Klassiske højdepunkter uge 12: Verdensstjerner og operamesterværker

Klassiske højdepunkter uge 12: Verdensstjerner og operamesterværker

Anbefalinger
L
Live Klassisk22. March 2026
Ugens klassiske repertoire byder på nogle af årets mest betydningsfulde koncerter med internationale kunstnere i topklasse. Barbara Hannigan, en af vor tids mest omtalte sopraner, optræder søndag i Mogens Dahl Koncertsal sammen med det anerkendte Belcea Quartet. Programmet spænder fra Weberns modernisme til Mozarts 'Dissonans'-kvartet, kompletteret af Hindemith og Schönberg – et raffineret møde mellem vokal- og kammermusik på højeste niveau.

Bachs storslåede h-mol-messe får sin velfortjente plads ved søndagens Bach-festival i Trinitatis Kirke, hvor Trinitatis Kantori og Barokorkester udfolder komponistens musikalske testamente. Samtidig kan publikum opleve Mozarts ufuldendte Requiem med Odense Symfoniorkester torsdag og fredag – et værk omgivet af mystik og dybde.

Den Kongelige Opera præsenterer to imponerende produktioner: Strauss' 'Rosenkavaleren' på Store Scene med chefdirigent Marie Jacquot i spidsen, og den romantiske ballet 'Giselle' med Det Kongelige Kapel. Begge forestillinger repræsenterer operakunst og ballet i international klasse.

Donizettis 'Don Pasquale' turnerer landet med Det Kongelige Operakor og Aalborg Symfoniorkester i en opsætning, der har høstet anerkendelse fra Glyndebourne Festival Opera. Parallelt hermed præsenterer Den Jyske Opera Mozarts 'Don Juan' – to forskellige tilgange til operaens forføreriske temaer.

DR SymfoniOrkestret byder på et møde mellem den spanske komponist Juan Arriaga – kaldet 'den spanske Mozart' – og dirigent Juanjo Mena, mens Trio con Brio Copenhagen udforsker Beethovens klavertrio opus 1 og Tjajkovskijs monumentale klavertrio.

Afslutningsvis præsenteres Jesper Nordins nykomponerede opera 'Fugl', baseret på en sand historie fra Anden Verdenskrig – moderne musikteater med historisk relevans.

Ugen byder på en exceptionel bredde fra barok til samtidsmusik, med kunstnere og ensembler af international betydning.
Opera

Del

Adresse

11 Højskolevej,
Herning

FUGL

Operaen i Midten

Beskrivelse

‘Fugl’ er en nykomponeret opera af Jesper Nordin, og bygger på en sand historie fra komponistens egen familie under 2. verdenskrig. I operaen møder vi den medicinstuderende Mina i en krigshærget by. Hun rammes af en række uheld der gør, at hendes menneskelige moral kommer på prøve. I samme by befinder Milo og hans kone Amsel sig. Milo er præst og en idealist, der drømmer om at kunne ‘leve som fugle’ på en naturlig og tillidsfuld måde. Dog bringes denne overbevisning i fare af hans handlinger. Jesper Nordin skriver selv om forestillingen: ‘Fugl’ er inspireret af hændelser fra min egen familie: min morfars arrestation i januar 1944, det efterfølgende møde med Hiltgunt Zassenhaus i Bützow-fængslet i Tyskland, og min mormors møde med den tyske rigsbefuldmægtigede i Danmark under 2. verdenskrig, Werner Best. Da jeg dykkede ned i denne dramatiske familiehistorie, gik det hurtigt op for mig, hvor oplagt den ville være til en opera. Processen startede som en ret præcis gengivelse af de faktiske hændelsesforløb, inspireret af dagbøger, breve, biografier, historisk materiale etc. Undervejs gik det dog op for mig, at jeg var nødt til at løfte operaen ud af dét, der mere og mere føltes som en dokumentaristisk spændetrøje. Derfor er ‘Fugl’ ikke en dokumentarisk gengivelse af det eksakte forløb, og jeg har undervejs taget mig de dramaturgiske friheder, jeg mener har været nødvendige for at gøre historien egnet til operaformatet.” Med seks operasangere, fire børnestatister og tre musikere på klaver, cello og slagtøj bliver operaen en helt særlig oplevelse. Forestillingen har urpremiere fredag d. 20. marts 2026 i Sekskanten på Højhuset Kulturhotel i Herning, og spiller efterfølgende fire forestillinger.

