Frihed eller kærlighed?

Verdi skrev i 1853 operaen La Traviata baseret på Alexandre Dumas’ roman Kameliadamen om kurtisanen Marie Duplessis. Romanen såvel som Verdis opera har siden ligget til grund for mange fortolkninger såsom filmene Pretty Woman og Moulin Rouge samt en lang række balletter, romaner og teaterstykker. Kvindens forfald og hendes tilsyneladende manglende moralske kompas har altid fascineret.

Verdi levede i 15 år med sopranen Giuseppina Strepponi, inden de blev gift i 1859. Hun havde allerede to børn uden for ægteskab med to forskellige mænd. Ligesom Violetta og Alfredo oplevede de også samfundets dom. Det gik endda så vidt, at Verdi brød forbindelsen til sine forældre for at kunne leve med den kvinde, han elskede.

Så måske er La Traviata i virkeligheden Verdis hyldest til den kvinde, der tør leve livet uden for normerne og tør finde sin egen vej?

Handling

Violetta er en berømt kurtisane og bevæger sig ubesværet i overklassen. Hun elsker sit liv, er sin egen kvinde, ubekymret og ikke knyttet til nogen. Men Violetta er også alvorligt syg.

På sin vej møder hun digteren Alfredo, der viser Violetta ægte, ubetinget kærlighed for første gang. Hun falder for ham, og da hun opgiver sin karriere, flygter de til et landsted for at leve uden for samfundets normer og i fred og ro. De lever sammen, lige indtil Alfredos far opsøger Violetta. Han fortæller, hvordan hans søns forhold til en ’falden kvinde’ skader familiens omdømme, og han overtaler Violetta til at afslutte forholdet med Alfredo via et brev og vende tilbage til byen.

Hun lader sig overtale og forlader Alfredo og deres fælles hjem. Alfredo bliver dybt ulykkelig, og efter nogen tid bliver Alfredos far angerfuld og afslører til sidst for sin søn, hvorfor Violetta forlod ham. Alfredo opsøger hende, for at de kan være sammen igen, men Violettas sygdom er nu meget værre… Er det for sent?

Holdet bag

Christopher Lichtenstein
Dirigent (Aarhus Symfoniorkester, Copenhagen Phil og Aalborg Symfoniorkester)
James Sherlock
Dirigent (Odense Symfoniorkester, Sønderjyllands Symfoniorkester)
Eva-Maria Melbye
Instruktør
Marcus Olson
Scenograf og kostumedesigner
Anders Poll
Lysdesigner
Jacob Beck
Dansk oversættelse

Medvirkende:
Den Jyske Operas Kor
Aarhus Symfoniorkester
Odense Symfoniorkester
Sønderjyllands Symfoniorkester
Copenhagen Phil
Aalborg Symfoniorkester
Frederikke Kampmann - Sopran
Sofie Lund - Sopran
Thorbjørn Gulbrandsøy - Tenor
Anders Kampmann - Tenor
Hrólfur Sæmundsson - Baryton
Teit Kanstrup - Baryton
Clara Gunge - Sopran
Matilde Wallevik - Mezzosopran
Jens Jagd - Tenor
Joan Ribalta - Tenor
Morten Wang - Baryton
Andreas Winther - Baryton
Per Jellum - Tenor
Seán Purtell - Bas
Al Dresden Ramos - Tenor
Per Strömberg - Tenor

Varighed Ca. 2 timer og 30 min. inkl. pause
Sprog Synges på dansk med danske overtekster

Sønderjyllands Symfoniorkester er et landsdelsorkester med 65 passionerede strygere, blæsere og slagtøjsspillere. Vi spiller koncerter hver uge over hele Syd- og Sønderjylland – et område med mere end 700.000 indbyggere.

Hvert år spiller vi omkring 150 arrangementer – lige fra symfonikoncerter til kirkekoncerter, skolekoncerter og familiekoncerter. Desuden spiller vi fælleskoncerter med Slesvig-Holsteins Symfoniorkester, koncerter med lokale kor og gymnasiekor, og koncerter til Den Jyske Operas forestillinger i landsdelen. Vi medvirker også ved transmissioner på DR P2 ligesom vi løbende indspiller CD’er; blandt andet for selskaberne Danacord og dacapo.

