Quatuor Ébène: “Beethoven’s music… is music that expresses itself freely and which addresses the audiences of the future rather than its own time.”
Det er ikke første gang, at Ébène spiller Beethoven: I 2019-2020 fejrede kvartetten Beethovens 250 år med deres globale projekt Beethoven Around the World, hvor de rejste kloden rundt og indspillede alle hans strygekvartetter i koncertsale på seks kontinenter.

Ludwig van BEETHOVEN (1770 – 1827):
String Quartet No. 7, Op. 59 No. 1 ''Razumovsky'', 42’

--- PAUSE ---

Ludwig van BEETHOVEN (1770 – 1827):
String Quartet No. 13, Op. 130 with "Great Fugue", Op. 133, 48’

Det er en stor glæde at præsentere årets program til Hindsgavl Festival. Vi kommer godt rundt i kammermusikkens forskellige genrer med nogle af tidens bedste (ifølge os!) kunstnere, talenter og mest interessante nyere komponister. Forhåbentlig synes I andre også så godt om programmet, at I får lyst til at tilbringe nogle dage – eller måske blot en enkelt nøje udvalgt koncert – på det smukke Hindsgavl Slot ved Middelfart!

Hindsgavl Festival

HINDSGAVL FESTIVAL

Quatuor Ébène

Hindsgavl Slot

Lyse nætter med stor musik, hvor hvert eneste mesterværk er en lille koncert i sig selv.  Fra sjældne perler af Muffat til Telemanns legende overraskelser og Bachs uforglemmelige 3. Brandenburgerkoncert.

Forestil dig at gå til én koncert – og opleve seks. I ’Små koncerter – store komponister’ tager Concerto Copenhagen dig med gennem barokkens mangfoldige klangverden, hvor hvert værk er en lille koncert i sig selv. Med små besætninger, men stor musik, sættes det kammermusikalske format i fokus – med virtuositet, detaljerigdom og sanseligt sammenspil.

Under ledelse af Lars Ulrik Mortensen præsenterer Concerto Copenhagen to sjældne værker af den fredselskende og oversete barokmester Georg Muffat – en sand brobygger mellem fransk, tysk og italiensk stil og en glødende beundrer af Corelli. Herfra bevæger vi os videre til to af Telemanns overraskende og fantasifulde koncerter for fire violiner – uden bas! – som udfordrer både form og forventninger.

Dernæst byder programmet på to værker af Vivaldi, hvor dobbelt op på solister også betyder dobbelt op på drama og intensitet – en koncert for to violiner og én for to celloer. Aftenen rundes af med Bachs ikoniske 3. Brandenburgerkoncert – et Concerto Grosso uden solistopdeling, hvor hele ensemblet funkler i fælles front.

En aften med mange små koncerter – og store musikalske øjeblikke.

Medvirkende
Concerto Copenhagen og Lars Ulrik Mortensen

Concerto Copenhagen har siden de første koncerter i 1991 udviklet sig til at være Skandinaviens førende orkester inden for den tidlige musik – barokken, klassikken og den tidlige romantik. Med kunstnerisk leder, dirigent og cembalist Lars Ulrik Mortensen i spidsen er CoCo blevet identisk med en særlig metodisk tilgang til arbejdet med det historiske materiale. CoCo forener kunstnerisk autenticitet og innovation – gennem originale og kompromisløse fortolkninger får musikken nyt liv og fornyet relevans for et moderne publikum. Siden 1999 har samarbejdet mellem CoCo og Lars Ulrik Mortensen ført til en spændende kunstnerisk og musikalsk rejse – værdsat og rost af publikum og kritikere verden over. Med et unikt repertoire, der kombinerer velkendt europæisk musik med mindre kendte værker af skandinavisk oprindelse samt ny musik, markerer CoCo sit 30-års jubilæum i 2021.

Foto: LEES foto

Concerto Copenhagen

Kære Festivalgæster
Vi præsenterer nu det samlede sæsonprogram for 2026. Festivalen afholdes fra 2/7 til 23/7, og billetsalget starter d. 17/3.

Programmet indeholder lækkerbiskner fra den ældre klassiske kammermusiks skatkammer samt nogle nyere, spændende og mindre kendte værker.

Alt er lagt i hænderne på de førende musikere fra ind- og udland, og vi glæder os til at præsentere jer for både nye og kendte medvirkende på festivalen.

Det er en særlig stor glæde for os at kunne få programsat jazz-legenden Palle Mikkelborgs koncert for violin, harpe og strygeensemble med titlen “Going to Pieces without falling apart”. Solisterne er Christina Åstrand, violin og Zachary Hatcher, harpe, og desuden medvirker Hermes Ensemble .

På gensyn i Gjethuset i juli måned

Venlige hilsner

Michael Dabelsteen
p.v.a. Festivalledelsen

Frederiksværk Musikfestival

Små koncerter – store komponister

Gjethuset

Forord / Programnote

“En solfuld morgentur i Melbourne bragte mig forbi en boghandel der specialiserede sig i ”spiritual books”, og i vinduet faldt mine øjne på et citat som øjeblikkeligt ramte mig følelsesmæssigt stærkt - og jeg følte at jeg havde fundet titlen på den komposition jeg på tankeplan allerede var i gang med. Citatet lød:

”Going to pieces ... without falling apart”

Tre temaer og relaterede skalaer, baseret på henholdsvis Elise Båtnes’, Helen Davies’ og Bergen Kammerensembles navne, har været afgørende for dele af tonesproget, og forekommer både i close-upog mere douche i kompositionens syv hovedafsnit.