Del

Tidlig musik
Vokal
Kirkemusik

Del

LYT TIL MUSIK AF KONCERTENS KOMPONISTER

Opret en gratis profil for at lytte

Adresse

67 Pilestræde,
1112 København

Bach-festival: J.S. Bach: Messe i H-mol

Trinitatis Kantori, Trinitatis Solistensemble og Trinitatis Barokorkester

,

Søren Chr. Vestergaard, dirigent

Beskrivelse

Trinitatis Kantori, Trinitatis Solistensemble og Trinitatis Barokorkester opfører J.S. Bachs storladne mesterværk: Messe i h-mol for kor, solister og orkester -et musikalsk testamente, der kræver alle musikalske og vokale kræfter af de medvirkende. Søren Chr. Vestergaard dirigerer. Koncerten gentages 25. marts kl. 19.30 i Sorø Klosterkirke. Entré: 175 kr. Billetter købes på dette link: Billetto.dk< (evt. overskydende billetter sælges i døren). Koncerterne er velvilligt støttet af Fondation Juchum, Augustinus Fonden, Aage og Johanne Louis-Hansens Fond, Den Bøhmske Fond, Beckett-Fonden, Konsul George Jorck og Hustru Emma Jorck’s Fond, Knud Højgaards Fond, William Demant Fonden og Trinitatis Kirkes Musikvenner.

Del

Kammermusik

Del

Adresse

22 Snorresgade,
2300 København

Barbara Hannigan og Belcea Quartet

Barbara Hannigan, sopran Belcea Quartet, strygekvartet

Beskrivelse

Webern: Fem satser for strygekvartet op. 5 Mozart: Strygekvartet nr. 19 K 465 ''Dissonans'' *** Hindemith: Melancholie, Op. 13 - fire sange for sopran og strygekvartet Arnold Schönberg: Strygekvartet nr. 2, op. 10 for sopran og strygekvartet OM PROGRAMMET Enhver der beskæftiger sig blot en smule med klassisk musik vil kende navnet Barbara Hannigan. Hendes virke som sanger og dirigent (ofte på samme tid) sprænger ganske enkelt alle gængse kategoriseringer da hun synger stort al slags musik fra de seneste 300 år, dog med et særligt fokus på samtidens musik hvor hun har uropført mere end 80 værker, skrevet specielt til hende. Ved aftenens koncert er hun forenet med den fremtrædende strygekvartet, Belcea Quartet, i værker af de to modernistiske pionerer, Paul Hindemith og Arnold Schönberg. Strygekvartet nr. 2 af Schönberg er bemærkelsesværdig ikke kun grundet spændingerne mellem aftagende tonalitet og tiltagende atonalitet, men også ved at inddrage en sopranstemme i de to sidste satser. Uropførelsen blev en veritabel skandale. Paul Hindemith er i manges bevidsthed forbundet med såkaldt neobarok der kan virke kantet og utilnærmelig. Inden han vendte sig mod denne skrivemåde var hans musik i højere grad præget af ekspressionisme, hvilket Melancholie er et smukt eksempel på med sine næsten filmiske iscenesættelser af teksterne. Omtrent samtidig med at Schönberg fik sin strygekvartet nr. 2 uropført, skrev hans gode ven og elev Anton Webern sin første strygekvartet, Fem satser for strygekvartet op. 5. Her er udviklingen til koncentreret atonalitet fuldført. Disse tre modernistiske milepæle perspektiveres ved denne koncert af én af Mozarts sene strygekvartetter, tilegnet vennen og mentoren Joseph Haydn, der knæsætter strygekvartetten i den form, vi kender den i dag. Mozarts ”Dissonans” kvartet er tilmed et fint eksempel på hvordan også han afsøgte sin tids musikalske grænser, bl.a. i kraft af de usædvanlige sammenstød mellem stemmerne (dissonanser), der i begyndelse af førstesatsen indføres og opløses på overraskende måder. Dørene åbner kl. 19.15 Arrangementet starter kl. 20.00