Vores musik når helt ud – og helt ind. Den bygger bro og skaber samklang og samhørighed. Især mellem os & publikum.

Sønderjyllands Symfoniorkester

Copenhagen Phil er et lands­dels­or­kes­ter for hele Sjælland, Lolland og Falster og en mo­der­ne kul­tur­in­sti­tu­tion, der gi­ver sto­re sym­fo­ni­ske kon­cert­er i Kon­ser­va­to­ri­ets Kon­cert­sal på Fre­de­riks­berg. Or­kes­tret rej­ser rundt i hele den sjællandske re­gi­on og gi­ver kon­cert­er for bå­de sto­re og små.

Det ligger Copenhagen Phil på sin­de at ska­be nye au­di­tive og vi­su­el­le ud­tryk for of­fent­lig­hed­en, der kas­ter nye per­spek­tiv­er på sym­fo­ni­or­kes­tret som en in­no­va­tiv kul­tur­in­sti­tu­tion. Copenhagen Phil er således et orkester, der spil­ler på man­ge stren­ge og til­byd­er også bl.a. 60 minutes kon­cert­er, hvor ryt­mi­ske mu­si­ke­re sæt­ter det klas­si­ske or­kes­ter i stævne. I Open Orchestra inviteres skoleklasser og det voksne publikum til at gå rundt i orkestret, mens det spiller, og i koncertforestillingerne Afgørende øjeblikke kan gymnasielever og det klassiske publikum opleve en dramatiseret koncert, hvor en kendt dansk skuespiller fortæller det spillede værks historie – med podcast af Third Ear og scenografi af Dark Matters.

Copenhagen Phil arbejder målrettet med mu­sik­for­mid­ling til samt pro­jek­ter for og med børn og unge. Det ses bl.a. i kon­cert­er­ne Musik Med Mere, hvor sjæl­land­ske mu­sik­sko­le­elev­er in­vi­te­res med på scenen og i fol­ke­sko­le­pro­jek­tet Musik På Tværs, hvor 6000 børn fra he­le Sjæl­land til­byd­es mu­sik­un­der­vis­ning, mød­er en­sem­bler fra or­kes­tret i sko­ler­ne og op­lev­er en stor sym­fo­nisk børne­kon­cert i kon­cert­sal­en.


Copenhagen Phil - Hele Sjællands Symfoniorkester

Odense Symfoniorkester – et af Danmarks fem landsdelsorkestre – blev grundlagt i 1946, men dets rødder går helt tilbage til omkring år 1800. Fra at være et teaterorkester, som også spillede symfonisk musik, fremstår orkestret i dag som et moderne symfoniorkester med et højt aktivitetsniveau og under stadig udvikling.

Orkestret har hjemme i Odense Koncerthus, som blev indviet i 1982. Hovedparten af orkestrets koncerter finder sted i Carl Nielsen Salen, en koncertsal med en fremragende akustik, plads til 1.212 mennesker samt udstyret med et 46-stemmer stort orgel bygget af et af verdens førende orgelbyggerier, Marcussen & Søn.

Odense Symfoniorkester havde ved grundlæggelsen 22 musikere, men er i årenes løb vokset støt, og har nu 73 fastansatte medlemmer. Orkestret giver årligt ca. 100 koncerter med et repertoire, der strækker sig fra barokken til vor egen tids musik.

Odense Symfoniorkester

Aarhus Symfoniorkester er et dansk symfoniorkester med hjemsted i Aarhus. Det er et af Danmarks fem landsdelsorkestre. 

Med os har vi mere end 80 års erfaring med det bedste, den klassiske musik har at byde på. Vejen fremad guides af en konstant kunstnerisk nysgerrighed og ambitionen om at gøre hver sæson til en moderne klassiker, som kan tegne byens lyd.