Det barnlige, det enkle, det her-og-nu naive, det umiddelbare, kom til at spille en vigtig rolle under arbejdet. Ikke fordi selve mit tonesprog er særligt meget anderledes end ellers (hvordan skulle det også kunne blive dét?), men formuleringen: at go to pieces fik mig til at tænke på ”at blive som barn på ny”, atter at være u-bange, at turde tro på det enkle.

Udover denne – i bedste betydning – enkle inspiration er ønsket at kompositionens kurve kan opleves som en mulig ”meditations-rejse”: i starten en tro på egen ro, langsomt breder uroen sig, og i lystfulde glimt ser man sig selv ”danse” en rituel dans, med åndehuller her og dér; og fristelsen til at rive forhænget væk og go to pieces, og angsten for måske at miste sig selv undervejs, breder sig. Dog, til sidst erkender man at det var rejsen værd, at man heller ikke denne gang faldt apart, men kan se frem mod atter at vise livet sin respekt ved spirituelt fuldstændigt at give sig hen, dog vel vidende at livet merciless & merciful, med kærlig hånd vil lade dig

”go to pieces ... without falling apart”

Men selvfølgelig er mit egentlige ønske: at man blot lader musikken leve sit eget ordløse liv - at lytteren har sin egen rejse.”
Palle Mikkelborg

Christina Åstrand er en af Danmarks førende violinister med en stærk international profil, både som solist og kammermusiker. Sammen med soloharpenisten i DR Symfoniorkestret Zachary Hatcher udforsker hun et mere sjældent kammermusikalsk landskab, hvor transparens, farver og lyrisk nærvær er i centrum. Duoens programmer spænder fra klassiske arrangementer til nyere værker skrevet direkte til besætningen. 

Sammen med de to solister vil Hermes Ensemble ved denne lejlighed spille en dansk førsteopførelse af jazz-legenden Palle Mikkelborgs koncert for violin, harpe og stryge ensemble : “Going to Pieces…without falling apart” – indledt af pianisten Carsten Dahl´s “Drømmespil” for soloviolin. 

Repertoire: 
Carsten Dahl: Drømmespil for soloviolin
Palle Mikkelborg: Going to Pieces Without Falling Apart

Koncerten gennemføres med gavmild støtte fra KODA Kultur, Det Obelske Familiefond og Knud Højgaards Fond.

Ensemble Hermes er et Aarhus-baseret musikerkollektiv bestående af syv professionelle strygere, som har specialiseret sig i at skabe utraditionelle koncertprojekter, der forbinder musik med andre kunstarter gennem stærke temaer og koncepter. Vi spiller i udgangspunktet uden dirigent og dyrker altid en lyttende og kammermusikalsk tilgang til musikken. Ved således at gøre afstanden mellem musik og musikere mindre, er det vores mål gennem større personligt engagement at fremmane en dybere forståelse af musikken og transformere disse til intense koncertoplevelser.

Ensemble Hermes er på Musikhuset Aarhus’ invitation indtrådt som Artist in Residence hos dem i perioden medio 2025 til medio 2027. Det betyder, at vi ofte vil være at finde i deres sæsonprogram, da vi med Musikhusets støtte udvikler og gennemfører en række koncerter og forestillinger til deres scener.

Vi skaber koncerter, der gennem en kreativ tilgang til koncertformer, valg af repertoire og koncertsteder danner en sammenhængende fortælling, og som giver publikum mulighed for at opleve klassisk musik på nye måder. Ved at prioritere kreativitet og opmærksomhed på detaljer i alle aspekter, fra programplanlægning og påklædning til samarbejder og sceneopsætning viser ensemblet en forpligtelse til kunstnerisk innovation.

Ensemble Hermes

Ensemble Hermes & Christina Åstrand

Violinist Louise Gorm anbefaler koncerter i juli

Louise Gorm er en violinist, der bevæger sig mellem eksperimenterende kompositionsmusik, improvisation og tidlig musik - ofte i tværdisciplinære konstellationer. Som kunstnerisk leder af ensemblet Lydenskab arbejder hun dedikeret med at udvikle lydhøre og samskabende processer, hvor publikum deltager i skabelsen af nærværende musikalske værker, der griber om det liv og den tid, vi lever i.

Musikere Anbefaler: Louise Gorm | Juli 2026

Violinist Louise Gorm anbefaler koncerter i juli

1. Jul

18:00 | 2026

Hindsgavl Festival

Hindsgavl Slot

Middelfart

Quatuor Ébène

Quatuor Ébène

Hindsgavl Festival

1. Jul

18:00 | 2026

Hindsgavl Slot

Middelfart

13. Jul

17:30 | 2026

Frederiksværk Musikfestival

Gjethuset

Frederiksværk

Små koncerter – store komponister

Concerto Copenhagen

Frederiksværk Musikfestival

13. Jul

17:30 | 2026

Gjethuset

Frederiksværk

3. Jul

15:00 | 2026

Frederiksværk Musikfestival

Gjethuset

Frederiksværk

Ensemble Hermes & Christina Åstrand

Ensemble Hermes

Frederiksværk Musikfestival

3. Jul

15:00 | 2026

Gjethuset

Frederiksværk

Danmarks største nyhedsbrev om klassisk musik

Kontakt