Del

Opera

Del

LYT TIL MUSIK AF KONCERTENS KOMPONISTER

Opret en gratis profil for at lytte

Adresse

25 Vedelsgade,
7100 Vejle

Don Pasquale - TURNÉ

Vito Cristofaro

,

Markus Schwartz

,

Theodore Platt

,

Santiago Ballerini

,

Louise McClelland Jacobsen

,

James Berry

,

Lasse Christian Bach

,

Anna-Marie Sullivan

Beskrivelse

Festlig og fornøjelig opera i anmelderrost og farverig opsætning fra Glyndebourne Festival Opera. De gamle skal ikke forsøge at bestemme over de unge. Det er moralen i Don Pasquale, Donizettis morsomme og veloplagte komedie, som revser fornuftsægteskabet og hylder den unge og ægte kærlighed. “Jeg føler mig som en 20-årig igen. Vi skal have smukke børn, jeg ser seks børn for mig, eller tolv, som løber og leger og ler.” Den aldrende ungkarl Don Pasquale er meget opstemt ved tanken om den unge, beskedne pige, Norina, som Doktor Malatesta har fundet til ham. Hvad Don Pasquale ikke ved, er at det er fup, en fælde sat op for at narre ham, så hans nevø kan slippe for et tvungent ægteskab med en ældre enke og i stedet få sin Norina. Donizetti komponerede omkring 70 operaer, og Don Pasquale, som han skrev sent i sit liv, var en kæmpe succes ved førsteopførelsen. Det er en komisk opera, en opera buffa, og Donizetti øser i den underholdende opera af al den erfaring, han har samlet sig som operakomponist, så musikken sprudler af liv, humor og ironi. Franske Mariame Clément, som i sidste sæson på spektakulær vis fortolkede Donizettis dramatiske Maria Stuarda i Operaen, iscenesætter dette festfyrværkeri af en forestilling i en klassisk og smuk scenografi af Julia Hansen. Det farverige persongalleri synges af danske og internationale solister, heriblandt soprantalent Louise McClelland som Norina. Don Pasquale synges på italiensk med danske og engelske overtekster. Don Pasquale er en Glyndebourne produktion. Anbefalet fra 8 år Dirigent: Vito Cristofaro Iscenesættelse: Mariame Clément Scenografi: Julia Hansen Lysdesign: Bernd Purkrabek Orkester: Aalborg Symfoniorkester

Del

Kammermusik

Del

Adresse

22 Rosenørns Alle,
1970 Frederiksberg

Trio con Brio

Beskrivelse

P R O G R A M: Ludwig van Beethoven: Klavertrio Es-dur, opus 1 nr. 1. (1770-1827) 1. Allegro 2. Adagio cantabile 3. Scherzo: Allegro assai 4. Finale. Presto Pjotr Tjajkovskij: Klavertrio opus 50. (1840-1893) 1. Pezzo elegiaco: Moderato assai 2. Tema con variazioni (Andante con moto - Var. I-XI) Variazione Finale e coda (Allegro risoluto e con fuoco: Andante con moto; Lugubre) TRIO CON BRIO COPENHAGEN. Soo-Jin Hong, violin Soo-Kyung Hong, violoncel Jens Elvekjær, klaver