Det er en lyd, der drives af rå, klassisk kernekraft når vi torsdage og fredage opfører de store symfonikoncerter, eller vi i weekenden lader klangene bløde op og fortætte i en række kortere koncerter. Det er en lyd, som skabes af populære mesterværker og sjældent spillede skønheder – og af familie-, jule- og nytårskoncerter, som fylder Symfonisk Sal med liv og glæde.

Live eller på CD, så præsenterer Aarhus Symfoniorkester et målrettet musikalsk udsyn. Et udsyn, der forholder sig til det omgivende samfund – og til sin egen relevans og nytte. Som følelsesmæssig ventil. Som den unikke oplevelses rum. Som musikalsk refleksion over vores fælles historie. Og ikke mindst som fællesskabende leg.

Betydningen af musik kan ikke overvurderes, og med hele vort virker sigter vi efter langvarig effekt hos alle, der hører os – og mod at sikre den midt- og østjyske landsdel et orkester i verdensklasse.

Aarhus Symfoniorkester

Aalborg Symfoniorkester blev grundlagt i 1943 og tæller i dag 65 musikere.
Siden 2014 har vi haft base i Musikkens Hus på Aalborgs pulserende havnefront med smuk udsigt over by og fjord - i hjertet af Aalborg.  

Under 2. verdenskrig opstod Aalborg Symfoniorkester som et lys i en mørk og svær tid. Orkestrets grundlægger Jens Schrøder havde sammen med en række andre, dybt engagerede mennesker, lagt et stort og ihærdigt arbejde i at danne et orkester i byen.  Ønsket var at skabe et synligt orkester, der mødte folk, hvor de var – i parker, på stræder og i bybilledet. Orkestret skulle levere musik på det højeste kunstneriske niveau, leveret med entusiasme og passion – til alle borgere. Her var ingen sociale skel. Det er denne arv, vi med dyb respekt bringer videre. Det er den gyldne tråd, vi følger, når vi præsenterer musik – i koncertsalen og ude i landet.
	 
Vi ønsker at være et synligt og nærværende orkester, som åbent og inviterende møder publikum i alle tænkelige sammenhænge. 
Vi ønsker at skabe et rum, hvor mennesker mødes på tværs af kultur og alder og finder fællesskab i musikken – med kort afstand mellem orkester og publikum. 
Vi ønsker med musikken at bryde grænser, udvikle og udforske. Bevæge os ud og tage favntag med kulturens mangfoldighed og farverigdom.
Den minder os om tidens flygtighed – den levende musik og skabelsens forunderlige splitsekund!

Mærk magien – luk musikken ind!

Aalborg Symfoniorkester

La Traviata - Verdi

Koncertsalen Alsion hører til de bedste af sin slags i Nordeuropa. Akustikken er uovertruffen, og optrædende lovpriser det som et særligt dejligt sted at optræde.

Det optimale for en koncertsal er et lokale, der i proportioner minder om en skotøjsæske i længde, bredde og højde. Længden var givet på forhånd. På den ene side ligger Alssund og den anden side jernbanen.
Ferfor fremstår salen, som den gør - pakket ind i to separate betonkasser, den ene inden i den anden. Det lyddøde tomrum i salens mure gør, at uvedkommende lyde udefra ikke trænger ind og ødelægger
koncertoplevelsen. Og typisk kører DSBs tog i pauserne...

Salen kan rumme op til 988 siddende gæster. Scenen er 20 meter bred og kan variere i dybde fra 6 til 9 og 12 meter ved at to separate scenesektioner kan hæves og sænkes hydraulisk. Bag scenen er der plads til et kor på 100 sangere. Efterklangstiden er 1,8 sekund.

Hvis du kigger på lamellerne på væggene og undres over, at du ser dem monteret med varierende mellemrum, så er forklaringen ikke dårligt syn men det faktum, at de sørger for, at bestemte lydfrekvenser ikke bliver fanget mellem lamellerne og udvikler resonans.

31. Oct

18:30 | 2025

Koncertsalen Alsion

Sønderborg