resonanser.

Å blomstre, å blafre, å visne: Det er dette intime programmet kretser rundt.

Bli med i Salen på Løkken Noisemhed, og opplev det flyktige i fellesskap med Karin og Oslo Early.

Program:  

Kaija Saariaho (1952–2023): Sept Papillons (2000), Papillon nr. 1
Etter Victoria Oftestad og Unni Løvlid: Lær Mig, O Skov, at Visne Glad
Giovanni Bassano (ca. 1560–1617): Ricercata Ottava fra Ricercate, passaggi et cadentie (1585)
Kaija Saariaho: Sept Papillons (2000), Papillon nr. 2
Giovanni Bassano: Ricercata Quarta fra Ricercate, passaggi et cadentie (1585)
Kaija Saariaho: Sept Papillons (2000), Papillon nr. 7
Domenico Galli (1649–1697): Sonate nr. 5 i c-moll fra Trattenimento musicale sopra il violoncello (1691)
Kaija Saariaho: Sept Papillons (2000), Papillon nr. 6
Etter Victoria Oftestad og Unni Løvlid: Lær Mig, O Skov, at Visne Glad
J. S. Bach (1685–1750): Suite for solo cello nr. 2 i d-moll, BWV 1008

Oslo Early er Oslos egen tidligmusikkfestival med musikk fra middelalder til romantikk og beslektede musikksjangre. Inntil 2016 manglet Oslo en stor festival dedikert til historisk informert fremføringspraksis av eldre klassisk musikk. Den har blitt et viktig tilskudd til allsidigheten i hovedstadens kulturtilbud, ikke bare ved å tilby en egen arena til musikk og musikere som ellers sjelden kan oppleves, men også ved den levende tilnærmingen til musikken og formidlingen som preger miljøet.

I 2026 vender Oslo Early blikket mot Middelhavet.

Med musikk, musikere og musikalske impulser med forbindelser til Middelhavet utforsker årets festival et område som gjennom århundrene har vært et levende knutepunkt for kulturutveksling. Her har musikere, komponister og ideer beveget seg mellom byer, hoff og land – og satt spor i musikken langt utover regionens egne grenser.

Festivalen åpner i Napoli og Spania, med italiensk eleganse, spanske rytmer og fyrrige kastanjetter. Derfra brer programmet seg videre, fra renessanse og barokk til norsk tradisjonsmusikk og vår egen tid. Underveis møter vi både norske og internasjonale utøvere – blant dem Bachcelona Consort fra Barcelona – og følger noen av de mange forbindelsene som oppstår når musikk beveger seg mellom steder, mennesker og tider.

En av årets store markeringer er 400-årsjubileet for John Dowlands død. Den engelske komponisten reiste selv sørover gjennom Europa til Italia, og hans musikk står i sentrum når den britiske tenoren Charles Daniels møter Barokkanernes egen Jadran Duncumb på lutt.

Oslo Early 2026 inviterer til musikalske reiser mellom sør og nord, gammelt og nytt, det nære og det fjerne.

Velkommen!

Oslo Early

Papillon nr. 1

Konserter

16. okt.

19:00

Oslo Early

Løkken Nøisomhed

Oslo

Sommerfugl

Karin Hannisdal

Oslo Early

16. okt.

19:00

Løkken Nøisomhed

Oslo

Norges fremste nyhetsbrev om klassisk musikk

Navigasjon

Utforsk

Live Klassisk

Kontakt