Del

Ballet

Del

Adresse

9 Kongens Nytorv,
1050 København K

Giselle

Dirigent: Nathan Brock

Beskrivelse

En hjerteskærende ballet om kærlighed, svigt og gengældelse. Hvad sker der, hvis man elsker så højt, at man faktisk ikke kan være i sin egen krop? Giselle er den ultimativt romantiske ballet om forsmået kærlighed og et bristet hjerte, og om at elske helt ind i døden. Smukke Giselle er splittet mellem to mænd – skovfogeden Hilarion, der tilbeder hende, og den unge hertug Albrecht, som hun er dybt forelsket i. Men Albrecht har desværre glemt at fortælle hende, at han allerede er forlovet med fyrstedatteren Bathilde, og da Giselle finder ud af det, mister hun forstanden og dør i hans arme. Dramaet er dog knap begyndt, for Giselle bliver en farlig ’wilie’ – en overnaturlig ånd af en ugift, ung kvinde, som i døden hævner sig på mænd ved at danse dem til døde. De to mænds møde med hende i det hinsides må ende galt. Giselle er den perfekte introduktion til klassisk ballet og en smuk hyldest til ballerinaen. Da værket første gang blev opført i Paris i 1841, ændrede det med ét slag dansens historie. Modsat tidens andre balletter mødte man nemlig her en titelrolle, som man bedre kunne identificere sig med, og publikum strømmede til for at give sig hen til en verden af mystik, erotik, skønhed og død. Rollen som Giselle er en af de mest krævende og højdramatiske i ballethistorien; den forudsætter den største tekniske kunnen og en helt særlig grad af dramatisk indlevelse for at kunne mobilisere hele følelsesregistret fra uskyldig bondepige til en kvinde vanvittig af kærlighed. Anbefalet fra 8 år Dirigent: Nathan Brock Koreografi: Silja Schandorff og Nikolaj Hübbe efter Jean Coralli og Jules Perrot Musik: Adolphe Adam Scenografi: Maja Ziska Kostumedesign: Mia Stensgaard Lysdesign: Åsa Frankenberg

Del

Opera

Del

LYT TIL MUSIK AF KONCERTENS KOMPONISTER

Opret en gratis profil for at lytte

Adresse

10 Ekvipagemestervej,
1438 København

Rosenkavaleren

Marie Jacquot , Gisela Stille, Patrick Zielke, Elisabeth Jansson, Jens Søndergaard, Clara Cecilie Thomsen, My Johansson, Jens Christian Tvilum

Beskrivelse

Operachef Elisabeth Linton og chefdirigent Marie Jacquot står i spidsen for en ny opsætning af Richard Strauss’ overdådige opera. I Rosenkavaleren forenes satire, komedie, melankoli og romantik med forrygende musik. Den Kongelige Operas chef, Elisabeth Linton, iscenesætter, og musikken ledes af chefdirigent Marie Jacquot. Den unge greve Octavian og den gifte adelskvinde Marie Therese har en hemmelig affære. Men en dag bliver hyrdetimen afbrudt af Marie Thereses fætter, baron Ochs, der kommer for at fortælle sin kusine, at han har udset sig Sofie von Faninal som sin kommende hustru. Den unge Sofie er datter af den hovedrige Hr. von Faninal, som snobber opad og drømmer om en højere position i samfundet, og da Ochs ikke har andet tilbage på kistebunden end netop sin adelstitel, så virker det ægteskab som et match made in heaven. Hvis altså heaven befolkes af magtfulde mænd, der handler med kvinder, som var de værdipapirer. Nu mangler Ochs bare en rosenkavaler, der kan holde traditionen i hævd og overrække unge Sofie den sølvrose, der skal besegle deres ægteskab. Heldigvis har Marie Therese den rette greve til opgaven lige ved hånden, og så tager et af operahistoriens helt store opgør med kønsroller og magtstrukturer ellers sin begyndelse. For Octavian har i sin desperation over at skjule sin affære med Marie Therese for Ochs klædt sig ud som en tjenestepige. En tjenestepige, der pludselig på egen krop oplever Ochs’ ublu tilnærmelser og den mandsdominerede verden, han selv er vokset op i, men aldrig har sat spørgsmålstegn ved. Rosenkavaleren er klassisk Strauss-opera skrevet til de kvindestemmer, den tyske komponist gennem hele sin karriere var dybt fascineret af. Men det er også en fortælling om ungdommen, der gør oprør mod den ældre generations syn på kvindens rolle i samfundet. Og et billede på en verdensorden, der lige så stille begynder at vakle i fundamentet. For Den Kongelige Operas chef, Elisabeth Linton, er det en drømmeopgave at skulle iscenesætte Strauss’ mesterlige opera, og forestillingens dirigent, Marie Jacquot, er også en meget stor Strauss-fan. I Lintons iscenesættelse udspiller Rosenkavaleren sig i 1911. Samme år den blev opsat første gang og i en verden, hvor manden styrer, og kvinden er en vare – så længe hun er ung og smuk. Men også en tid, hvor den spirende kvindebevægelse buldrer frem, og både kvinder og mænd begynder at stille spørgsmål til magtforhold og kønsroller. Scenograf Julia Hansen lader Rosenkavaleren foregå i et univers, der emmer af handel, cigarrøg og mahogni-indhyllede mandeklubber, og Anja Vang Kragh skaber forestillingens forrygende kostumer. Den tyske bas Patrick Zielke er en af tidens bedste i rollen som Baron Ochs, Gisela Stille er Marie Therese, og Octavian og Sophie synges af Elisabeth Jansson og Clara Cecilie Thomsen. Rosenkavaleren synges på tysk med danske og engelske overtekster. Anbefalet fra 12 år Dirigent: Marie Jacquot Iscenesættelse: Elisabeth Linton Scenografi: Julia Hansen Kostumedesign: Anja Vang Kragh Lysdesign: Ulrik Gad Dramaturg: Henrik Engelbrecht Koreografi: Miles Hoare

Del

Symfonisk
Vokal

Del

LYT TIL MUSIK AF KONCERTENS KOMPONISTER

Opret en gratis profil for at lytte

Adresse

9 Claus Bergs Gade,
5000 Odense

MOZARTS REQUIEM

Dirigent: Steven Moore Solister: Ramez Mhaanna, klaver

,

Isla MacEwan, sopran Ingeborg Børch, mezzo William Ottow, tenor Philip Hartmann, bas Fynske gymnasiekor og Filharmonisk Kor Fyn

Beskrivelse

Mysterierne og sammensværgelserne står i kø, når talen falder på Mozarts sidste store værk, det imponerende Requiem, som han forlod denne verden uden at færdiggøre – i en alder af bare 35 år. Ifølge overleveringen sang han, aftenen inden han døde, altstemmen i alle de nedskrevne fragmenter for sine venner i et sidste desperat forsøg på at få musikken fra sit fysiske legeme og ned på papir, inden det var for sent. Han nåede det ikke, og værket måtte færdiggøres af tidligere elever. Men uanset at meget af musikken i dette værk ikke er færdiggjort af mesteren selv, så er der tale om ikonisk musik af allerfineste karat, konciperet, som den er, af verdens mest frygtindgydende musikalske hjerne. Mozarts requiem har i århundreder været et sikkert hit på koncertplakater verden over, og skønheden, uhyggen, sorgen og håbet – alt dét, der gør os til mennesker – emmer da også fra siderne i det storladne partitur. Odense Symfoniorkester samarbejder løbende med fynske gymnasier, og de mange hundrede unge stemmer og de rutinerede sangere fra Filharmonisk Kor Fyn løfter stemningen i aftenens koncert, der ledes sikkert af korsyngemester Stephen Moore fra Det Kongelige Operakor. Koncerten indledes med et andet af Mozarts kæmpehits, nemlig klaverkoncert nr. 23 i A-dur – dét værk, hvis 2.-sats danner et konstant melankolsk bagtæppe for Elisabeths skyggetante i Matador. Men der er også masser af livskraft, mod og humør i koncerten, der konstant havner i toppen af hitlister for klassisk musik verden over. Så skynd dig at få fat i en billet – der bliver hurtigt udsolgt. Kulturpartner: Stark

Del

Symfonisk
Opera
Vokal

Del

LYT TIL MUSIK AF KONCERTENS KOMPONISTER

Opret en gratis profil for at lytte

Adresse

13 Ørestads Boulevard,
2300 København

Mena & Mozart

Juanjo Mena Dirigent

,

Berit Norbakken Sopran

Beskrivelse

Den tidlige klassiske komponist Juan Arriaga omtales som ”den spanske Mozart” – en begavet komponist, der døde kun 20 år gammel i 1826. Dirigenten Juanjo Mena har udvalgt to smukke vokalværker sammen med Ravels sensuelle og parfumerede valse og Mozarts sprudlende Haffner-symfoni. Ligesom Mozart døde den spanske komponist Juan Arriaga alt for tidligt. Alligevel efterlod han sig en stor mængde fortræffelig musik, herunder flere vokalværker. I de to vokalværker til aftenens koncert, den dramatiske kantate Herminie og en arie fra operaen Medée, viser Arriaga sig som en overraskende moden komponist, med imponerende dramatisk sans. Solist er den norske sopran Berit Nordbakken, en af Nordens fremmeste fortolkere af tidlig musik. Mozarts populære Haffner-symfoni har fået sit navn efter en af de mest fremstående familier i Salzburg i slutningen af 1700-tallet. Musikken bobler allerede fra starten, med blæsere, store spring og forrygende skalaløb. Kontrasten til ydersatsenes musikalske festfyrværkeri kommer i form af den elegante og delikate langsomme andensats. Det var klavermusik af Schubert, der gav Maurice Ravel inspiration til sine otte ”ædle og sentimentale” valse. Her bliver den østrigske dans set gennem franske briller, med Ravels forførende og elegante orkesterkunst og umiskendelige harmonier. Denne aften åbner de koncerten på fornem vis, dirigeret af spanske Juanjo Mena. Ekstranummer Efter koncerten kan du blive hængende i foyeren til en halv times ’Extranummer’, hvor du kan komme tættere på musikerne i DR Symfoniorkestret og opleve dem spille sammen i mere intime rammer. Til ’Extranummer’ er baren åben, lyset er dæmpet og musikerne har selv sammensat programmet og fortæller om musikken. ’Extranummer’ finder sted i DR Koncerthusets foyer og er inkluderet i koncertbilletten.

Del

Vokal
Kirkemusik
Symfonisk

Del

LYT TIL MUSIK AF KONCERTENS KOMPONISTER

Opret en gratis profil for at lytte

Adresse

21 Holmens Kanal,
1060 København

Johannespassionen

Chefdirigent / Christoph Gedschold Solister / Lina Johnson, sopran / Anna Caroline Olesen, alt / Joshua Ellicott, tenor / Dominic Barberi, bas

,

Kor / Holmens Kantori

Beskrivelse

JOHANNESPASSIONEN Copenhagen Phils chefdirigent Christoph Gedschold har Bachs musik helt inde under huden. Musikken er derfor i de mest kyndige hænder, når han fører os ind i den hjertegribende musikalske fortælling om Jesu’ tilfangetagelse og korsfæstelse – en mægtig hjørnesten i den europæiske musikhistorie. Chefdirigent Gedschold er uddannet i Leipzig og var senere musikdirektør ved byens berømte operahus. Leipzig var også Bachs hjemby i 27 år – det var her, han komponerede Johannespassionen og de øvrige berømte religiøse værker. Gedschold er nært knyttet til Bachs Leipzig-værker, som han er en mesterlig fortolker af. På få år har han allerede dirigeret sit danske orkester i Bachs Juleoratorium og H-mol messe. Nu fuldender han listen med Johannespassionen sammen med fire internationalt efterspurgte sangsolister og Holmens Kantori. Bachs musik til evangelisten Johannes’ passionstekst er en hjertegribende musikalsk beretning om påskens kernefortælling. Beskrivelsen af Jesu Kristi lidelse og død er velkendt, men i hænderne på Bach bliver Johannespassionen til mere end blot en kronologisk gennemgang af bibelske hændelser – nemlig til ægte, nutidige følelser af smerte, sorg og afsluttende håbefuldhed. Fra tilfangetagelsen af Jesus i Getsemane Have til Peters fornægtelse, fremstillingen for ypperstepræsterne, korsfæstelsen og gravlæggelsen supplerer Bach Biblens ord med lidenskabeligt poetiske arier og kor. “Det gjaldt om at hænge på, for Gedschold slap store kræfter løs til slut, ikke mindst hos sopranerne og alterne. Det var overbevisende, medrivende.” / Kristeligt Dagblad, juni 2024 Arrangør: Copenhagen Phil Varighed: Ca. to timer inkl. pause Dørene lukker præcis

Del

Danmarks største nyhedsbrev om klassisk musik

Få overblik over kommende koncerter, festivaler og udvalgte anbefalinger fra hele landet.

Live Klassisk
Kontakt

+45 2241 4168
info@liveklassisk.dk

Live Klassisk ApS
CVR 41507780

Copyright © 2026 Live Klassisk • Fortroligheds- og cookie-politik